Отзывы и рeцензии. Ограды
Экранизация театральной пьесы Огаста Уилсона 'Ограды' показывается в наилучшем привкусе бродвейского театра: в особенности благодаря актерскому составу, осилившего уже более 150 постановок данной пьесы. Учитывая эти театральные особенности, в фильме можно наблюдать большое количество монологов, много бытовой философии и незаурядных обсуждений человеческой жизни темнокожих людей в районе 1950-х. Все это хочется смотреть, если Вы любитель похожего жанра. Сюжет пьесы дает большую почву для раздумий, а столь простые персонажи кажутся столь доступными, что ты действительно веришь во всех их истории. Актеры - Дензел Вашингтон. Говоря об этом корифее актерского русла, можно ли аплодировать и не сомневаться в том, что его исполнение всегда отличное. Во всех фильмах. Здесь он точно смог передать жесткого, консервативного, местами противного Троя Максона, не самого лучшего отца и мужа, претензий к нему нет. Лишь одно восхищение при каждой реплике и движении. - Виола Дэвис. Эта актриса давным-давно покорила мое сердце, ее игра - это поток солнечных лучей или напиток родниковой воды. Она бриллиант, в этой роли самый драгоценный. Её Оскар она заслужила, хоть и жаль, что в категории 'Лучшая актриса второго плана'. В этом фильме она сыграла Роуз Максон, любящую, преданную, заботливую и искреннюю жену и мать, которую при просмотре хочется обнять и поболтать о самых наивных темах. Виола играет настолько сильно, что в некоторых сценах затмевает остальных актеров и берет весь кадр на себя, даже когда ее силуэт не берет фокус камеры. Браво! - Джован Андепо. Актер сыграл сына Троя и Роуз, играет весьма приятно, нельзя сказать чего-либо плохого в его сторону. Я поверил его игре. Все остальные актеры также не отстают от своих коллег, однако роли у них не слишком выдающиеся. Общая картина о фильме - прекрасная экранизация данной пьесы. Лучшая пьеса, которая только была поставлена из всех, что я видел на Бродвейской сцене. Лучшие актеры. Оскар более чем заслуженный. 10 из 10
Бывший бейсболист афро-американского происхождения Трой Мэкссон теперь собирающий мусор с улиц Питтсбурга, изо всех сил старается обеспечить свою семью в Америке 1950-х, где расовый вопрос все еще остается открытым. «Ограды» (англ. Fences) — режиссерская работа Дензела Вашингтона по сценарию Огаста Уилсона. Фильм основан на одноименной пьесе Уилсона, получившей Пулитцеровскую премию в 1987-м году. Предыдущие попытки адаптировать «Ограды» Уилсона для большого экрана были безрезультатны отчасти из-за настойчивого требования самого автора об афроамериканском режиссёре. И это очевидно - в кадре - только афроамериканские актёры создающие живой, актерский ансамбль. Перед нами история одной из многочисленных афроамериканских семей, живущей в невзрачном доме с невзрачным задним двориком, у которой на стенах висят портреты Джона Кеннеди и Мартина Лютера Кинга. Глава семьи - Трой Мэкссон - неудавшийся спортсмен, получивший работу 'на ранг выше' - вместо уборки мусора - его как первого афроамериканца сделали водителем мусоровоза, где работают в основном - 'белые'. За его постоянными разговорами о жизни с одним из приятелей по работе - Джимом Боно, мы пытаемся понять его сложный характер - у которого имеются дети от 3 разных женщин, родной брат-шизофреник вернувшийся с войны (благодаря деньгам которого за компенсацию по ранению - он и живёт в настоящем доме), и его 'мнимая борьба' со смертью - создаёт перед нами образ 'человека места' - он всю жизнь прожил в одном городе, и его 'философия жизни' - видна как на ладони. И только его настоящая жена и спутница жизни - Роуз, кажется во всём принимает и понимает его (несмотря, на правду об измене и плохое ('отцовское') обращение с её сыном). Переложение пьесы в фильм - это всегда трудно, но похоже Дэнзелу Вашингтону - это удалось: номинация на 'лучший фильм' на церемонии 'Оскар' в 2017 году, и вполне заслуженный 'Оскар' за лучшую женскую роль второго плана - Виоле Дэвис, которая также брала 'театральные награды' за эту постановку. Душевность и простота характеров и ситуаций - создаёт перед нами типичную и серьёзную американскую драму. Ограда (англ. Fence — забор, ограда, ограждение, загородка, изгородь), фигурирующая в названии, строится в фильме в течение нескольких лет и предстает завершенной только ближе к концу фильма в третьем акте. Она была задумана Троем как символический способ сдержать смерть, но также отражает эмоциональные барьеры, которые он построил между собой и сыновьями, и является результатом усилий Роуз по поддержанию в сохранности того, чем она дорожит. Вот только для чего эта ограда - для защиты извне, или сохранности того - что есть внутри - это останется в самих героях.
