Отзывы и рeцензии. Ненависть
Фильм «Ненависть» показывает один день из жизни молодых людей из французского гетто, бессмысленный и наполненный жестокостью. Главные герои фильма — еврей, араб и негр — должны были бы представлять нации, достойные бОльшей ненависти, чем другие. Но на самом деле это не так. Ненавистью пропитано все вокруг. Ненависть в семьях, где все кричат друг на друга, унижают и оскорбляют. Ненависть в кругу друзей, агрессивно выражающими малейшее несогласие друг с другом. Ненависть к согражданам, позволяющая нарушать их их личные и имущественные границы. Ненависть между разными социальными группами, допускающая восторг полицейского, удачно бросившего в толпу бунтовщиков гранату, хладнокровное документирование на камеру процесса подавления возмущения недовольных, жестокое избиение чувствующих свое превосходство полицейскими обездвиженных задержанных. Ненависть считающих себя культурными людьми посетителей выставки бездарного инсталятора, предпочитающими отгородиться в своем маленьком пространстве и не способными ко взаимодействию с людьми из гетто. Рваная музыка в стиле хип-хоп, как будто бы намерено созданная для того, чтобы будоражить и без того неспокойную психику, взывая к бунту. Ненависть. И наркотики, позволяющие немного расслабиться. И фоном звучащая «Аве Мария», не способная пробудить в людях иных чувств, кроме ненависти. Серо-чёрный мир нечувствителен к прекрасному. Казалось бы, в наше время мир стал более цивилизованным. Но если заглянуть в сердца людей, то в них можно увидеть ту же ненависть. Ненависть считает допустимым грубо и неуважительно общаться близкими, курить в подъезде, агрессивно вести автомобиль, хамить в очереди супермаркета, писать оскорбительные комментарии в интернете, сплетничать, осуждая и обвиняя других, идти по головам коллег по работе… Тотальная ненависть. Мир принадлежит ей. Страшно, когда, вглядываясь в свое сердце, видишь в нём ненависть. И ту же самую агрессию в требовании уважения со стороны других, основанном на приписываемом себе праве единоличного обладания истиной. И тут ты задаёшься вопросом — есть ли любовь в моём сердце? И долго-долго вглядываешься в него.
Трое друзей из разных рас, представители одной нации в разгар беспорядков и несправедливости находят револьвер. На протяжении всего фильма им предстоит решить использовать его или нет. Прежде всего нужно заметить, что это чисто европейский фильм. Здесь очень ясные отличия от относительно новой, американской культуры. Люди здесь не особо боятся/любят полицейских, а оружие — это серьёзная штука, оружием не машут где попало, обычному гражданину сложно ее достать, подросткам тем более. Это жизнь в черно-белых тонах, древней, отжившей цивилизации. И режиссёр так и показывает ее, без особых цветов, без лжи. Местами нить разрывают только банальные, неинтересные истории, неинтересных, обычных людей, и сами герои дискутируют между собой смысл этих историй. А режиссёр молодец. Нет такого кадра, такой сцены, которой не можно было бы взять как отдельную картину. Несмотря уж игру актёров. Даже второстепенные роли запоминающийся. Венсан Лондон, Бенуа Мажимель, Карин Виар… В наши дни они порознь могут решить вопрос качества фильма, а здесь они все вместе. И как не сказать про камео режиссёра, который вовсе не плохо играет в других фильмах, а здесь на все сто. Сложный фильм, просмотра стоит однозначно. Только вот понравиться ли всем? 9 из 10
Неоднозначные эмоции при просмотре и после просмотра фильма. Но в чем я не сомневаюсь, так это в том, что фильм стильный, и могу точно сказать, что главная цель автора достигнута — я сопереживаю нашим героям, и понимаю их, исходя из их жизненного опыта, окружения, проблем. Не до конца понята внешняя цель главного героя, кажется, будто все его поступки были от нечего делать. (Или желание возмездия за близкого друга и была его главной целью?) Внутренние цели понятны: Добиться уважения среди своих людей, показать свою независимость и бесстрашие, убив полицейского. Урок, который я извлекла, заключается в том, что нужно понимать окружающих, и принимать их взгляды на жизнь, мировоззрение, даже когда оно полностью противоположно твоему. В данной картине наглядно показано, что ждет людей, которые не уважают никого, кроме себя. Операторская работа — без комментариев. Множество приемов, которые невозможно оставить без внимания: сцена в туалете с зеркалом, бегущий кадр на револьвер в тоннеле, кадры с двух противоположных сторон во время диалогов, уникальные ракурсы. Конец неожиданный, казалось, что после будет продолжение. Но чувства неудовлетворенности не было. В общем, ожидания оправдались, картинка художественная, персонажи харизматичные, конец не очевидный. Всё в порядке.
