Отзывы и рeцензии. Поезд на Юму
Не мудрствуя лукаво, сразу отмечу, что в середине фильма я таки был уверен, что фильм соответствует всем законам жанра, и я не буду глубоко разочарован по окончании просмотра: напряженная атмосфера, самоуверенный злодей и смельчак-добряк, а также умеренное кол-во выстрелов в минуту. Являясь человеком, для которого ключевую роль в фильме играет именно сюжет, скажу просто: он не цепляет. Все просто и ясно, суперположительный персонаж Бэйла, испытывая целый ряд финансовых затруднений, за денежное вознаграждение вызывается помочь группе местных законников в транспортировке главаря местной банды до ж/д станции, дабы сплавить его там уже другим законникам. И тут возникает 1-я закавыка: транспортеры берут в свою бравую команду ветеринара. Который к тому же и сам не хочет идти. Ладно. На протяжении пути сопровождаемый персонаж Кроу то и дело вырезает членов команды, за что 'вполне уместно' удостаивается пары ударов прикладом. Более того, ему не составляет труда освободиться от опеки нашей чудо-команды и, дабы избавиться от наручников, злодею приходиться отправиться в ближайшее поселение. Дальше - лучше. Не теряя надежд, наш оперативный коллектив, заглянув в то же место, таки находит своего подопечного в плену других врагов преступника, и в перестрелке за право обладания сием сокровищем теряет и ветеринара. Относительно данной тематики, я, в принципе, отдаю себе отчет в том, что жизнь на Диком Западе 'ничего не стоила'. Тем не менее, чтобы объяснить всю абсурдность происходящего, нужно понимать данный тезис дословно. Не вдаваясь в подробности, половина города готова перестрелять вторую половину за 200 долларов. Местные шерифы падают как кегли от рук обычных жителей города. В это же время добряк даже за взяточную тысячу не отрекается от намерений посадить злодея на поезд, ибо боится закона! Зато пуль не боится. А стоило бы. В последнее время выходит все большее и большее количество фильмов, которые к концу 'сдают'. Данное произведение точно занимает одну из позиций в этом списке. В общем и целом, фильм оставляет после просмотра ощущения недоумения и уныния.
Сюжет данного 'вестерна' совершенно не совпадает с ходами классических творений этого жанра. Несколько служителей закона решили этапировать злодея в исполнении Кроу куда-то на ж/д вокзал, чтоб отправить на суд. Людей у них мало, а банда Кроу не дремлет и прилагает массу усилий, чтоб освободить главаря. В ходе долгого пути честные граждане теряют весь свой боевой потенциал, но некий шалый фермер в исполнении Бейла встал на пути у распоясавшейся оргпреступности и в одиночку сдержал их напор до подхода паровоза, в котором есть клетка для мелких преступников. Тут встают такие вопросы: в 'Хорошем, плохом, злом' герои промышляли тем, что один доставлял другого в местные органы власти для получения вознаграждения за поимку всем известного душегуба. И местные власти, охотно расплатившись, вешали негодяя своими силами, не пытаясь отправить его куда-то вдаль. Оно и понятно: попробуйте препроводить каждого проходимца куда-то там. Не проще ли повесить его перед здешним кабаком? Ну, может, скажут, сфера компетенции властей городишки была не столь обширна. Лады - тогда на каком основании они шмаляют во все стороны, сея смерть и разрушения в рядах джентльменов удачи? Не боятся разве приезда следственной бригады, которая эксгумирует трупы и повесит на бравых железнодорожников и шерифов обвинение в 'непропорциональном применении силы'? А, видно, не боятся. Что ж тогда мешало им пристрелить главного бандита при попытке к бегству, при самообороне и т.п. Он, кстати, сбросил в пропасть их товарища, а они его даже не побили за это - приняли как должное - покойный сказал несколько грубых слов о маме злыдня - так что смерть за пару реплик - вполне адекватное мщение - думают, видимо, наши твердолобые конвоиры. Это центральный прокол картины, который заставляет дальше создателей создавать ситуации все ненатуральней и ненатуральней. Пресловутый фермер поначалу не думает ни о чем, кроме заработка пары сотен долларов, чтобы спастись от разорения. Одновременно он отличается завидным правосознанием и стремится помочь в этапировании убийцы. Однако под конец его меркантильные соображения уступают место стремлению показать сыну пример 'достойного человеческого поведения'. В принципе, природа мелкого буржуа столь разнонаправленна из-за неопределенности самого его статуса, что такой поворот в принципе возможен - не бросился же Ганя Иволгин за деньгами Настасьи Филипповны в камин! Однако Достоевский почему-то не изобразил его 'блааароднейшим человеком', а достоверно показал именно порывы, которые всегда сиюминутны и кратковременны. Культура США по сию пору питается соками романтизма, так что можно списать такой поворот событий на нехватку реализма в эстетической практике данной страны. Ну ладно - это, повторюсь, можно объяснить неисправимыми романтическими корнями американцев - всякими Готорнами с Мелвиллами. Однако как объяснить упорную тягу сюжетообразующего движения конвоиров в тот самый поезд? В поезде нет никакого воинского прикрытия - так что перестрелять или припугнуть машиниста и прочих ничего бы не стоило. Другая нелепость: злодеи обещают жизнь тем, кто сложит оружие - и шериф с парой помощников, сделав это, тут же погибают жертвами вероломства. Какого поведения стоит ждать бандитам от оставшихся конвоиров? Страх их превратится в отчаянную храбрость, они пристрелят Кроу и будут биться до последнего. Однако те почему-то готовы сдаться, хотя только что видели гибель коллег. Ну и т.д. Резюмируя, хотелось бы сказать вот что: вестерн пытались возродить дурацким фильмом 'Молодые стрелки', а через пару лет Иствуд, по всеобщему признанию критики, 'закрыл жанр', сняв 'Непрощенного'. Вот где все причинно-следственные связи на месте: убийство из-за денег, пытки со стороны местной администрации, яростная атака Вильяма Манни на свирепого шерифа Билла (в исполнении Хэкмена). Все логично, жестко и достоверно. Далее вестерн получил продолжение в 'Быстром и мертвом' с тем же Хэкменом и Кроу. В сущности, 'Поезд на Юму' можно рассматривать как приквел к 'Быстрому и мертвому' - там мы как раз имеем раскаявшегося не по-детски Кроу. И стилистические особенности 'Поезда' словно бы впитали все три варианта вестернов последнего времени: 'Стрелков', 'БиМ' и 'Непрощенного'. От 'Стрелков' - лихие погони и собственно 'экшен', от 'Быстрого и мертвого' - кульбиты поведения персонажей, от 'Непрощенного' - грязный антураж, бедность натуры (по контрасту с 'БиМ', где даже прикованный посреди улицы Кроу сохранял укладку тщательно вымытых волос, а Шарон Стоу в высоких сапогах на голых ногах словно заскочила в кадр с фотосессии 'Плейбоя'). Да, в 'Поезде' никто не делает сальто при попадании револьверной пули - это хорошо. Но выйти на новый уровень качества сравнительно с демифологизирующим шедевром Иствуда авторам не удалось, так что имеем несколько запутанный, но и не худший образчик вестерна последних лет - не шедевр, но все же и не провал. 5 из 10.