«Ограды» - одно из лучших моих впечатлений прошлого года. Да, именно так, ничего проходного там, ничего халтурного. Знаменитый драматург Огаст Уилсон напишет в 87-м пьесу и потом адаптирует для фильма, а Дензел наше всё Вашингтон возьмёт, да и срежиссирует эту сложную комбинацию для нескольких фигур. Трой Максон - главная фигура картины, человек упрямый и сильный, когда-то бывший спортсменом, а теперь работающий мусорщиком. По пятницам он позволяет себе выпивку, законный расслабон, во время которого он травит байки со своим другом, балагурит и настраивает нас на мирный лад. Но как сорняки, проглядывающий сквозь кусты роз, так и в разговорах персонажей начинают проявляться напряжённые стальные нотки. И выясняется, что карьеру Троя загубила сегрегация, да и его брак с потрясающей Розой не так идеален. То, что фильм по пьесе - понимаешь практически сразу. По репликам, по дворику, который больше декорации, чем реальность. И ограды, как огромный символ, строительство которых вяло тянется, хотя ими Трой хочет оградиться от самой смерти, а Роза - удержать своих любимых мужчин. Виола Дэвис создала образ, который достоин уровня актёрской игры Вашингтона и призван показать, какой сильной может быть женщина. Даже когда из рук выскальзывает роза (опять символ!), которую ей бережно вложил в руки брат Троя, Габриэл, участник войны с повреждённым рассудком. И эта роль тоже прекрасно сыграна, этот архангел Гавриил с испорченной трубой является для Троя и предвестником, и уколом совести. И весь фильм нам придётся то сопереживать, то осуждать главного героя, который считает, что мир - одинаков для всех и лучше синица в руках, что и вдалбливает в сыновей. Такая вот история не про чёрное и белое, но про серое. 9 из 10
Фильм 'Ограды'(Fences) снят по одноименной пьесе Аугуста Уилсона и основной сюжетной линией во многом совпадает с пьесой Владимира Гуркина и великолепным фильмом В. Меньшова 'Любовь и Голуби'. И вот тут очень интересно. Пьеса 'Любовь и голуби' написана в 1981 году, а Fences первый раз показаны в 1983-ем и, кстати, начиная с 1985 года наполучали множество американских премий. Украдена она или просто совпало - мы не знаем, но совпадений много. Не буду пересказывать сюжет, кто посмотрит, безусловно найдет много параллелей. Но есть и существенные отличия, о которых, собственно, и эта рецензия. 'Любовь и голуби' - это яркий светлый фильм про любовь и хорошие семейные отношения, где случаются и ошибки, но спасает всё именно Любовь. Именно, чувства не выложенные на показ, но лежащие глубоко в сердцах героев. Fences - это заумная история о черством человеке, живущему по-накатанному и, похоже, никого вокруг себя не любящем. Семья, если это можно назвать семьей, сохраняется не потому, что чувства, а потому что 'так надо', потому что 'смирись и довольствуйся тем, что есть'. Пафосный кадр в конце фильма - вообще ни о чем. Он никак не гармонирует ни с образом главного героя, ни с состоянием, к которому он привел свою семью. Фильм-пьеса перенасыщены неестественными диалогами, которые вложены в уста не тех людей, находящихся не в том состоянии, чтобы произносить подобные речи. Глубокомысленные аллегории со смертью и с забором - это традиционная пафосность черных в Америке. 'Разговоры' главного героя со смертью скучны, ибо никакая смерть вокруг главного героя не крутится и натянуть на черствого полуобразованного мужика некий социальный подтекст, что, видимо, и имела ввиду Академия, выставлявшая этот фильм на Оскар, не получается - не убедительно. Никто в его поступках не виноват, кроме его самого. Никакие белые, никакая социальная несправедливость в этом не замешаны. Жена главного героя, получившая Оскар, получила его, видимо, только по вошедшей уже в Голливуде традиции - давать Оскар любому обижаемому черному лицу. Никакой великой игры в скучной физиономии, маячившей весь фильм в кадре(причем тут роль второго плана?) нет. Различия 'Любовь и голуби' и 'Fences' в менталитетах их авторов и в социальной реакции общества. В России люди, подобные тем, которые показаны в фильме 'Ограды', вызвали бы антипатию. В Америке - реакция двойная. К белым людям отношение было бы таким же, как в России, но поскольку они черные, то кто-то и всплакнет над серой жизнью героев. Ставлю фильму отрицательную оценку. Натянуто, неестественно, тенденциозно, скучно.
Драма получилась, история драматичная, факт. Разберёмся же, для кого это была драма и как ловко «развели» зрителей в конце. Жизнь героя Дензела Вашингтона была нескладной, пока он не обзавёлся собственным углом и семьёй. Но эта история не о трудном жизненном пути Троя Максона, а о его «тучных» годах, периоде стабильности, благополучия и уверенности в завтрашнем дне. Уверенности настолько серьёзной, что он мог себе позволить даже приплод на стороне!.. Главный герой, которого показали зрителям, — деспотичный моральный урод, бесчеловечно поступавший со своими домашними, подавлявший в них личность, заставлявший жить в рабстве его фантомных страхов и условностей, надругавшийся над психикой родных и калечивший их судьбы. … Зато он весёлый балагур! — поэтому пространно и с подчёркнутым доминированием вынуждал окружающих слушать постоянно несомый им «порожняк». Это честный работяга и человек от сохи, — поэтому сам себе он разрешал напиваться по пятницам и качать права на работе, презирая вероятность увольнения, безработицы и нужды. Это рачительный домовладыка, — поэтому старался огородить свой дом от «угроз извне» и одновременно — пресечь возможность бегства изнутри. Его жизненная философия, — «у мужика должно быть личное пространство», — поэтому ему позволялось ВСЁ, и это всё он компенсировал чувством исполненного долга перед семьёй — полностью отданной жене зарплатой. Полностью, до последнего цента! И он больше никому ничего не должен! Он не должен никого любить, — ведь он отдал всю зарплату!.. Супружеский долг? — всегда готовый мужчина-«вибратор». Не ручной, строптивый, зато свой и — всегда готовый. Замечательный моральный калека, вполне на уровне персонажей Гоголя, Достоевского или Салтыкова-Щедрина. Жалеем ли мы таких персонажей? Разве для жалости нам их живописали классики художественного слова?.. Конечно, нет! Мы их презираем, мы их высмеиваем, мы ими брезгуем, и они становятся персонажами нарицательными, жупелами и ярлыками. Как пугала для воспитания подрастающих поколений. Чтоб неповадно было, — смотрите, как делать нельзя! Смотрите, и поступайте правильно. А на другой чаше весов — вечно «трепещущие воскрилиями» домочадцы, задыхающиеся в мрачном туманном мороке домашней тюрьмы, живущие как биороботы, безвольные и бесправные, существующие лишь для реализации планов Хозяина Жизни и не смеющие ни думать, ни рассуждать. Строго, как писал Демьян Бедный: «Стой навытяжку, скотина! Не смей дышать, подлец, при мне!» За любое инакомыслие — надругательство над личностью и загон обратно «в стойло». Словесные розги, шпицрутены