Протестная молодежь актуальна всегда. Особенно, если эта молодежь сжигает автомобили и идет в стычки с полицией во французском гетто. Однако режиссер Матье Кассовиц обошел тонкую тему протеста, и был прав. Франция всегда тяготела к революции, и Кассовиц использовал ее лишь реквизитом. Запечатлеть мгновения жизни «вне» протеста — значит, создать новый взгляд на действующих лиц. Три разных характера и три имени в центре истории — Винз, Юбер, Саид. И лишь одно их объединяет — Ненависть. Неразбавленная беспричинная ненависть. И чтобы не попасть в хитрые лапы множества остросоциальных (-национальных; отраженных в картине) вопросов — зрителю сразу же отдается на откуп вопрос: «Что есть зло и добро?». Юноши с улиц — прекрасное полотно для отражения всех человеческих мотивов. Незатронутые системой (в том числе, образования), выкинутые на обочину, они ненавидят. Это их образ жизни — Ненавидеть. Ненавидеть на улице, в магазине, в романтическом Париже, во сне. «…Он бежал за вагоном и пытался уцепиться за мою руку, но как только он протягивал ее мне с него падали штаны, он не мог иначе — и так все время, позже он умер». Притча старика удивляет героев, но она также удивительно точно позволяет увидеть суть. Одиссея героев от Ненависти к Катарсису, казалось бы, почти завершилась. Плод раздора (пистолет) был «уничтожен». Винз, Юбер, Саид вернулись из своих странствий на их удачу целыми. И не только физически. Последний диалог Винза и Юбера заставляет задуматься зрителя о духовном очищении героев. Но так ли все просто? Картина — про порочный круг. О замкнутом круге. В границах которого мы все обитаем. «…Он бежал за вагоном и пытался уцепиться за мою руку, но как только он протягивал ее мне с него падали штаны, он не мог иначе — и так все время, чуть позже он умер». Мы бежим и иначе не можем.
Ну, то, что с технической точки зрения фильм безупречен, на мой взгляд, очевидно, но сказать хотелось бы не об этом. Когда я смотрел этот фильм, не мог отделаться от чувства, что смотрю фильм о своём детстве-российской провинции девяностых годов. Те же ужимки, те же речи, тот же лексикон, да и бетонные пятиэтажки просто неотличимы от какого-нибудь сульфата в моём родном Архангельске 90-х. Да, у нас тогда не стоял особо национальный вопрос по причине почти полного отсутствия мигрантов (да, на рынке было какое-то количество азербайджанцев и чеченцев, но жили они тогда замкнуто и особого влияния на быт аборигенов не оказывали), однако вражда между молодёжью из различных районов города была ничуть не меньше, чем между скинами и арабами в Париже. Ну а отношения между «гопниками», которыми стали почти все-иначе было не выжить, и «ментами» просто один в один то, что происходило между героями фильма и полицией. Для меня фильм стал реальным доказательством того, что люди везде и всегда примерно одинаковы и что пытаться стать лидером среди маргиналов, всерьёз принимать блатную романтику- подобно смерти, в связи с чем лучший вариант -это просто выйти из среды обречённых на уничтожение, уехав в другой город или уйдя в мир, допустим, литературы», внутренне эмигрировав. Это-единственный шанс выжить для тех, кто назначен «гопником», ведь даже став самым крутым «бунтовщиком» ты становишься самым полным рабом системы просто потому, что продолжаешь играть по правилам, которые установил не ты. 10 из 10
«Ненависть» Матьё Кассовица — фильм, который от начала до конца обманывает ожидания своего зрителя. Он напоминает пожилого человека в туалете, рассказывающего главным героям историю из своей жизни. Все ожидают от него интересной развязки, но в итоге понимают, что мужчина просто страдает старческим маразмом и говорит первое, что ему придёт на ум. Вот и зритель «Ненависти» ожидает увидеть в ней масштабные стычки взбунтовавшейся молодежи с полицией, набор социально-политических подтекстов, а в ответ получает лишь полудокументальное наблюдение за 24 часами из жизни троих друзей, которые шляются из одного места в другое и развлекаются, как только могут. И зритель клюет на этот последовательный медленный ход повествования и кажется, что ружьё (в данном случае — револьвер) по Станиславскому не выстрелит, но в конце зрителя поджидает жёсткий финал, бьющий его прямиком в сердце. Да, здесь поднимается животрепещущие вопросы трудной молодёжи, расизма, полицейского произвола, но всё это очень грамотно завуалированно и абсолютно не носит назидательного тона, что является одним из существенных достоинств фильма. Более важным для Матьё Кассовица является передача того чувства ненависти, которое царит между людьми на улицах города. Фильм сделан крайне стильно с потрясающим юмором и огромным количеством отсылок к другим кинокартинам. Здесь великолепно играют все актёры, но на первый план выходит, конечно же, Венсан Кассель, выдвинувшийся после этой работы в ширинку лучших актёров современности. 10 из 10