Потрясающий фильм, рассказывающий историю в стиле вестерн о нищем фермере-калеке (Кристиан Бейл), который за две сотни баксов соглашается доставить главаря бандитской шайки (Рассел Кроу) на ближайший поезд до Юмы. Новый фильм режиссера 'Переступить черту' Джеймса Мэнголда обречен (ставлю доллар) на культовую славу, потому что это отличный ремейк классической ленты, как минимум и, как максимум, новое слово в уже захиревшем жанре. Фильм безупречно проработан на максимально высоком уровне, в нем есть все – драматическая история, эмоциональный накал, почти осязаемый саспенс и эстетика вестерна, набитая аллюзиями и аллегориями. Это не крутой и жестокий вестерн про неуловимого 'грязного Джо'. Это психологическая драма-дуэль, ставящая вопросы о человеческом долге и испытаний мужеством на фоне царящего беззакония в столь мощном актерском ключе, что оторваться от фильма решительно не возможно. Кристиан Бейл в роли иссохшей мумии несколькими штрихами рисует мощнейший портрет физически слабого, но внутренне сильного и стойкого борца за сомнительные идеалы, показывая, каким людям обязана Америка в начале своего зарождения. Рассел Кроу в роли бэдгая Бэна Уэйда берет своей чистой харизмой прославленного бунтаря-хулигана. И, пожалуй, Кроу вложил в картину даже больше, чем все остальные актеры вместе взятые – не удивлюсь, если эту роль отметят номинациями и наградами. Но самый рульный образ, на мой взгляд, достался Бену Фостеру (Альфа-дог) – этот парень далеко пойдет. В целом, фильм производит сильное впечатление. Картина снята в стиле 'олд скул' - знаете ли, никаких спецэффектов, пальбы ради пальбы, и прочей мишуры. Кино в чистом виде, плюс блестящая игра основных актеров. Маст си и стронгли рекоменд-с.
Ремейк фильма 1957 года, в оригинале называющийся 'В 3:10 на Юму' с двумя актёрами первой величины в главных ролях, один из которых лауреат Оскара, а второй будущий лауреат. По сути это типичный вестерн с крутыми парнями в шляпах и кобурой на поясе, отлично стреляющими из револьвера, не выходящий за пределы своего жанры и не вносящий чего-либо нового в него, однако, несмотря на это, лента отлично работает в его пределах, пусть и не без изъянов. Дэн Эванс в исполнении Кристиана Бейла - фермер, ветеран войны, у него большой долг перед кредитором, сжёгшим его сарай, пообещав, что следующим будет дом. Узнав о награде в 200 долларов, он решает сопровождать опасного преступника Бена Уэйда в поезд, отправляющийся на Юму - место, где заточат Уэйда, вместе с четырьмя другими сопровождающими. Честно говоря, первые два акта довольно посредственные, в них мало чего-то очень интересного, а порой присутствуют глупейшие моменты. Ситуацию усугубляет ещё и отсутствие интересных персонажей, кроме Уэйда, но о нём позже и Эванса, который становится более менее интересен лишь к концу, за исключением этих двоих остальные герои либо нераскрытые вообще, либо безликие и пустые. Видно, что некоторым из них пытаются придать неоднозначности, как, например, шерифу, но это не удаётся, ведь он раскрывается поверхностно, я бы даже сказал, практически вообще не раскрывается. И нет, первый и второй акты не плохие, просто перечисленное мешает их нормальному простору, и я уж думал, что так пройдёт весь фильм, но нет, на спасение пришёл третий акт. Это самая лучшая часть картины, держащая в напряжении до самого конца ленты и будто играющая со зрителем, так же, как это делает Бен Уэйд с Эвансом и его сыном. Кроме того, финальная перестрелка выполнена в лучших традициях вестернов, пробивая на эмоции в финале и, приводя к некоему катарсису. А теперь скажу пару слов о лучшем аспекте картине - Бене Уэйде (и немного и Дэне Эвансе). Казалось бы, Кроу сыграл типичного бандита с дикого запада, который всем уже поднадоел, но актёр будто раскрыл по новому клишированный образ благодаря своему таланту. Его герой не выглядит как 'очередной', ну точнее выглядит, но лишь отчасти, ведь этот 'очередной' в основном скрывается за невероятной харизмой и проработанностью образа. Уэйд не только отличный стрелок, но и психолог, манипулятор, читающий людей, как книгу. На примере этого героя можно увидеть, что даже для самых плохих людей существует понятие чести, что даже они могут проявлять сострадание и, конечно, измениться в лучшую сторону, на что, также, влияют окружающие тебя люди. Дэн Эванс в третьем акте полностью раскрывается как персонаж, потому он перестаёт казаться каким-то статистом на фоне Уэйда (даже такой актёр как Кристиан Бэйл лично меня не смог впечатлить в данном образе), к нему проникаешься сочувствием, чего не было раньше, несмотря на все его проблемы, потому что тогда это выглядела, как попытка выдавить сочувствие, потом же, персонаж стал более глубоким. Знаете, с одной стороны 'Поезд на Юму' это типичный вестерн, но он куда лучше работает с персонажами, если не считать 'Джанго освобождённого' и 'Омерзительную восьмёрку' (по крайней мере из тех, что я смотрел). До третьего акта это предсказуемый и местами даже глупый вестерн, потом же фильм меняется, становясь глубже, раскрывая тему важности слова и чести. 8 из 10