и «взгрев на воздусях» — лучшие инструменты для проповеди «божественной» истины. Главная заповедь: Хозяин Жизни всегда прав. Вторая, подобная ей: если Хозяин Жизни не прав, смотри заповедь первую. Итак, драма в этой киноистории — вовсе не у главного героя, он вне подозрений, у него алиби: он всегда прав, и ему комфортно с этим ощущением по жизни. Драма, — утончённая, изощрённая, надрывная и тягучая, — для его домочадцев. Изощрённость же в том, что даже когда ГГ уже не мог действовать, он всё равно продолжал действовать по инерции, осуществляя подчинение своей воле уже чужими руками. И это — его победа, пронзившая и обуздавшая время!.. Воистину, печальная история. И хорошо бы, если бы оставили драму драмой, — такой, как она была в течение всего фильма. Это было бы честно и назидательно. Не надо было ничего лакировать и ретушировать, не надо было дешёвых панегириков! Но взяли, и устроили клоунаду с закосом под божественное откровение. Голливуд крайне падок на розовые слюни, дешёвые эффекты и простые решения. Ради этого он с удовольствием эксплуатирует человеческие эмоции, находящиеся вне рационального, вне рассуждения: чего не сделаешь ради слезинки негритянки?!. Вот и финал этого фильма сделан навязчиво примиряющим, т. к. зрителя жёстко поставили перед фактом свершившегося чуда, чем перечеркнули разом всё плохое… Как же всё просто в Голливуде! Понятно, что жизнь продолжается, и лучше следовать по ней без кирпича за пазухой. Но я не нахожу причин примирять себя с этим грубым бесчеловечным существом, эгоистично прожившим всю жизнь для себя, любимого. Семейные обязанности — ведь это не только долг по содержанию, но в не меньшей степени необходимость создания и поддержания внутреннего здорового климата, комфортного для всех. Я очень ХОЧУ ВЕРИТЬ в этот финал, добрый, примиряющий, но я в него НЕ ВЕРЮ, потому что это натянутый голливудский хеппи энд, с бутафорским голубем, — прообразом Святого Духа, — и «архангельским трубным гласом». Такой финал я считаю нахальством со стороны автора сценария, потому что он совершенно на протестантский манер ПРЕДОПРЕДЕЛИЛ ТО, КАК зритель должен после всего увиденного относиться к главному герою. Ведь он — избранный! Вот вам справка, удостоверьтесь… Реально, это нахальство! Зритель в этом случае лишён возможности размышлять и сомневаться, спорить и обсуждать, потому что после просмотра не оставлено вариантов для выбора... В итоге слишком серьёзную проблему зачем-то «разрешили» так искусно и хитро, но одновременно нахально и безальтернативно. Да, фильм получился весьма художественный. Драматичный. Но я считаю, что хвалят его зря, потому что в итоге всё скатилось в банальный примитив. Вывод. Драма получилась, а выводы делать не из чего. Всепримиряюще-всепрощающая концовка мне не понравилась, потому что это слишком большое упрощение слишком серьёзной проблемы. Философский конфликт отцов и детей не должен решаться так примитивно: «заживут твои ноженьки, проживёшь как-нибудь». Личный опыт каждого человека уникален, о нём можно рассказать, но им нельзя поделиться, потому что это личный опыт, — его надо ПЕРЕЖИТЬ САМОМУ. А тут мать просто не оставила сыну других вариантов. Зная лучше других о том, как трудно жилось сыну под отцовской крышей, мать поступила с ним просто подло, не по любви, вынудив его соблюсти формальность и тем самым в очередной раз загнать себя в ненавистное «прокрустово» отцовское «стойло». Было бы значительно лучше, честней и человечней сказать ему: «Сынок, я тебя не осуждаю, понимаю, как тебе тяжело. Поступай так, как считаешь нужным. Но очень надеюсь, что ты сможешь когда-нибудь его простить». Вот формула настоящей любви! — не давить, не клянчить, не хитрить, а дать мужику возможность самому принять решение и потом самому за него отвечать. Перед собой. Когда-нибудь. Если потребуется… 6 из 10
На первый взгляд «Ограды» может показаться скучным и нудным. По содержанию происходящее напоминает, скорее, книгу или пьесу, чем фильм в обывательском смысле этого слова. Ничего удивительного, ведь первоисточником для «Оград» послужила одноименная пьеса Огаста Уилсона. Путь киноадаптации был долог и труден – потребовалась почти 30 лет, чтобы превратить пьесу, взорвавшую Бродвей в 80-хх годах, в фильм. И вряд ли у кого вышло бы сделать это лучше Дензела Вашингтона. Очевидно, что пьесы часто наполнены богатым поэтическим смыслом и представляют своего рода слоеный пирог. Поскольку театр является интимной средой взаимоотношения «артист – зритель», перевод пьесы на экран часто разрушает естественную ткань произведения (см. тот же «Макбет» Курзеля). Дензел Вашингтон, как режиссер и исполнитель главной роли, всё же смог передать обаяние тетра. В то время как многие фильмы на основе пьес выглядят излишне клаустрофобными, здесь кипит жизнь. Повсюду есть четкие доказательства, что это дом в «черном гетто», визуальная архитектура продумана, а действие сосредотачивается на героях, их поступках, взаимоотношениях и основной идеи фильма. Главной мыслью являются собственно сами «ограды». Весь фильм проводится забавная параллель между оградами всамделишными (жена главного героя постоянно пилит супруга, чтобы тот достроил чертов забор) и оградами, которые воссоздает Трой для членов своей семьи, не позволяя им развиваться. Также в фильме поднимаются такие вопросы, как предубеждения из-за цвета кожи (пусть и в неявной форме) и тематика увядания или усталости от жизни. Более того, режиссер и оператор сознательно подчеркивают последнюю. Так, например, в сцене, где Боно предупреждает Троя о надвигающихся финансовых проблемах, оператор сознательно поместил актеров в нижнюю правую часть экрана, в то время как щебень и пустое поле символически занимают большую часть кадра. По актерской игре. Сам Вашингтон сыграл, если не лучшую свою роль, то хотя бы самую запоминающуюся. Дензел продемонстрировал весь свой талант; даже жаль, что маститый актер не получил заветную статуэтку «Оскара». Его герой из милейшего кроткого работяги может в один момент предстать пьющим жестким дегенератом. И это без переигрываний и без ущерба для повествования. Когда Трой описывает жестокие стычки со своим отцом, борьбу со смертью или фантазии о дьяволе, можно сказать, что в голове проигрывается отдельный фильм. Виола Дэвис, сыгравшая жену Троя, видимо осознавала какой мощной харизмой обладает её экранный супруг, так что актриса постаралась не отставать. Она сыграла терпеливую, неунывающую жену. Её актерская игра настолько сильна, что она каким-то волшебным образом смогла передать эмоции персонажа, стоя спиной к камере (!). За свою роль она удостоилась и «Оскара», и «Глобуса», и «БАФТЫ», и «Гильдии киноактеров». Конечно, можно сослать всё на пресловутую политкорректность, но лично я считаю, что её актерская игра ничуть не переоценена. Единственным реальным недостатком является то, что местами в картине преобладает своего рода «перенапряжение». Это ставит под угрозу эмоциональные всплески зрителя в кульминации. Но это, скорее, придирки. Стоит отметить, что фильм может многих отпугнуть. Дело в том, что «Ограды» построены на диалогах. Иными словами, киноязык здесь не используется; правило «показывай, а не рассказывай» нарушается. На протяжении всего хронометража герои слоняются по дворам, рассказывают байки, анекдоты, спорят об Иисусе, чинят забор, размахивают бейсбольной битой. Имея бюджет в 24 миллиона долларов, картина, по мнению многих, должна была быть чем-то большим, чем набор диалогов. Здесь же нет ни стиля, ни изощренной операторской работы, ни визуальных метафор. Но так ли это важно? Просто иногда стоит слушать, а не смотреть. И «Ограды» отличное тому подтверждение. 7 из 10