Этот фильм завораживает своей простой и сложностью. Этот фильм заставляет сидеть и размышлять, анализировать. Этот фильм заставляет чувствовать, сопереживать, пробуждает эмоции. Этот фильм — шедевр. Игра актёров стирает грань между реальностью и вымыслом, создаётся впечатление, что это документальная хроника, показывающая жизни реальных людей. Не менее прекрасно выполненная оператором работа, преподносит нам неблагополучную сторону Парижа необычайно атмосферно и неоспоримо качественно. Последние пятнадцать минут ленты буквально будоражат сознание. А не изменяющаяся из года в год злободневность фильма не даст ему устареть. Но самое важное, что на мой взгляд и делает «Ненависть» шедевром — философский посыл. От самого начала до самого конца, от микродиалогов до длинных рассуждений, от немых сцен до криков — кино насквозь пропитано посланием зрителю — ненависть порождает ненависть. И если общество не сможет разорвать этот замкнутый круг, не научится жить в мире с людьми других национальностей, рас, вероисповеданий, вкусов и взглядов на жизнь, то оно так никогда и не обретёт краски. 10 из 10
… Это история о «парне», который падает с небоскреба, и пролетая этаж за этажом, продолжает успокаивать себя словами: Пока что все в порядке, Пока что все в порядке! — Но не так важно само падение… Куда важнее то, как ты приземлишься. Общество и место человека в нем Человек — существо социальное. И он, конечно же, подвержен влиянию общества. Будь то окружающие тебя коллеги на работе, однокурсники в институте, политики в телевизоре или просто друзья. Все эти люди неизбежно оказывают на нас влияние: хорошее или плохое. И так принято, что на проявленное добро мы отвечаем добром, а на зло — с точностью до наоборот. И вот произошедшие в жизни негативные события или различного рода проявления агрессии начинают рождать в нас новое чувство, которое крепчает с каждой каплей очередного действия или вновь поступившей информации. Это чувство становится все сильнее, и остановить его уже практически невозможно. Одержимость таким чувством захватывает и троицу молодых парней — главных героев фильма «Ненависть». Агрессия порождает агрессию И вот механизм запущен, шестеренки закрутились, и ты становишься одной из них! А чем больше количество этих шестеренок, их размер, тем мощнее будет сила и скорость работы созданного механизма. Отказ от сказанных слов станет приравнен к отступлению. И если вовремя не задаться вопросом: «А ту ли войну мы ведем?», последствия от каждого проступка начнут ухудшаться по нарастающей. Агрессия начинает порождать еще большую агрессию… «Смотрите, я сейчас выключу Эйфелеву башню!» Красивая сцена на крыше под ночным небом романтичного и свободного Парижа. Осознание! Кассовиц показывает, что до этого способен дойти каждый из нас и на любой стадии. Но просто дойти мало, необходимо переломить в себе эту силу, эту волну энергии, которая вызвана у нас чувством ненависти. Картина французского режиссера побуждает начать борьбу с этим чувством внутри себя. Актуальность темы звучит вне времени и направления. По моему мнению, именно так и должно выглядеть настоящее художественное кино, имеющее позыв. Великолепная работа! Ненависть … Это история не о парне! Это история об обществе, которое неизбежно катится вниз… Это история о нас с Вами… 10 из 10
Тогда в 90-ых, что и сейчас иммигрантов из третьего бедного мира в Париже не баловали, да и относились к ним если равнодушно, то с хорошей долей ксенофобии и неприязни, которая характеризовалась частым разгоном и подавлением полицейскими обделённых, слабо образованных толп иммигрантов. И так, примером такого прямолинейного отображения на экран и является черно-белый фильм Матьё Кассовица «Ненависть». Выполненная с серой будничной атмосферой и с харизмой молодого Венсана Касселя, лента о волнениях в парижских кварталах предоставляет для зрителя кино о людях, которые обозлены на местные власти, и находящие решение этой проблемы только силой. В самом сюжете говорится о том что ненависть порождает только ненависть. А что ещё сказать? На сегодня это картина особенно актуальна, для современной общественности тем более. Да и тем паче, сюжет рассказывает о ребятах, таких же, как мы, ребят со спальных районов, предоставляет их быт, их характеры, увлечения и то чем они живут каждый день. Тем, что держат в себе, что иногда из нас выплёскивается, а это агрессия, способная разрушить своего же хозяина и поэтому после просмотра этого кинофильма, немного задумываешься о том, что у тебя прячется внутри. Чем-то мне немного напомнило фильм «Россия 88» (заимствование на лицо, посмотрите сами), но он не вышел таким цельным как работа Кассовица 1995 года, а «Ненависть» я замечу выглядит очень реалистичной. Хорошее кино сделанное на совесть и ставящее актуальный вопрос, на который у властей больших городов пока нет ответа.