Неовестерн с Расселом Кроу и Кристианом Бэйлом. Кроу главарь успешной банды, Бэйл фермер, который из-за денег (ради семьи), вызывается помочь пинкертонцам доставить Кроу на поезд, который привезёт его в город Юма, где его осудят за все злодеяния. Банда Кроу с этим не согласна, а особенно правая рука, которого ярко изобразил Бен Фостер (какой-то слегка манерный образ получился и навевает на размышления, относительно такой привязанности). В целом, атмосферный и насыщенный боевик. Но вот по сюжету, какие-то вопросы. Логика действий героя Кроу очень сомнительная. Там как бы потом объясняют, почему так. Но если честно, это выглядит туповато и притянуто. Всё как-то не вяжется и не клеится. Да и сам сюжет в деталях, какой-то не складный и даже местами нелепый. Съёмка боевых сцен, вроде в сторону реализма, но тоже понятно, что не реализм. В общем, странное впечатление. Игра актёров, кстати хорошая. Ну тут понятно. Картинка, антураж, всё норм. Но вот этот странный сюжет и все эти сюжетные, ну не то, что бы не стыковки, а какие-то странные нелепости, накладывают ощущение лёгкого разочарования. Вот так вот.
Англо-саксы отчаянно нуждаются в героях. За неимением натуральных героев им приходится высасывать их из пальца. Начало фильма выглядит вполне прилично и многообещающе. Такое же и продолжение. Новая американская идеология долго рядилась в шкуру адекватного сюжета и качественной постановки. Главный герой так сильно хотел стать героем, что сумел подчинить своему желанию волю матерого главаря банды. Бандит проникся потребностью главного героя и решил сам доставить себя на виселицу как бы под сопровождением главного героя. При этом ему пришлось бежать вприпрыжку под пулями своих верных товарищей, которые хотели спасти своего босса и которые палили из всех стволов по главному герою. И судя по тому что они в него ни разу не смогли попасть, палили они вполне себе наудачу и поразить могли спасаемого ими босса с той же вероятностью, что и главного героя. В общем, в концовке отстойной идее вполне ответила отстойная реализация.
Мы перестали сострадать штампованным ситуациям, которыми наполнены фильмы. Убийства? Насилие? Кто, сейчас видя убийство на экране испытывает какие-либо эмоции? Однообразие действий и несправедливостей в фильмах сделало нас равнодушными к ним. Но этот фильм напоминает нам, что в жизни есть другие ситуации и другие типы людей. Фильм поднимает проблемы отцов и детей, морального выбора, границы между добром и злом. Он даёт нам героев с судьбами, быть может, и не слишком впечатляющими, но героев с личностями более глубокими, чем мы привыкли видеть. Если бы злодей был злодеем, а герой героем, фильм вряд ли привлёк бы к себе внимание. Вестернов, в которых с виду грозный, а в душе добрый самаритянин встаёт на защиту жителей какого-нибудь захолустья хватает с лихвой. Здесь же мы имеем тип вестерна, где акцент делается на взаимоотношения и где трактуется неоднозначность души человеческой. Взаимоотношения отца и сына, отпетого бандита и главы семейства. Неоднозначность преступника, ставшего негодяем из-за жизненных обстоятельств, а не врождённых наклонностей.
В Голливуде уже несколько десятилетий с переменным успехом пытаются возродить легендарный жанр под названием вестерн. Классические картины имели огромную популярность за счет приключенческой атмосферы Дикого Запада. Накал страстей был нешуточным: золотые прииски, охотники за головами, индейцы, молчаливые парни с зубочисткой во рту и колоритные злодеи. Оригинальный фильм «В 3:10 на Юму» 1957 года может и не был шедевром на все времена, но имел интересный сюжет и приличные сборы в кинотеатрах. К ремейку подошли серьезно: именитые актеры, достойный бюджет и серьезная переработка сценария. Старания были вознаграждены несколькими престижными номинациями, но увы, в прокате фильм коммерческого успеха не имел. История поведает нам о ветеране Гражданской войны в США Дэне Эвансе, который с семьей содержит небольшое ранчо. Фермеру до того нужны деньги, что он соглашается вместе с законниками тайно конвоировать опасного преступника Бена Уэйда. По плану они должны были доставить бандита до железнодорожной станции и посадить его на поезд до тюрьмы в Юме, но ситуацию менякт банда головорезов, готовых на всё, чтобы отбить своего босса. «Поезд на Юму» - это фильм о мужской чести, силе духа и совести. Половину впечатлений от фильма делают его диалоги: мрачные, ёмкие и воинственные. Как не крути, а дуэт Кроу и Бэйла хорош настолько, что даже прощаешь некоторые шероховатости постановки, вроде бодро скачущего от пуль врагов фермера с протезом ноги. Вестерн удался еще и благодаря хорошей картинке, классным пострелушкам с бандитами и индейцами, напряженным погоням и трогательному финалу. Обязательно ли к просмотру? Нет, но разнообразить скучный вечер фильм может. 7 из 10.