Есть несколько видов оград: Иисус (который 'будь мне оградой' в христианской песне); забор, который нужно строить на заднем дворе; ограды между людьми с разным цветом кожи; ограды между родителями и детьми; металлические ограды в черепной коробке бывшего военного. И все они объединены как мощная помеха для нормальной жизни в фильме Вашингтона. Этот фильм может гордиться потрясающими диалогами. Настолько сильными, что при фактическом отсутствии активно развивающихся событий, вся суть и вся ценность как раз в них и заключается. Это редкий тип фильмов, в котором важнее разговоры, высказанные мысли и сам по себе процесс коммуникации между главными героями,— как правило, большинство картин (а так проще) построены на развивающихся по сюжету событиях. Нельзя сказать, что в 'Оградах' есть события или их нет — зритель узнает об этом из диалогов и коротких перескакивающих кадров. Что же извлекает зритель, кроме любования Дэнзелом? Очень ценные вещи, истории, присказки — в речи его персонажа. Он настолько силен, сложен и прекрасен, что кажется, будто фильм строится исключительно на нем (и не потому что режиссер). Не просто ценные, к слову, — поучительные, как притча, причем для любого человека. Вдобавок нам рассказывается (по классике, не сначала, но, вопреки закону жанра, до конца) непростая история простого парня, который когда-то был успешен в бейсболе, да так и не сложилось. Зато у него два здоровых сына, разных и по-разному воспитанных, у него любящая жена, обычная работа, хороший друг и — самое главное,— мощнейшие принципы относительно всего в этом мире, защищающие (казалось бы) его и его семью от несправедливостей и подводных течений такой сложной и порой нечестной жизни. Вот они — ограды, о которых идет речь в названии и до которых мы добираемся через весь фильм, чтобы потом развернуться и пойти назад хорошенько подумать. Ведь все имеет несколько уровней смысла, и до каждого из них нужно добираться через свои предрассудки и шаблоны. В общем, смотреть фильм одно удовольствие: игра актерского состава, очень емкие и сдержанно-аскетичные кадры без вскрытия реально происходящих событий, строящиеся исключительно на взаимодействии героев, и важные мысли, черпаемые одна за другой из речи каждого, кому дано было слово. 8 из 10
Ограды, преграды, заборы, затворы, засовы… Препоны, зажимы, блоки… Внутренние, внешние… Воспитание, жизненные сценарии, предопределённость, будущее. Как много в этих «fences». Некоторые созданы для того, чтоб не впустить кого-то, другие – чтоб не выпустить. Тиски… И только лучи солнца способны освободить. Чем будут эти лучи для вас: вашим светлым будущим или смертью? Решать только вам. «Мы строители своих судеб, творцы своей реальности,» - так принято считать, но так ли это на самом деле? Картина даёт свой неоднозначный ответ на этот вопрос. Основанная на пьесе Аугуста Уилсона, получившей Пулицеровскую премию, и плавно перешедшая на широкие экраны, благодаря режиссёрской палочке в руках Дензела Вашингтона, она погружает нас в мир одной семьи, не претендуя при этом ни на зрелищность, ни на широкую аудиторию. Фишка фильма – в длинных кадрах и не менее длинных диалогах. Это что-то наподобие Уэллсовского «Августа» и Маликовского «Древа жизни», но в то же время что-то иное, ибо рассматривает одну простую семью под совершенно другим микроскопом, показывая совершенно иные грани. Не подумайте, что дело здесь в расовом вопросе. Он, конечно же, присутствует, но лишь опосредованно, лишь мельком, являясь лишь одной из внешних оград. А оград в фильме огромное количество. И каждый диалог ли, монолог ли раскрывает новую. Семейные тайны, взаимоотношения членов семьи и даже юмор главы семьи – везде ограды. По моему мнению, в данном редком случае название очень удачно переведено на русский язык. Заборы сразу ассоциируются с прямым смыслом слова, а вот ограды… Они ведь от слова «оградить». Зачем строятся эти ограды? Чтобы защитить. По крайней мере, хочется верить. Ведь родители, воспитывая нас так, а не иначе, запрещая нам что-то, поучая, часто хотят именно этого. «Your daddy wanted you to be everything he wasn’t. And at the same time he wanted you to be everything he was. I don’t know if he was right or wrong, but I do know he meant to do good and he meant to do no harm» © Да, это делается неумело и по сценариям, заложенным их родителями, а их родителям – нашими бабушками и дедушками и т.д., но не стоит их за это винить. Ещё меня волнует вопрос: откуда берутся мудрые жёны? Полагаю, здесь тоже работают родительские сценарии, также являющиеся оградами от одиночества/страданий или ПРЕградами к счастливой жизни. Смотря как посмотреть, смотря как повезёт. Нужны ли эти ограды? Или свобода важнее? Как знать. Я бы не спешила ломать всё построенное. Актёрский состав собрался сильный. Дензела Вашингтона давно знаем, ценим, может, не любим, но уважаем. По мне, он не актёр от Бога, но всегда держит довольно высокую планку, и эта роль – не исключение. Виола Дэвис, как всегда, до мурашек моментами, так что рада за её Глобус. Очень запомнился Майкелти Уильямсон – роль небольшая, но довольно значимая и замечательно отыгранная. К слову, при просмотре желательно помнить, что устами юродивых говорят небеса. Также стоит прислушаться к словам персонажа Стивена Хендерсона. Его роль самая несложная, думаю, часто его устами говорит автор сего творения. Единственное слабое звено – Йован Адепо. По крайней мере, на фоне старших сильно проигрывал, был неестественен моментами. Дензела Вашингтона поздравляю со своеобразным дебютом. Он уже был режиссёром великолепного фильма «История Антуана Фишера» и номинированных на Золотой глобус «Больших спорщиков», однако впервые его детище попало на Оскар да ещё и в категорию «Лучший фильм», а это уже большая победа! Не обещаю, что буду болеть за этот фильм, за Дензела, за Виолу и за сценарий в соответствующих категориях, однако могу с точностью сказать, что фильм достойный. К тому же, рекомендую не относить его сразу, не глядя, в разряд фильмов о расовой дискриминации (и сразу за это осудить, чем я тоже грешна, признаюсь), ибо это, в первую да и не только в первую очередь, семейная драма.