Далеко не нова различная художественная интерпретация фразы: «Око за око и весь мир ослепнет», её воплощение можно увидеть в таких картинах как: «Американская история X», «Город бога» или же совсем далеко «Заводной апельсин», но данный фильм по моему ярче всех сияет на полке кинолент подобной направленности. В первую очередь хотелось бы отметить работу оператора, который наделил фильм особым колоритом, так же отличная актёрская игра в исполнении Венсана Касселя что в итоге дало такой замечательный результат. Это к слову по достоинству было замечено в «Каннах» и «Сезаре». Фильм местами комичен «одна сцена с подстрижкой Саида чего стоит», местами приобретает философский окрас, но к концу достигает своего апогея и задаёт зрителю главный вопрос на который каждый ответит себе сам. Эта картина будет крайне актуальна пока подростковая уличная нетерпимость к окружающим будет жить разгораясь всё большим пламенем в неокрепших умах. Безусловно Матьё Кассовиц сумел создать картину которая по достоинству будет ещё долго сиять в мире кинематографа, за что ему собственно и спасибо. 9 из 10
Начну с того, что подобного зрелища от французского кинематографа не ожидал, особенно от этого режиссёра. Полное отсутствие какой-либо атмосферности, всё преподнесено громоздко и неповоротливо, настолько, что становится невыносимо правдоподобным. Перед глазами зрителя проползает час за часом бессмысленно-нудный быт, от которого стынет кровь в жилах. Есть три друга, подхваченные волною ненависти, которая прокатилась по бедным кварталам Парижа, после полицейского произвола, из-за которого пострадал их общий знакомый. Они целые сутки бесцельно бродят задыхаясь от безделья, они ничего не хотят, кроме как культивировать такую плодородную почву, как свою ненависть, ненависть к властям, к своему образу жизни, к жизни вообще, им не дано ничего изменить и это их распыляет больше всего, они всего лишь дети своего времени. Как зрителю, как им самим, ясно, что их путь будет коротким и не потому, что они готовы сдаться, они просто больше остальных готовы бороться. Подобное происходит и сейчас и не обязательно это какие-то гонения по национальному признаку, строй стал жёстче, приобрёл явные признаки авторитарности и те кто не готов закрывать глаза, снова, циклично, страдают, так будет всегда, так устроен этот мир, под который нужно прогнуться. Фильм буду рекомендовать к просмотру, он неимоверно скучен, как любая жизнь каждого из нас, он устрашающе настоящий, что делает его ещё скучнее, но если у вас есть силы взглянуть на неприкрытую ненависть, на полное отсутствие этой пошлой толерантности, правдиво вылезти, хотя бы на короткий промежуток времени, за наши привычные рамки работа-дом, то это того стоит, это ушат холодной воды…
На общем фоне присущего французскому кино рафинированно-академического стиля и свойственной ему зацикленности на амурных вопросах и инфантильных переживаниях, чёрно-белая «Ненависть», посвященная молодёжным группировкам и насилию на городских улицах, обращает на себя внимание злободневностью и клиповым динамизмом. Стилизуясь под «безжалостный документализм», режиссёр отказывается от позиции нейтрального наблюдателя и открыто выступает на стороне трёх главных молодых героев — еврея, араба и негра. Социальная направленность ленты и агрессивная «манера письма» ничуть не мешают Кассовицу демонстрировать знания кинематографического наследия целого ряда ключевых картин. В одном из эпизодов Кассовиц в точности воспроизводит сцену из «Таксиста» (1976) Мартина Скорсезе — этапного фильма, исследующего первопричины возникновения насилия. В другом случае реконструирует не менее знаменитую мизансцену мексиканской дуэли, ставшую фирменным знаком в лентах Джона Ву и Тарантино. Но в отличие от «Таксиста», «Ненависть» не отличается глубиной анализа в осмыслении природы насилия, а в сравнении с тем же Тарантино, у Кассовица не получается манипулировать цитатами столь же непринужденно. Именно поэтому фильм с трудом встраивается в постмодернистский контекст: однозначность авторской позиции исключает как лёгкость игры, так и аналитическое погружение в тему. И всё же неподдельную озабоченность социальной проблематикой стоит считать достоинством фильма. Потому хотя бы, что во французском кино конца ХХ века наблюдался её явный дефицит. Однако помимо давно выведенной и доказанной формулы о зле, которое неминуемо порождает ответную агрессию, ничего принципиально нового «Ненависть» не предлагает. В истории о троих парижанах-инородцах, мстящих за своего товарища, погибшего от рук полиции, режиссёр лишь ещё раз утверждает постулат о неистребимости ненависти, что само по себе не очень-то располагает к философским обобщениям.