Видимо, не имея сегодня под рукой хороших сценариев, киностудии берутся за римейки старых сюжетов. Очень часто это заканчивается провалом. Но есть и исключения, как 'Поезд на Юму'. Возможно, старый фильм ещё лучше. К сожалению, я не видел его, но этот, более новый фильм, вне всяких сомнений хорош сам по себе. Сюжет в общем-то незамысловат. В его основе противостояние простого фермера и главаря шайки бандитов. И вот тут я подхожу к главному, и единственному, на мой взгляд недостатку фильма. Все составляющие на высоте - сценарий, музыка, операторская работа, режиссура, и актёрская игра всех персонажей, вплоть до самых незначительных... всех, кроме Кристиана Бэйла. Очевидно, что очень важная часть смысловой нагрузки лежит именно в противостоянии личностей фермера и бандита. Но одной личности как раз не хватает. Если Рассел Кроу играет великолепно и его герой интересен практически каждую секунду в кадре, то Кристиан Бэйл, да простят мне его поклонники, как всегда ходит с абсолютно одинаковым видом. Из-за этого его персонаж не получился живым, а значит, ему уже не сочувствуешь. Ну а когда Бэйл попадает в кадр вместе с Расселом Кроу, он полностью теряется. Да и другие актёры такие как Алан Тьюдик и Бен Фостер сыграли несравненно лучше. Стоит ли в этом случае смотреть фильм? Однозначно да. Кроме Бэйла всё остальное в фильме прекрасно. Атмосфера, интрига, великолепные боевые сцены - всё это вместе компенсирует провальную игру Бэйла. Все кому интересны вестерны и приключения, думаю, нисколько не пожалеют о просмотре 'Поезда на Юму'. 9 из 10 За удивительный эффект - даже провал одного из главных персонажей не смог в целом испортить очень хорошее кино.
На удивление выдался отличный вестерн, который очередной раз доказывает возрождение жанра. Картина смотрится легко, без лишних нагрузок. Простое повествование знакомит зрителя с удивительной историей отваги и чести. Раненный на войне фермер соглашается сопроводить главаря банды до поезда на Юму, чтобы виновного наказать, а самому заработать монет. Вроде бы сюжет примитивен, но сценарий добавляет драматизма. Лишившись предмета заработка, храбрый семьянин идёт на отчаянные меры. Пожалуй, определением жанра картины, я мог проспойлерить зрителям весь продукт. Не все любят данный вид кино, но… постойте… как вам актерский ансамбль: потрясающий дуэт Рассела Кроу и Кристиана Бэйла, лихач Бен Фостер для взрослых девочек и Логан Лерман для школьниц. Ха… Серьезно, отодвинув сюжет на задний план, открывается отличная актёрская игра. От просмотра не устаёшь, на середине фильма сценарий преподносит приятный подарок, раскрываются все карты, а непредвиденный, но потрясающий финал показывает лучшие человеческие качества во всей красе. История о переломном моменте в характере героя, об изменении своих принципов и обретением дорогого, но важного подарка – друга – украшает весь Дикий запад на экране. Ну и как же без старых добрых клише: перестрелки, выкупы, салуны и лихие ковбои. Всё, что нужно для любителей жанра. Моё отношение к главным героям менялось в процессе просмотра, а финал вообще шикарен. Не верите ? Убедитесь сами. И помните: Бэйл и Кроу
Еще два года назад я посмотрел этот фильм. Так уж получилось, что жанр классический вестерн устарел вместе с метром Клинтом Иствудом и не так уж много современных режиссеров берутся за это дело. 10 лет назад Джеймс Мэнголд снял наверное свой самый лучший фильм в карьере, хотя многие скажут, что есть еще и 'Логан'. Но всё таки комиксы это отдельная культура, хотя 'Логан' мне тоже очень понравился. 'Поезд на Юму' является ремейком фильма 1957 года, который навряд ли кто и видел. Для таких картин я считаю современное видение просто необходимо. Сюжет у этого фильма довольно типичен для вестернов - крутые бандиты, грабежи, перестрелки. Главаря банды, легенду среди бандитов, после очередного ограбления, задерживают власти и теперь им нужно посадить его на поезд до форта Юма. Задача усложняется тем, что до ближайшей жд станции довольно приличное расстояние, а дружки бандита очень сильно уважают его и готовы пойти на всё, чтобы спасти своего главаря. Нужно сопровождение, желающих не очень много, но находится ветеран гражданской войны, который после нее стал инвалидом. У него большие долги перед государством, семья с двумя сыновьями и ферма, которую нужно содержать и которая их всех и кормит. За вознаграждение он берется помочь сопроводить бандита до поезда. Это основная сюжетная линия, но нашлось место и нескольким второстепенным. Здесь и конфликт отцов и детей, и невероятная преданность делу. Актерский состав здесь главная изюминка. Всегда невероятно профессионально играющий и буквально вживающийся в свои роли Кристиан Бэйл (ветеран войны), мэтр Расел Кроу (главарь банды) - оба оскароносные, уже этих двоих достаточно, чтобы фильм зацепил. На них и строится основной конфликт. В помощь им подобрали очень крепких актеров второго плана, которые очень достойно справляются со своими ролями. В техническом плане тоже не придраться - фильм снят очень качественно и ни в чем не уступает современным фильмам. По итогу добавить нечего. Всем, кому нравятся старые вестерны Иствуда - смотреть обязательно. Всем, кому нравятся крепкие киноленты с крутыми актерами в главных ролях - к просмотру рекомендуется. 10 из 10
'Начали - за здравие, кончили - за упокой' Как раз про этот фильм. С начала нам, довольно не плохо, показывают историю про 'дикий Запад': бедный герой, жестокий злодей, бессердечные богачи, который хотят стать ещё богаче, всё как надо. Но, почти с самого начала не покидает ощущение: 'что-то тут не так'. То ли из-за удивительного спокойствия фермера и бандитов при встречи, мол ничего необычного, просто ограбил фургон с деньгами, и перебили почти всю охрану. То ли из-за невероятной уверенность в себе главаря банды, граничащей с идиотизмом. И чем дальше тем недоумение больше. Вот нам показали прожженного и опытного 'пинчера', который потом очень глупо себя повел, за что и поплатился. Вот опасного преступника не обыскивают перед отъездом из дома героя. Вот много ещё мелочей которые вызывают вопросы, из-за которых не сильно веришь в происходящие. Экшен и стилистика повествования, не плохая работа оператора, очень хорошая работа актеров исправляет ситуацию. Если бы не концовка... Нет, не согласен я с теми кто считают, что в этой картине поднимаются вопросы высокой морали, что перед героем стоит невероятно трудный выбор (на самом деле уже в конце выбора у него нет). Вопрос только один: кто получит деньги и новую жизнь, герой или злодей. Попытка привести ещё и некую личную драму персонажей так же не исправляет положение. И это прокол сценаристов. Не понятно на что рассчитывали создатели фильма? Это один из тех случаем когда можно сказать, 'а ведь могло получится просто великолепно, но...' Итого: Игра актеров: отлично Общая визуальная составляющая: хорошо Режиссура: удовлетворительно Сценарий: плохо Выходит 7 из 10.