К фильму Дензела Вашингтона вполне применим известный отрывок из романа 'Анна Каренина' о счастливых и несчастливых семьях. Несчастливая семья не обязательно та, в которой муж-тиран изо дня в день измывается над супругой и детьми. И не та, в которой двое супругов остыли друг к другу и из-за этого страдают дети. В том и смысл в словах Льва Николаевича, что в каждой подобной семье найдется своя единственная (а то и уникальная) причина для раздора. Фильм начинается с ошеломляющего эпизода, который занимает довольно долгий промежуток времени. Нет, в кадре не присутствуют насилие, секс, любовь, наркотики или мыши-рокеры с Марса. Он потрясает своей жизненностью, которая пульсирует безостановочно. Что же это? Люди в кадре просто болтают. Главный герой - мусорщик Трой - во время и после рабочей смены в пятницу ведёт обыденные беседы с другом. Затем они приходят домой к Трою и разговаривают дальше. В диалог подключается супруга главного героя. Потом появляется его сын от первого брака, а этот словно бесконечный пятничный вечер не стремится к завершению. Что поразительного, спросите вы? Потрясает именно работа с большим эпизодом, от сцены к сцене персонажи передвигаются в новое место, занимают разные позиции, а их разговоры ни разу не сбиваются с ритма. Начали и закончили одну тему, разом подключается следующая. Взаимодействие актёров на высшем уровне. Кстати, о взаимодействии. Пятеро основных актёров (Дензел Вашингтон, Виола Дэвис, Стивен Хендерсон, Майкелти Уильямсон и Расселл Хорнсби) перекочевали из пьесы прямиком в фильм. Если кто не знал, то изначально Дензел Вашингтон сотоварищи участвовали в театральной постановке, чем и объясняется виртуозная актёрская химия между ними. Это невозможно не заметить, поскольку кроме центральной звезды каждый кадр оживает благодаря 'свите'. Эта маленькая и в то же время масштабная история рассказывает о серьезных вещах. Что замечательно, рассказывает в юморной и непринужденной манере. Зритель может насладиться окружением Троя и домом, в котором или на заднем дворе которого происходят беседы различного толка. Но в глубине, конечно, скрывается печальная ситуация: глава семейства относится к окружающему миру с недоверием и ненавистью, затягивая 'в опасную трясину' жену с сыном. Во второй половине фильма мнение о Трое меняется. Зритель понимает, насколько этот мужчина гнилой и боязливый. Слушая речь его жены в момент шокирующего откровения, чувствуешь всю жестокую боль в сердце. Заметьте, как меняется настроение фильма после первой половины. Жизнь, как она есть. Вечно строящиеся ограды. Порой не понятно, они для того чтобы никого не впускать или же никого не выпускать. Есть люди, которые берут на себя слишком много. Выдержат ли? Это уже другой вопрос. 'Ограды' - прекрасный фильм и точно один из лучших в 2016 году. Можно сказать, что он практически полностью состоит из бесконечных диалогов, наполненных радостью, счастьем, любовью, горем и слезами. И сплошное удовольствие слушать их и смотреть на актёров. Виола Дэвис (верная жена), Стивен Хендерсон (милейший старичок) и Майкелти Уильямсон (выше всяких похвал сыграл контуженного брата Троя) особенно запоминаются. Аплодисменты!