Этот фильм я могу смотреть много раз, и каждый раз смотря его в нем можно открывать что то новое. Пересмотрел его во всех возможных переводах, и не советую смотреть перевод Орт, он слишком цензурен, это неплохо в целом, но в этом случае ненормативная лексика необходима для полного восприятия атмосферы. О фильме. Для меня главным смыслом фильма является дружба. Да да именно дружба, а не все те проблемы, которые перечислены в рецензиях ниже. Я не спорю все проблемы поднятые в фильме заслуживают внимания и могут отдельно рассматриваться как смысл, но тут каждый сам для себя расставляет приоритеты. Вернусь к дружбе, не к той дружбе из за которой Винс хочет убить полицейского, для него это не больше чем повод, а к той которую мы наблюдаем на протяжении всего фильма, ведь практически все 24 часа Винс и Юбэр ссорятся-мирятся, Саид же при всем этом никак не может бросить одного и примкнуть к другому, вот и приходится ему возложив на себя миротворческие обязательства терпеть их ссоры, стараться быть непредвзятым и мирить этих двух лучших до смерти друзей. Ведь чтобы не говорил Кассель, как бы на это не обижался Кундэ и как бы не пытался Тагмауи вникнуть в суть их разборок, их дружба достойна похвалы, в финале об этом скажут поступок Юбэра и Глаза Саида. Я учился во Франции, и застал молодежные беспорядки 2005 года примерно в том же возрасте что и большинство участвующих в них. Поджигание машин и выдвигание своих условий правительству, столкновения с полицией и массовые забастовки были так схожи с теми что описываются в фильме что иной раз я думал что фильм необходимо перевыпускать каждые лет 5—10. И вы знаете их действия имели какой-никакой эффект. Их молодежь не боиться это делать, лишь потому что им нечего терять, и хуже уже вряд ли станет, а ведь им просто хочется чтобы к ним относились достойно. Конечно и эта тема в фильме имеет место быть, и кто то даже скажет что она главна, но все же этой теме герои кое где изменили, а дружбе остались верны до конца. О съемке. Черно-белое кино преподносится нам довольно часто, и в разных жанрах, у кого то получается снять качественный продукт, кто-то просто тратит бюджеты и время зрителей. Данный фильм, безусловно, заслужил свое место на одной полке с классикой кинематографа, и безусловно вписал себя в историю. Очень обширно нам показали Париж, ведь всего за полтора часа мы побывали и в густонаселенных гетто на окраине, и в центре самого романтичного города, перенеслись с тусовок на крыше, сожженных спортзалов и заброшенных школ в элитные апартаменты второго округа, на выставку искусств, в полицейский участок, и…тусовку на крыше. Причем все места нам показаны не торопливо и к месту. Операторская работа выполнена на достойном уровне, ничего сверхвыдающегося в ней нет, но она передает все то что что Матье хотел до нас донести. Смотрится фильм легко, хотя и несет в себе довольно много смысла. Отдельного упоминания заслуживает выступление Cutkiller`a,оно тоже имеет двоякий смысл, учитывая слова которые там упоминаются это явное заявление против полиции, а учитывая то что он вытворяет, он дает понять что настоящие таланты находятся именно там где их не ищут, тогда он только набирал популярность, а через несколько лет стал и является до сих пор одним из лучших ди-джеев Франции. Заключение. И год уже не тот, и Кассовиц уже не снимает таких картин, а фильм будет актуальным еще очень долго, потому что поднятые в нем темы будут сопровождать человечество до конца. Рекомендуется к просмотру. 10 из 10
Может можно и не прыгать с крыши высотного здания? Чтобы не падать вниз, не успокаивать себя. Я считаю, что каждый сам выбирает свой путь. Можно взять кирпич и дать сдачи, или же можно лежать в сторонке с выбитыми зубами, сломаной челюстью, а то и без сознания и надежды на светлое будущее. Юберу пришлось выбирать, подобные решения присутствуют в жизни любого взрослого человека. Но можно ли заменить падение взлетом? На мой взгляд, можно. Правда, это не отменяет сложность выбора, и любой взлет легко становится падением, если сделать движение, противоположное намеченной цели. Так что полет неизбежен, и как верно подметили создатели фильма, главное — приземление. И хотелось бы завершить словами одной панк-рок группы: Если летишь — держись! Если упал — вставай! Ведь кто не падал, тот и не летал.