На мой взгляд, это далеко не самый лучший вестерн который я посмотрел. В целом да, получился он не плохим, чувствуется атмосфера Дикого Запада, присутствует непредсказуемая развязка. Перестрелки, погони на лошадях, но всё же имеются свои шероховатости. Сюжет фильма. После того как Бена Уэйда - очень известного гангстера арестовали, его банда продолжает докучать населению. Дэн Эванс - в прошлом участник гражданской войны а ныне простой фермер, согласился доставить бандита до ближайшей железнодорожной станции, чтобы на поезде переправить его в Юму. Но эта секретная поездка становится достоянием и за ними двоими начинается охота. Рассел Кроу отлично исполнил свою роль, сыграв опасного преступника Бена Уэйда. Персонаж ярко демонстрирует своё превосходство и доминирование, возможно затмевая всех остальных. За ним интересно наблюдать, ибо он опасный человек, который умеет ловко убивать, как оружием, так и без него. Кристиан Бэйл в роли честного фермера, пытающийся доставить Бена Уэйда на поезд, за определённую сумму - уступает вожаку банды. Его ложь о войне, желание помочь семье и выглядеть лучше в глазах сына - это сложно оценить, и выглядит как-то неправдоподобно. Не смотря на то, что имеется непредсказуемая развязка, необычный финал картины - на мой взгляд, всё это вместе взятое, вышло не убедительно. Также непонятными, выглядят действия вожака банды, самовольно севший в поезд. Возможно в этом сыграло взаимопонимание между главными героями, но обойтись со своей бандой таким образом, выглядит как-то странно. 'Поезд на Юму' - своеобразный вестерн 2007-го года. Данная история о Диком Западе не лишена внимания и чего-то любопытного, но я не могу сказать, что остался в полном восторге от увиденного. В целом не плохое кино, но к нему отнесусь нейтрально.
Свет еще не видывал такого четкого, правильного и положительного мерзавца, как Бен Уэйд в исполнении Кроу: ироничный, философствующий, благородный (!!!) грабитель и убийца, его образ чуток идеализирован, но все же убедителен и крайне харизматичен. Ну и пусть в фильме полно ляпов! Неубиваемость и недосягаемость главных героев до пуль, пара царапин на лице Кроу, после того, как его фэйс был практически размочален винтовкой, сопровождение особо опасного преступника, закованного всего лишь в жалкие наручники, разношерстным и малопрофессиональным людом — и это только малая часть из списка киноляпов, ну да ладно, не суть. Важно то, что — это кино о настоящих мужчинах! Смелых, сильных, пусть и не во всем положительных. Отвага, честь, ответственность здесь не пустые звуки. Тандем Бейла и Кроу очень крут, первый так вообще не умеет, походу, плохо играть. Бэйл, как всегда максимально раскрывает своего персонажа при видимом минимуме средств: его герой самоотвержен, крут и бескомпромиссен. Также впечатлил Бен Фостер в роли роли однозначного злодея и Логан Лерман, играющий экспрессивного сына. Резюмирую — «Поезд на Юму» - отличный «чистый» вестерн, коих давно не было на экране!