Обязанность – это главная составляющая фильма. Эта тема пропущена через весь фильм от самого начала до самого конца. Каждый человек на определенном этапе взросления имеет свои, особые обязанности. Ребенок – учиться и помогать родителям. Муж – зарабатывать деньги, содержать семью и дать крышу над головой своим родным и близким. Жена – родить ребенка, вырастить ребенка и быть чем-то вроде ангела для своего мужа и детей. Вот на этих принципах Дензел Вашингтон снял свою разговорную картину, которая называется Ограды. События фильма происходят в доме. Фактически это спектакль, где задействовано не очень много актером. Муж, жена, дети, брат мужа, друг мужа и на этом список действующих героев заканчивается. Яблоко… Яблоко – это все дети своих родителях. В фильме Ограды хорошо показано отношение подростков к своим родителям. И главные противоречия между подростком и его родителем – это принципы и ценности жизни. Дети всегда все упрощают и видят жизнь в мягких тонах, а взрослые наоборот все усложняют, так как знают, что бесплатный сыр бывает только в мышеловке, и мир видят в жестких тонах и очень часто в черно-белом цвете. Но рано или поздно, как бы дети любили или не любили своих родителей, на определенном этапе жизни дети превращаются в своих родителей. И это очень ярко было показано последними 10 минутами фильма. …от яблони… Яблоня – это родители – отец и мать. Дензел Вашингтон в своем фильме очень хорошо показал, что как бы родители не пытались своих детей отгородить от своих ошибок, но они все равно будут учиться на своих ошибках и очень часто эти ошибки будут теми же, что были у родителей. Своего героя Дензел Вашингтон показал, как сильного, строго, справедливого, но спорного отца. Его можно осуждать за многие поступки, особенно по отношению к сыну, но он на протяжении многих лет делал то, что обязан был делать, как мужчина. И в первую очередь он должен был работать. Он работал во благо семьи и пытался эти же принципы жизни передать своим детям. Виола Дэвис воплотила образ идеальной матери и верной жены. Она верна своему мужу и похоронила все свои желания и потребности в нем. Она любит своих детей, даже при том условии, что они не ее. Дети мужа, а, следовательно, они и ее. Пожалуй, героиня Виолы Дэвис – это образ ограды. Но самое интересно, что ограды, как образ, у каждого зрителя будут свои. Для разговорного фильма, где главное передать чувства героев на словах и эмоциях, нужно было Дензелу Вашингтону не прогадать с актерским составом. На главную мужскую роль Вашингтону гадать не нужно было, а вот на женскую главную роль… И в итоге его выбор пал на Виолу Дэвис. Если быть честным, то я эту актрису до этого фильма видел в фильме Пленницы и Отряд Самоубийц. В первом фильме я на нее особого внимания не обратил, а во втором она не понравилась, но в фильме Ограды она сыграла просто великолепно. Особенно момент, когда между главными героями происходит сора, меня очень поразил. И этот момент я запишу в послужной список Виоле Дэвис. Интересно было наблюдать за Стивеном Хендерсоном и Расселлом Хорнсби. Они достаточно хорошо влились и показали своих героев. Йован Адепо меня особо не впечатлил. Про Дензела Вашингтона я не буду ничего писать, так как отношу его к гениальным актёрам, и здесь он сыграл так, как должен был сыграть. В итоге получаем следующее. Интересный, сильный, разговорный фильма о всех аспектах проблем семей. Отличный актерский состав на главные роли, и хороший состав на роли второго плана. У фильма Ограды однозначно есть шанс в этом году взять парочку номинаций на премии Оскар, а если вспомнить прошлогодний скандал, то весь куш может уйти Лунному свету и Оградам. Первый фильм я пока что не видел, а вот Ограды вполне заслуженно могут взять 1-2 две награды. P.S: Виола Дэвис заслуженно взяла вчера Золотой глобус.
Разговорный жанр во всей своей красе, как я и люблю. Поэтому и довольно продолжительный фильм не вызвал во мне потребности взглянуть на время, оторвать взор от действия актёров, не высшей пробы конечно, но отлично скоординированных по задумке сценаристов и по настоянию Дензела. Было приятно слушать историю главного персонажа, шутливого рабочего, тёмной и по тем временам маргинальной наружности, чья жизнь была нам раскрыта фрагментами за занавесом коротких песен и улыбок, простых шуток. Грехи отцов наших оставляют отпечатки на нас, на наше будущее - наших детей, внуков. Мы говорим себе, что не будем травмировать своих потомков, подарим им лучшую жизнь, одарим тем, чего нам не хватало... но трудности жизни пробуждают то, что заложено в крови. Нет смысла бороться с самим собой, эта битва обречена на поражение. Этот фильм не будет поучать жизни, он указывает на зеркало в глазах наших родителей. 8 из 10
Дензел Вашингтон известен не только как талантливый киноактер и режиссер. Он также является артистом Бродвейского театра, причем одной из его горячо любимых постановок считается пьеса 'Ограды'. Именно с этим, видимо, связано желание артиста увековечить свою работу в этой постановке в формате кинофильма - и собственноручно поставить одноименную драму с собой любимым в главной роли. Собственно, я уверен, что для Вашингтона (чей уровень актерской игры уже давно сравнялся, если не превзошел Моргана Фримана) режиссерская работа в данном проекте труда не составила. Роль Троя Максона актер играл более сотни раз, как и все остальные занятые в касте лица, перекочевавшие в киноверсию прямиком из театральной. Поэтому довольно сложно судить о работе Дензела как режиссера конкретно в этом фильме, ведь он просто вновь собрал уже годами сработавшуюся команду, и, надо отдать должное, весьма справедливо попал как минимум в номинации на Оскаре сразу в нескольких категориях, в т. ч. 