«Это рассказ о парне, который падал с небоскреба. Падая вниз, этаж за этажом, он повторяет снова и снова, чтобы подбодрить себя: «Пока все в порядке. Пока что все в порядке». Но важно не само падение. Куда важнее, как ты приземлишься» История из фильма «Ненависть» Первое, что услышит зритель, начав смотреть фильм «Ненависть», будет оглушительная тишина, которую затем прервут кадры репортажей теленовостей, транслирующих очередные беспорядки на окраинах Парижа. На экране 1995 год, за окном — 2013, но, на первый взгляд, ничего не изменилось. А ведь тогда, 18 лет назад, Маттьё Кассовицу казалось, что мир летит к чертовой бабушке. Однако этого пока не случилось и мы, подобно герою многократно повторенной в фильме истории, все так же парим в пропасти, чтобы однажды жестко приземлиться. И вопрос уже не только в том, куда мы упадем, но и когда это произойдет. Одному из персонажей картины хватило менее суток, чтобы пройти путь от пассивного неприятия сложившегося порядка вещей к эмоциональному взрыву, сметающему всё на своем пути и освобождающему дремлющую до поры ненависть к миру сверкающих витрин, теплых клозетов и вооруженных до зубов полицейских. Однако это произойдет позже, когда в шесть утра тишину сонных окраин прорежет один случайный выстрел. Пока же на часах 10:38 и они тикают подобно механизму часовой бомбы, начинающего отсчет падения в бездну. Главные герои фильма — дети парижских окраин — Винс, Юбер и Саид, еврей, чернокожий и араб, волею судеб ставшие лучшими друзьями. Однако Кассовиц не поет гимн дружбе народов и равенству людей всех цветов кожи и разных вероисповеданий. Речь идет скорее о классовой дружбе: так становятся друзьями те, кому легче выживать за компанию, чем поодиночке. Объединяет их и еще одно: безрадостный взгляд в будущее и отсутствие перспектив. И свет в конце туннеля для них — всего лишь поезд, идущий навстречу. Недаром мелькающие тут и там на улицах рекламные плакаты со слоганом «Мир принадлежит вам» выглядят лишь очередной издевкой сытого обывателя над обитателями столичного дна. Впрочем, виноват ли перед ними обыватель, живущий в теплой квартире и честно зарабатывающий свой кусок хлеба? Похоже, Кассовицу кажется, что виноват. Именно поэтому он так мастерски использует имеющиеся в его распоряжении средства, чтобы воздействовать на все эмоциональные центры зрителя, стремясь пробудить сочувствие к персонажам своей картины. Ведь таким, как Винс, Юбер и Саид сложно сопереживать, прислушиваясь к голосу разума. Они малообразованны, агрессивны и непредсказуемы; для них нет места в приличном обществе, да они и не прилагают особых усилий, чтобы стать его частью. И тогда режиссер использует иные средства. Он заставляет зрителя ощутить сопричастность к происходящему. В ход идет и музыка, и головокружительная работа оператора, и даже имена персонажей, совпадающие с именами актеров, исполняющих главные роли. Служит этой цели и черно-белая гамма фильма, которая словно отражает мировосприятие обитателей.. . дцатого округа Парижа и подчеркивает его серый, лишенный красок мир. Однако все это вкупе не только вызывает сопереживание, но и превращает фильм в кинематографическую агитку, слишком уж настойчиво навязывающую зрителю идею о том, что ненависть порождает ненависть, что дальше так жить нельзя, однако не предлагающую выхода из сложившейся ситуации. И, как всякая агитка, фильм теряет свою актуальность вместе с эпохой, о которой повествует. Ведь говоря о том, что не следует ненавидеть мигрантов, Кассовиц не дает ни одного достойного повода полюбить их. Да и вчерашние жертвы, судя по репортажам новостей, сегодня все чаще становятся охотниками, заставляя местных жителей чувствовать себя неуютно не только на окраинах, но и в центре родных городов, построенных и существующих на налоги этих самых жителей. И то, что раньше вызывало сострадание, сегодня способно породить лишь раздражение дерзостью чужаков. В 1995 году фильм «Ненависть» стал прорывом и для молодого многообещающего режиссера Маттье Кассовица, собравшего целый урожай призов, и для французского кинематографа, подернутого тиной после блестящих 60-х и 70-х годов. Сегодня это всего лишь один добротно снятый фильм на социальную тему, заслуживающий зрительское внимание, но едва ли способный произвести столь же яркое впечатление. Другое время — другие песни. Впрочем, ненависть никогда не была продуктивным чувством…