Сегодня можно утверждать, что возвращение вестернов на экраны кинотеатров состоялось. Безусловно, в этом заслуга прежде всего Квентина Тарантино, его фильмов 'Джанго Освобожденный' и 'Омерзительная Восьмерка', однако один человек не смог бы сделать это в одиночку, каким бы талантливым он ни был. Первым сигналом о том, что вестерны вновь станут собирать полные залы кинотеатров стал фильм 2007-го года 'Поезд на Юму'. Сюжет здесь прост - не особо удачливый фермер Дэн Эванс (Кристиан Бэйл) решает помочь местным властям сопроводить до места заключения опасного преступника Бэна Уэйда (Рассел Кроу). По их пятам идет банда Уэйда, желающая спасти своего главаря. Эта завязка дает начало действительно интересной истории, в которой просто невозможно предугадать дальнейшее развитие событий. Стоит отметить, что в ней нашлось место и серьезной драме, и хорошо поставленным перестрелкам и действительно неожиданным поворотам сюжета. Отдельно хочется обратить внимание на местных бандитов. Дело в том, что, в отличии от других фильмов, где преступников показывают какими-то опереточными злодеями, которые опасны лишь на словах, местные головорезы - очень жестокие и бесчеловечные. Именно такими и были настоящие бандиты Дикого Запада... Актерская игра, режиссура, операторская работа - все составляющие фильма хороши и не вызывают нареканий. 'Поезд на Юму' так и остался лучшим фильмом Джэймса Мэнголда, ни до, ни после он не снял ничего настолько качественного и увлекательного. Лично я считаю эту киноленту одним из лучших вестернов современности 9 из 10
«- Всякий путь человека прям в глазах его…» (с) За всё то время, что я пишу рецензии, мне ещё не разу не доводилось рецензировать вестерн. Этот жанр весьма специфический, некогда безумно популярный в американском кинематографе, сумевший в последствии просочится и в европейское, в том числе и советское кино. Но перебрав всевозможные сюжеты, этот жанр начал меняться, постепенно переходя из развлекательного мейнстрима в философские драмы претендующие на притчевое прочтение. В результате чего жанр стал не конкурентно способен, и в конце концов выбыл из «голливудской обоймы». Но разумеется о вестерне не забыли. Время от времени что то достойное в этом жанре продолжает выходить на экран, становясь если не коммерческим хитом, то жанровой классикой, завоёвывая престижные кинонаграды… За последние годы вышли такие картины, авторы которых пытались усидеть сразу на нескольких стульях: сняв одновременно и развлекательный остросюжетный фильм, и вместе с тем заставив зрителя увидеть в вестерне не только стрелялки и погони на лошадях. Рассматриваемый в данной рецензии фильм Джеймса Мэнголда – как раз один из них. Правда это не оригинальная постановка, а одноимённый ремейк картины 50 –ых, с Гленном Фордом Ваном Хефлином в главных ролях. Но от этого фильм Мэнголда не становится хуже. Не будучи знакомым с оригиналом, я несколько раз пересмотрел современный фильм, и убеждён в том, как бы в своё время не был хорош старый фильм, современных зрителей он вряд ли завлечёт... И так, место действия – Америка только начавшая оправляться после Гражданской Войны. Железная дорога тянется по пустынным землям, компании занимающиеся строительством скупают фермерские участки местных землевладельцев. Один из них – Дэн Эванс, хромоногий ветеран сражавшейся за Север. Ныне его семья – жена и двое мальчишек голодают и погрязли в долгах. Владелец железнодорожной компании хочет купить его землю, и хотя герой продолжает упрямится, он понимает, что вскоре им придётся продать свой дом и скотину. Однажды в их краях объявляется знаменитая банда Бена Уэйда – неуловимого грабителя банковских дилижансов. Его берут «тёпленьким», когда тот покидал дом любовницы. Арестованного Уэйда нужно посадить на поезд, который доставит его в Юму, штат Аризона – где его ждёт публичное повешенье. Конвоировать арестанта до городка с железнодорожной станцией – Контеншена, предстоит небольшому отряду из трёх пинкертонцев и местного доктора, которого берут с собой так как один из них ранен. Вместе с ними идти соглашается за сумму в 200 долларов и Дэн Эванс, ранее дважды сталкивавшейся с Беном Уэйдом – первый раз во время налёта его банды на карету с деньками железнодорожной компании, а второй – когда он помог его аресту, задержав Уэйда разговором, пока пинкертонцы окружали дом. Во время конвоирования через пустошь, к ним примкнул и старший сын Эванса – Уильям. Ситуация осложняется тем, что отряд дабы сократить путь вынужден пойти по землям воинственных краснокожих, минуя озлобленных на Уэйда охотников за головами, у которых с ним свои счёты. Помимо этого, следом за ними движется его банда, намеренная освободить своего босса, которую временно возглавил правая рука Уэйда – жестокий ковбой Чарли Принц. Да и сам Бен Уэйд из тех за кем нужен глаз да глаз… Сценарий у Дерека Хааса, Халстеда Уэллса и Майкла Брандта получился необычайно ёмким, насыщенным и здорово закрученным. Начавшись как лихое кинцо о грабителях, со временем фильм превращается в историческую драму с социальным окрасом, а под конец и вовсе приобретает притчевое звучание. По ходу действие несколько раз цитируется Святое Писание, герои говорят мудрые вещи и рассуждают на тему природы человеческого начала. Есть как забавные, так и довольно таки жёсткие, порой даже жестокие моменты. Например в одном из эпизодов, давно выжидавший удобного случая Бен Уэйд насмерть, хладнокровно заколол вилкой сильно досаждавшего ему пинкертонца, за что в последствии был в кровь избит другим своим конвоиром. Огнестрельные ранения в ленте показаны предельно реалистично. Получив пулю герои кричат и истекают кровью, а если и продолжают выполнять свои обязанности, то делают это буквально через силу, превозмогая собственные страх и боль. В этом плане фильм Джеймса Мэнголда получился прекрасным образцом того, как именно следует снимать такие картины. Ещё удалось постановщику передать невероятно драйвовую атмосферу перестрелок. Особо выделю финальную пробежку героев под свистом пуль до железнодорожной станции – адреналин просто бьёт ключом! В этом немалая заслуга оператора ленты Фидона Папамайкла, а так же резвого монтажа экшен сцен. Здорово лёг