'лучший фильм' (но будем честными, в главных победах шансов не было, да и у Дензела бывали роли поярче). Хотя с выбором Шарлотты Брюус Кристенсен в качестве оператора Вашингтон явно не прогадал - как живописен и красив Нью-Йорк 1950-ых, пусть основное действие ленты развивается на заднем дворе и кухне одного конкретного семейства! Камерность и скромный масштаб повествования картины объясняется ее театральным первоисточником. И несмотря на то, что Трой Максон - одна из самых интересных ролей в карьере признанного мэтра, нельзя назвать это кино бенефисом Дензела. Да, Трой - персонаж его уровня, которым он может гордиться, и которого действительно хочется показать на экране всем тем поклонникам своего творчества, которые не ходят на твои спектакли в театр. Да, Трой заслуживал такого кино-памятника от своего экранного воплощения, пусть и был скупердяем, неверным мужем и деспотичным отцом, но ответственным главой семьи, который в непростое для афроамериканцев (как и для всего человечества, впрочем, но имеется ввиду все еще имевшая место их правовая дискриминация) послевоенное время делал по максимуму, чтобы его семья ни в чем не нуждалась. Он сам себе протагонист и антагонист - герой сам себе создает проблемы из-за выдуманных идеалов, кодекса чести и многого другого, чем руководствуется. Преломляя свой жизненный опыт на своих детей, он пусть и жестко и временами даже жестоко, но делает все, чтобы они выросли достойными членами общества. И несмотря на диалоги Дензела в первой сцене ленты, зритель смотрит вовсе не очередной антирасистский междусобойчик в стиле Спайка Ли, а обычную семейную историю, трогательную и реальную. Про обычных людей. И несмотря на целый сборник негативных качеств (которым, все-таки противопоставляется куча положительных), невозможно не сопереживать главному герою. Как и его жене - прекраснейшая работа Виолы Дэвис, заслуженно отмеченная Оскаром. Никогда эта актриса особых симпатий не вызывала, но здесь она буквально расцвела во всем своем таланте. Как и остальные артисты, перекочевавшие сюда из спектакля - Стивен Хендерсон в роли лучшего друга Троя, Майкелти Уильямсон в роли больного на голову брата, Рассел Хорнсби как его старший сын, и превосходный эмоциональный Джован Адепо в роли младшего. Кино о любви, о семейном уюте, о взрослении и старении, об отношениях мужей и жен, об отношениях отцов и детей, о несбывшихся мечтах, светлой памяти и больших надеждах на будущее. Поставленное и сыгранное как минимум профессионально, и как максимум душевно - вы не увидите Дензела или Виолу в ролях более простых и приземленных к обывателю героев, поэтому оно точно стоит просмотра любым зрителем. Браво, Дензел. 8 из 10
Признаться, в прошлом году я ждал больше премьеры фильма 'Ограды', нежели 'Великолепную семёрку', где в обоих случаях главную роль сыграл неповторимый Дензел Вашингтон. Прекрасно осознавая тот факт, что 'Великолепная семёрка' замахнулась повторить ошеломительный успех одноимённого фильма 196-го года, который авторитетные издания вносят в чарт лучших фильмов в истории американской кинематографии, всё же я понимал и то, что обновлённая 'Великолепная семёрка' имеет очень многое с мейнстримом и создавалась во многом с целью заработать, а тенденции последних лет упрямо указывают на то, что раскрученные блокбастеры далеко не всегда оправдывают возлагаемые надежды. А вот 'Ограды' - это нечто иное, это уже настоящее искусство, вот таким было моё предчувствие. И, знаете, чутьё меня на сей раз не подвело. Я увидел настоящее драматическое произведение, которое забиралось вовнутрь и тормошило там душу и сердце. История сложных взаимоотношений в одной отдельно взятой семье - небогатой афроамериканской семье Макссонов - получилась трогательной, но в тоже время и жёсткой. Печаль была превалирующим чувством во время просмотра 'Оград', как и гнев к одному отдельно взятому представитель семьи Макссонов, а ведь начиналось всё так доброжелательно, так весело, так забавно... Глава семьи Трой (Вашингтон собственной персоной) сидит на своём небольшом уютном дворике со своим старинным приятелем (Стивен МакКинли Хендерсон) и рассказывает ему небылицы о том, как повстречал самого дьявола. Это был развесёлый рассказ, а когда Трой поведал о бездонной любви к своей жене Роуз (Виола Дэвис), то ощущешь ещё и искреннее умиление... И каким же грустным стало разочарование в том, что передо мной самая любящая и добрая семья. И каким же стало многозначительным осознание того, что всю радужность существования может разрушить один человек... По эмоциональной составляющей 'Ограды' не намного отстали от 'Трамвая 'Желания'' (мнение субъективное, никому не навязываю). Бесспорно, что я знаю о том, что 'Ограды' - это экранизация одноимённой пьесы, за которую и Дензел Вашингтон, и Виола Дэвис, и Огаст Уилсон, писавший её, получили множество самых престижных наград в театральном мире. Это во многом повлияло на то, как отточены каждые действия актёров, насколько точны и выразительны их жесты, мимика, эмоции, но ведь надо понимать, что это всё ещё нужно должным образом перенести на кинематографическое полотно и чтобы оно не стало каким-то проходным, а было достойно вершин, достигнутых театральным собратом. И четыре номинации на ежегодной премии 'Оскар' (в том числе и за лучший фильм) лишнее доказательство тому, что 'Ограды' не стали проходным. Правда, единственную статуэтку забрала Виола Дэвис за лучшую женскую роль второго плана, но всё же если опять сравнить 'Ограды' с 'Великолепной семёркой', то по пункту художественной ценности и важности я бы без колебаний выбрал бы именно 'Ограды'. Виоле Дэвис потребовалось всего пару недель съёмок, чтобы потом приехать на 'Оскар' и получить заветную награду. У меня так и стоит перед глазами сцена, когда она жёстко поучает своего сына, который не очень лестно отозвался об отце. Столько экспрессии в ней было, столько жизненного опыта и умения прощать, что остаётся лишь согласиться с коллегией жюри 'Оскара', выбравшей Виолу победительницей. Дензел Вашингтон великолепен в своей роли, настолько неоднозначный у него герой, что заставляет крепко задуматься о нём и схожих ему людях. Сложнейший психотип был воплощён безукоризненно и номинация за лучшую мужскую роль вполне заслужена. Оставляет прекрасную память своей игрой Майкелти Уилльямсон, настолько он реалистично изобразил сумасшедшего. Присутствовало искреннее желание накормить его сливами. Другие актёры тоже хорошо справились с поставленной задачей, только вот Джован Адепо мог бы стараться больше, ведь ему выпал отличный шанс заявить о себе, но он всё же несколько затерялся. Ни секунды не пожалел о потраченном времени на 'Ограды' и после просмотра захотелось увидеть и театральную версию, чтобы, так сказать, ощутить всю полноту эмоций от этого произведения. 8 из 10