Больше чем фильм. Беспощадный, жесткий и непредсказуемый, как сама жизнь. Увидел этот фильм, черт знает сколько лет назад, буквально случайно. Фильм поразил своим единством. Не было нужды разбирать актерскую игру, казалось, что там её нет, настолько актеры были органичны; сюжет прост и незамысловат, но этим и подкупал, эту историю легко было примерить на себя. Всё в фильме работало на идею — из ненависти нет выхода, насилие способно породить только ответное насилие. Кинокритики писали, что фильм буквально взорвали Канны, посыпались награды и мировое признание. Это и не удивительно. Острота и актуальность заданных вопросов, необычная стилистика фильма и «рваный» монтаж выступили залогом мирового признания. Личные впечатления после первого просмотра не давали заснуть и этот фильм навсегда занял место в собственном списке лучших кинолент. Снимаю несуществующую шляпу перед Матье Кассовицем за его лучший фильм. 10 из 10
Художественный фильм «Ненависть» (фр. «La Haine») — работа 28-летнего (на тот момент) режиссёра Мэттью Кассовитца, который снял «Багровые Реки» и «Вавилон Нашей Эры», а также актёрствовал в «Амели». Фильм стал лучшим на Каннском Фестивале 1995 года, получил три Цезаря за лучший фильм, лучшего продюсера и лучший монтаж, приз Европейской Киноакадемии за лучшего режиссёра, приз Австралийских Критиков за лучший фильм на иностранном языке и два приза имени Братьев Люмьер за лучший фильм и за лучшего режиссёра. Фильм стал актёрским дебютом для Винсента Касселя. Картина рассказывает о непростой жизни незаконопослушной молодёжи Франции, крутясь вокруг трёх главных героев: араба, еврея и негра. По совокупности своих свойств ничем не отличается от жизни нашей молодёжи того же времени, только рэп у них пободрее и полиция посвирепее. Смотрел в оригинале с англоязычными субтитрами. В принципе, почти все из вас могут смотреть этот фильм с англоязычными субтитрами, потому что кроме нецензурной брани там из нормальных слов практически только предлоги. Наличествуют оскорбления по национальному признаку (kike, nigger), сцены насилия и принятия наркотиков. На фразе «мусорам жать руку нельзя!» смеялся в голос (англ. «you don`t shake a pig`s hand»). В рамках жанра «нуар» — настоящий шедевр. В рамках кинематографа в целом — фильм на любителя. Детей и девушек просьба от просмотра оградить. 9 из 10
Ненависть юным уродует лица, Ненависть просится из берегов, Ненависть жаждет и хочет напиться Черною кровью врагов. Владимир Высоцкий Гопничество было всегда. И в древнем Китае, и в современной Франции. В любое время в крупных местах скопления народа имелась молодежная прослойка, не умеющая, а, главное, не желающая привычным путем вить своё гнездышко, по прутику, по соломинке достигая намеченной цели. Правда, чтобы стать более-менее заметным явлением для общества, нужны весьма оранжерейные условия: мирная внешняя политика (при постоянных войнах-набегах сильно семками не пощелкаешь) и сравнительно высокий уровень жизни (когда всегда есть банан для живота да четыре стены с сухим потолком). Питательная среда Франции девяностых стала живительным бульоном для зарождения «протестантов». Как правило, второе поколение получивших приют беженцев из нищих стран периодически начинает задавать вопрос «А почему у меня нет тех предметов, что переливаются золотом на биллбордах. Где моя тачка, чувак?». Так зарождается ненависть к тем, кто, без сомнения, виноват в этой вселенской несправедливости — от чуть-чуть более преуспевшего в жизни согражданина до копа позорного. Три здоровых лба различной национальности аккумулируют ненависть в течение нескончаемого буднего дня, доведя внутренне напряжение до критической фазы. Араб, еврей и афроевропеец стали символом накапливающегося недовольства выходцев бедных кварталов мегаполисов. В первую очередь, для членов жюри местных фестивальных Сезара и Каннов, раздатчиков «Феликса» и «Люмьера», на которых ориентировался молодой режиссер Матьё Кассовиц. Каждый кадр черно-белого кино бил, в первую очередь, по ним, открывая глаза на столичную изнанку, готовую накрыть собой весь Париж — от фешенебельного авеню Монтань до открыточной Эйфелевой башни. Более привычное к сюрреалистическим кадрам и философскому созерцанию элитное кинообщество безоговорочно признало отображенную