на отснятый материал и саундтрек Марко Белтрами ( который даже выдвигался на соискание Оскара ). Всего же, к слову картина Мэнголда претендовала на три премии Киноакадемии, не считая менее престижные, чисто жанровые награды ( вроде Сатурна, которого получил за исполнение лучшей мужской роли второго плана Бен Фостер ). Собранные в фильме исполнители создали запоминающиеся и харизматичные персонажи. Даже неприятный герой Кевина Дюрана вышел по своему не лишённым симпатий автора персонажем. Но особенно врезался в память, в общем то второстепенный герой Питера Фонды – суровый и беспринципный пинкертонец, с мрачным прошлом, у которого руки как и у арестованного Уэйда по локоть в крови. Понравился и совсем ещё юный Логан Лерман в роли мальчишки Уильяма – сына Эванса, и Гретхен Мол в роль его любящей жены Элис. Но как бы не были хороши остальные, картина держится на дуэте ведущих исполнителей – а это встретившиеся на одной площадке титаны современного Голливуда – Рассел Кроу и Кристиан Бэйл. Первый сыграл роль грабителя Бена Уэйда, а второй фермера – ветерана Гражданской Войны Дэна Эванса. Герой Кроу получился неоднозначным, и хотя сам он о том не раз говорил сыну своего невольного противника ( что не будь он мерзавцем, то не стал бы главарём такой опасной банды какой являются его ребята ), всё же Бен Уэйд – человек с понятиями чести. Герой же Бэйла – по истине трагическая фигура, определённое обобщение целого класса американского общества живущего после Гражданской Войны, не герой в романтическом, книжном смысле этого слова, а человек слова и храбрый отец и любящий муж, готовый ради своей семьи пойти до конца. Приличный бюджет размером в 55 миллионов $, позволил Джеймсу Мэнголду заполучить именитых исполнителей, чьи имена на афише способствовали бы рекламе фильма, а так же воссоздать на экране вторую половину 19 –ого века на Диком Западе: с деревянными городками, ковбоями, фермерами и индейцами. Несмотря на слабый резонанс в прокате, «Поезд на Юму» в последствии стал хитом на видео, с лихвой окупив затраты на своё создание. Сегодня это – один из лучших, иностранных фильмов нулевых…
Когда Германии становилось худо в очередной мировой войне, она переходила на выпуск эрзац-товаров – более простых и дешевых в изготовлении, но сохранявших главные свойства оригинального продукта. Вынужденно или нет – неизвестно, но современные режиссеры перенимают этот ценный опыт. По общему мнению, главными для вестерна являются шляпы, револьверы и лошади. Все это в «Поезде на Юму» есть. Фабула тоже есть, точнее, она скопирована из классического вестерна 1957 года «В 3:10 на Юму» (на английском названия идентичны). Однако больше никаких ингредиентов вестерна в эрзац-ремейке нет: остальное – современные дешевые заменители. 1) Заменитель сюжета. Комбинируются проверенные детали блокбастеров: погоня со взрывами и стрельбой из пулемета, кровища, мордобой, голая женщина – обязательно, горы трупов, стрельба не реже одного раза в десять минут, чтобы зритель не заскучал. В качестве связующих компонентов используются абсолютно дикие, шизофренические элементы, вроде целой толпы обыкновенных горожан, вдруг возжелавших убивать людей за вознаграждение в 200 долларов. Концовка неописуема; если во время финальных титров вы обнаружите себя в оцепенении с открытым ртом, знайте: это нормально. 2) Заменитель интриги. Чтобы рассказывать простые истории, нужен талант. Когда его нет, появляется «могущественная железная дорога», бессердечный делец, сожженный амбар, личные счеты, оторванная на войне нога (протез, впрочем, не мешает скакать по крышам), охотники за головами, пытки электричеством, апачи и толпа «пинкертоновцев». Даже странно, как без всего этого обошелся оригинал, не правда ли? 3) Заменители персонажей. Подчиняться ортонормированной системе характеров «Дилижанса» трудно, а придумать нового «Хорошего, плохого, злого» – еще труднее. Выход прост: берутся типовые персонажи современных боевиков и наряжаются в ковбойские шляпы. Второй план таким образом заполняется с избытком, а с главными героями, казалось бы, проблем быть совсем не должно: вот они, готовенькие, бери прямо из 1957 года. Но тут засада: актер Рассел Кроу и главарь банды Бен Вейд – две непересекающиеся личности; ни на секунду невозможно поверить, что Кроу-Вейд способен управлять не то что сворой бандитов – хотя бы отрядом пионеров. Рассел Кроу – любимчик женщин, а не вожак мужиков, но режиссер, видимо, разницы не чувствует: будь его воля, в этой роли он бы вообще снял Тома Круза. Дэн Эванс ничуть не лучше: Кристиан Бейл так же похож на фермера, как Володя Шарапов – на шофера, а Промокашка – на скрипача. 4) Заменитель стиля. У старого американского вестерна был свой стиль, у итальянского – свой. У «Поезда на Юму» стиль трафаретного боевика: чем богаты – тем и рады. Никаких вам тут дуэлей с пятиминутным напряженным ожиданием глаза-в-глаза, никаких томлений совращенных дам – все линейно: пиф-паф, трах-трах. Получите, распишитесь. То, что старые мастера передавали одним штрихом («Я не брожу по улицам, постреливая в людей, – это некрасиво», – сказал Бен Вейд, ложась на кровать и закрывая шляпой лицо), современные ремесленники пытаются донести многочисленными исповедальческими диалогами и нелепыми сценами. Результат, естественно, убог. Если бы не существовало оригинала, «Поезд на Юму» был бы обычным проходным боевиком. Но, к счастью, нам есть с чем сравнивать. Двойка. Лишний балл за Марко Белтрами; тяжело видеть талантливого человека в таком коллективе. 2 из 10