силу окраин, откупившись ворохом номинаций и премий. Жизнь нашей троицы заполняет пустоту поисками выплеска энергии. Самый обстоятельный из них, Юбер, пробует отклониться от заданной судьбой траектории, боксируя понемножку. Молодой Саид пакостит патрульным, не чурается стащить по мелочи и у своих товарищей. Быковатый Винс (смотри фото молодого Касселя) накручивает себя перед зеркалом, грозно размахивая подобранным пистолетом. Им нужно разрядиться, повод — смерть кореша — в наличии. Судорожно ищется жертва. Первыми в списке стоят полицейские, но черта ещё не переступлена, потом — местные скинхеды, или белые воротнички, или такая же шпана с соседней улицы, неважно. Развязка неумолимо приближается. Артерии готовы вытолкнуть наружу бурлящую волну. Остаются только детали — кто, где, как. Костер, показанный Кассовицем, полыхнет жадным пламенем не один раз. То, что в 1995 году казалось преувеличенно искаженным линзой камеры, уже давно реальность. Многонациональная городская беднота уверенней сжимает руки на шее благочинной буржуазии. Негры уже не хотят просто продавать каштаны у площади Конкорд. Арабская весна разлилась зеленью. И более резкий «13 район» уже не претендует на лавры фестивалей черно-белым видением ненависти. Привыкли. Ненависть в почках набухших томится Ненависть в нас затаенно бурлит, Ненависть потом сквозь кожу сочится, Головы наши палит. Владимир Высоцкий
Three Young Friends… One Last Chance Париж — удивительный город. Невозможно не поддаться шарму его уютных узких улочек гипнотически манящих за собой, словно ножки молодой парижанки. Но иногда достаточно пройти всего несколько десятков метров, чтобы попасть в совершенно иную среду, более привычную моему глазу. «В Париже каждый находит свой город. Это зеркало, в котором всегда видишь то, что хочешь, потому что отражаешься в нем ты сам». В этом зеркале живут трое молодых друзей Венсан, Юбер и Саид. Все эмигранты, коих в Париже множество. Живут. Ссорятся, мирятся, отдыхают на крыше, знакомятся с девушками, ненавидят, время от времени употребляют наркотики. Иногда ловишь себя на мысли, что их жизнь на экране реальнее, чем моя собственная. В этом Париже, созданном Матье Кассовицом трио Кассель, Кунде, Тагмауи смотрится настолько лаконично, что мне лишь остается снять импровизированную шляпу перед актерами и Матье, сыгравшим, кстати, камео скинхеда. Вся его «Ненависть» получилась очень точной и исчерпывающей, несмотря на экспрессивный монтаж и некоторые перепады в скорости повествования. В этом плане с фильмом может сравниться разве что «Full metal jacket» Кубрика. Даже пресловутое born to kill обыграно в «Ненависти» с не меньшим изяществом. За полтора часа фильма я почему то полюбил этот Париж и этих ребят. Париж — это зеркало, помните? Найдите мне город, в котором не действует стихийный и неосознанный фанклуб «Ненависти», и я, с удовольствием, это зеркало разобью. А фильм замечательный, все как я люблю. Кратко. Сильно. Исчерпывающе. 9 из 10
Это французское кино и это видно сразу, за последние годы было снято много подобных фильмов и именно французских, рассказывающих о не легкой жизни бедных районов франции, я не знаток но возможно именно эта картина проложила дорогу для будущих подобных картин, и утвердила необходимые компоненты, ненависть к полиции, пренебрежение законами, тяжёлые бытовые условия главных героев, раздробленность общество, обилие наркотиков и музыка в стиле хип-хоп. Сама история рассказывает нам о буднях трех друзей, которые изо дня в день тратят свое время на шатание по городу, наркотики и музыку, они не желают работать и тем более приносить пользу обществу считая что оно несправедливо и насквозь коррумпировано. Действие фильма проходит неспешно и действительно интересных сцен в картине немного и это не те сцены где много крови или стрельбы, тут нет погонь на авто, или других ярких спецэффектов, все заточено на драматизм и реализм, хотя на сколько он реален сложно судить. Главное достоинство картины это конечно же финал который и окупает все время которое вы потратили на просмотр именно благодаря ему я поставил такую оценку. Смотреть или нет судите сами, если хотите посмотреть драму в одиночку, то эту картину выбрать можно, но если вы неготовы к просмотру вдумчивому и спокойному лучше выбрать другую картину, не забывайте что фильм ЧЕРНО-БЕЛЫЙ. 8 из 10