Долгое время этот фильм был одним из самых мной любимых, да и теперь остаётся старой «сентиментальной привязанностью», ничего не могу с собой поделать. Понятно, как сделано и на что рассчитано, а ведь работает! Фильм в равной мере можно назвать как вестерном, так и фильмом-воспитанием, причём всех главных участников действа. Каждый из трёх героев – Дэн Эванс, его сын, бандит Бен Уэйд, - понял в процессе нескольких дней путешествия свои смыслы и уже не остался прежним. Главная борьба разворачивается в картине не за восстановление справедливости, предписывающей отправить Уэйда за решётку и затем на виселицу, и даже не за выживание, хотя поначалу речь шла именно об этом (обещанные за доставку преступника 200 долл. – это шанс для фермера и всей его семьи не умереть с голоду), а за душу парня, сына Дэна. Я бы назвала это в рамках поэтики фильма борьбой между Ветхозаветным и Новозаветным Богом, беспощадностью и состраданием, 'реализмом' и наивной чистотой... веры в искру божью в человеке. Это и есть главный нерв картины, отличающей новую версию от старой. Правда, чтобы закрепить победу, Дэну приходится пожертвовать с жизнью… Джеймс Мэнгольд сделал достойный римейк. Чёрно-белый оригинал хорош и более реалистичен, но и акценты там другие, и story рассказана совсем иными выразительными средствами, в новой версии они даже более просты. Почти ушла сюжетная линия, связанная с женой Дэна, зато её место заняла подробно разработанная линия с сыном, которому предстоит нелёгкий выбор между змеем-искусителем Уэйдом и отцом. Главная трансформация случилась с главным анти-героем: он наделён множеством столь ярких талантов и истинно протестантских достоинств, не говоря уже об исключительном обаянии благодаря исполнению Рассела Кроу, что одному Богу известно, как он попал в бандиты. Разве что из непримиримости к Злу. Нет, я не оговорилась: персонажи, которые охотятся на банду Уэйда, ничуть не лучше её главаря, да и вообще как посмотреть. Уэйд хотя бы не прикрывается разговорами о справедливости, которые ведут замазанные по уши в крови «охотники» и которой явно нет в социуме, бросившем инвалида и его семью на произвол судьбы. Уэйд философски и реалистично принимает положение вещей как они есть. Мир жесток, уж он-то это знает с раннего детства, и никаких поблажек от этого мира он не ждёт, предпочитая роль вершителя судеб, а не жертвы. Нажимая курок пистолета, Уэйд цитирует Библию и верит в Бога, ветхозаветного и непримиримого, а также и в то, что является его орудием и, как у этого усвоенного им Бога, жалости и сострадания для Уэйда не существует – почти до самого финала картины. Вот если начисто отбросить религиозные убеждения Уэйда и его сентиментальную привязанность к памяти матери – получится Чарли Принц, идеальная машина для убийства. Но, видимо, ловкости и жестокости для того, чтобы стать успешным лидером даже бандитской шайки, мало, нужно ещё воображение и какие-то слабости, которые делают человека способным меняться, поэтому главарь Уэйд, и в этом действительно есть своя правда жизни. Много недоумения у зрителей вызвала сцена, в которой Уэйд вот так запросто убивает своих бывших соратников и свою «правую руку» - Принца. Но тут беда с переводом, в оригинале смысл прозрачен. «Даже подонки любят своих мам», - говорит Уэйд в начале путешествия в Контеншн, отправляя на тот свет хулителя своей матери, назвавшего её шлюхой. В финале, стоя рядом с поездом, Принц, пристреливший только что Дэна, бросает про него фразу, очень похожую на слова охотника, спровоцировавшего собственную погибель от рук Уэйда: «Неплохо для сына шлюхи». Вот тут-то и меняется выражение лица персонажа Р. Кроу, и его суд, как всегда, вершится мгновенно: если до этой фразы он мог сомневаться, как поступить, то теперь слова Принца проводят между ними черту, и он оказывается на одной стороне с Дэном. Открытый финал с вполне предсказуемым ближайшим будущим, поданным зрителю лёгкими точными штрихами, вносит милосердную юмористическую разряду в трагическую историю и сулит надежду на лучшее будущее для мальчика и для самого Уэйда. Кастинг и работы всего актёрского ансамбля, что называется, в десятку. Запоминающаяся музыка отлично вплетается в действо. Получилась густая смесь жестокости и сентиментальности, пробивающая брешь в пресыщенном равнодушии современного зрителя и возвращающая к вопросу о главных ценностях жизни, за которые стоит биться до конца и быть готовым умереть. 10 из 10
Мощный вестерн, еще раз подтверждающий нерушимость законов жанра, несправедливый конфликт в котором обнажен, а его исход известен заранее. Психологическое противостояние закона и чести с храбростью и безнравственностью, выраженное в двух главных героях фильма, не отпускает до последних минут и вскрывает драматическую первооснову всего жанра, когда у каждого своя правда, когда герой обречен с самого начала и понимает это, а для выхода из сложившихся обстоятельств у него нет иного пути кроме гибели. Тем не менее, захватывающие сцены погонь и перестрелок и абсолютно верное драматургически развитие сюжета не дают зрителю до конца быть уверенным в том, чем все закончится. И финал, такой финал, который бывает только кино, нужно признать, действительно оказывается неожиданным, хотя затем уже понимаешь, что другого и быть не могло. Яркий образ Рассела Кроу, от которого на экране всегда невозможно оторваться, но здесь особенно, - образ циничного, жестокого и очень умного и хитрого главаря банды разбойников, понимающего гораздо больше других, в конце пораженного случившимся и изменившего самому себе. 9 из 10
Признаюсь на сегодняшний день я мало увидел фильмов жанра вестерн. Как-то не привлекает атмосфера что-ли. Такое бывает, быть может со временем я найду в ней что-то интересное. А пока что я наткнулся на любопытный фильм Джеймса Мэнголда, знакомого лично мне по режиссуре фильма 'Прерванная жизнь'. Исходя из моих предположений, я отбросил мысль о том что 'Поезд на Юму' может быть хуже. И действительно, ожидания мои оправдались и более того, я не ожидал такого интересного развития сюжета, которое приподнёс зрителю Мэнголд. Создатели фильма тщательнейшим образом проработали декорации, места съёмок, актерский состав а также сами роли, с целью доступного восприятия фильма. В целом фильм хорош по всем критериям, и в особенности отмечу игру Рассела Кроу. Актёр великолепно сыграл роль негодяя, преступника и хладнокровного убийцу в глазах которого со скоростью света бежали мысли от одного к другой и непредсказуемость его действий, по сути, коренным образом влияли на дальнейшее развитие истории. В целом отличная работа, от начала и до конца, без лишних диалогов и сцен, великолепная атмосфера Дикого Запада а также бурное переплетение судеб главных героев не оставит без внимания любого поклонника жанра вестерн а также поклонников творчества Рассела Кроу и Кристиана Бэйла. 9 из 10