Иногда жизнь может очерствить душу человека настолько, что любое проявление чувств он может считать излишним. Человек словно начинает чинить вокруг себя невидимую ограду, тем самым не подпуская дорогих и близких людей, рассчитывающих на взаимную любовь и поддержку. Такое положение может привести к непростым семейным драмам и тяжелым жизненным неурядицам, какие произошли с главными героями семейной драмы «Ограды». Синопсис Питтсбург, 1950-е гг. Немолодой афроамериканец мусорщик Трой Максон делает все, чтобы обеспечить свою семью. Однако частые неудачи и несбывшиеся мечты превращают его в бесчувственного и озлобленного на жизнь человека, который своим поведением и необдуманными решениями не замечает, как причиняет боль близким людям, постепенно разрушая семью, которую не может удержать даже ограда, возводимая Троем вокруг дома. Одна из самых сильных сторон фильма – это игра актёров. Прежде всего, хотелось бы отметить поистине великого афроамериканского актёра Дензела Вашингтона, исполнившего роль Троя. Его герой получился жестоким, циничным, лишенным чувств человеком, который настолько озлобился на жизнь, что уверен в том, что весь мир ему обязан. Самая трогательная роль была сыграна талантливой Виолой Дэвис, исполнившей роль Роуз, преданной жены Троя, пожертвовавшей многим ради, как ей казалось, семейного счастья с мужем, который в итоге причинил ей сильную и непростительную боль. Во время просмотра невольно чувствуешь, что фильм был снят непрофессиональным режиссером, поскольку присутствовали немного затянутые сцены. Тем не менее, Дензелу Вашингтону удалось снять глубокую психологическую драму, в которой переплелись историческая повесть о расовой дискриминации в Америке 1950-х, семейная драма о саморазрушающихся взаимоотношениях и просто философская притча о поиске душевного спокойствия. Атмосфера фильма проникнута особой теплой человечностью. Как известно, сценарий фильма основан на одноименной пьесе Огаста Уилсона, что заметно по поведению героев и общему построению сюжета. В фильме отсутствует как таковая единая сюжетная линия. Скорее, она состоит из нескольких, которых объединяет ограда, которую Трой на протяжении нескольких лет пытается достроить вокруг дома. В целом сценарий фильма раскрывает обычную семейную жизнь Троя Максона, который работает мусорщиком, с горечью вспоминает о неудавшейся карьере бейсболиста и никак не может поладить с младшим сыном, поскольку невольно завидует ему в том, что тот лучше него. Трой совершает много жестоких и непростительных поступков, как, например, измена жене. По сути дела, фильм сосредоточен на поиске главным героем душевного спокойствия. Итог На мой взгляд, «Ограды» - один из лучших и самых ярких фильмов ушедшего 2016 года. Исключая маленькие недостатки, стоит отметить, что фильм не для рядового зрителя, поскольку его надо не просто смотреть, а постараться почувствовать. Мне больше понравился больших упор на человеческое составляющее, на собственно психологическую драму, которая заставляет задуматься после просмотра. 10 из 10
Фильм режиссёра Дензела Вашингтона, которого зрители мало просвещёные возможно узнают по недавнему 'Великий Уравнитель', ну а кто в кино посетитель частый, для того Дензел гость всегда почётный и говорит о гарантии хорошего кино. Как собственно случилось и с фильмом 'Ограды'. На этот раз Дензел выступил не свойственной себе манере, с режиссировав картину и сыграв в ней главную роль. Фильм 'Ограды' рассказывает нам драму о человеке, который стал заложником своих предрассудков и предубеждений, оградя свой разум и свои чувства от всего что доносит звук. Слепая вера в свою философию, которая навязывается на окружающих в частности на семью главного героя. Бешенный темперамент и порыв его убеждений приводит его в собственную ловушку разума вокруг которого та самая ограда, которая построенная им, с целью защиты от признание собственного поражение. Перед жизнью, перед семьей, перед собой. И тот дом в котором живёт это человек будет огорожен, до той поры пока этот человек не уйдёт. Это лента о простых людях. Это лента о нас. О наших грёзах, о наших надеждах, о наших поступках в этой жизни. Реальный мир, который словно подобию подъезда находящемуся рядом с вашим домом, у двери которого стоит огароженный участок чьих то надежд.
Всё-таки ничто не может заменить хорошую драматургию. Как бы ни были сложно и необычно выстроены кадры, какой бы красивой ни была картинка и новаторской — техника съёмки, как бы ни старались актёры, но если в сценарии пустота, то фильм отразит её каждым своим длинным или коротким кадром, и она же будет зиять в глазах актёров хоть на крупных, хоть на общих планах. И напротив — если в основе фильма лежит мощная история, блестящая работа талантливого драматурга, то на таком фундаменте, как на базальтовой плите, можно строить какие угодно кадры, хоть со со сложнейшими спецэффектами, хоть с декорациями из папье-маше, снимать это с любого ракурса (лишь бы лица актёров оставались в фокусе), под музыку или в тишине — и всё равно перед зрителем развернётся живая, берущая за душу, вызывающая сопереживание история. И актёры, произнося свои реплики, заживут жизнью своих персонажей, будут радоваться и страдать, плакать и смеяться искренне и натурально, а если эти актёры по-настоящему талантливы, то и зритель сам не заметит, как погрузится вместе с ними в мир фильма и растворится в нём. Именно таков фильм «Ограды», поставленный Дензелом Вашингтоном по одноимённой пьесе Огаста Уилсона, получившей в 1987 году Пулитцеровскую премию и премию «Тони» за лучшую пьесу. Уилсон значится в титрах единственным автором сценария; умерший ещё в 2005 году, он успел закончить свою работу, впрочем, минимально отличающуюся от его же сценической версии. Именно этот факт многие критики ставят в упрёк фильму, а я, наоборот, отнёс бы к числу его наибольших достоинств. Самый лучший способ перенести на киноэкран гениальную вещь (а пьеса «Ограды», на мой взгляд, достойна такого определения) — это перенести её на экран побуквенно, без постановочных художеств и переделок в стиле «я художник, я так вижу», загубивших не одну экранизацию. В этом смысле большую положительную роль сыграл тот факт, что постановщиком фильма выступил актёр, исполнивший в нём и главную роль. Кроме того, Дензел Вашингтон играл Троя Макссона на Бродвее в постановке 2010 года и заработал «Тони», так что бережное и уважительное отношение к первоисточнику с его стороны объяснимо и понятно. Трой — человек жёсткий и суровый, такой же, как его жизнь. Выросший у отца, который обращал внимание на сына, только когда тот ему мешался под ногами, прошедший через суму и тюрьму, испытавший на себе крушение всех надежд своей юности, он твёрдо усвоил правило: нельзя желать слишком многого, но нужно брать то, до чего можешь дотянуться. Вся жизнь для него — борьба с соперником, заведомо превосходящим его по силам, у которого можно только выиграть несколько боёв, но конечное поражение неизбежно. Страхи, вколоченные в него в прямом и переносном смыле, настолько сильны, что он предпочитает сломать жизнь близкому человеку, лишь бы не дать ему испытать той боли, которая не утихает в нём самом. Дензел Вашингтон играет эту роль уже в который раз в своей жизни, но делает это с полной самоотдачей, «на разрыв аорты», его сильный, но одновременно мятущийся и охваченный непреходящим страхом и чувством вины, которое он стремится заглушить и растравить одновременно, по праву приковывает к себе основное внимание на протяжении всего фильма. Экранной партнёршей Вашингтона в киноверсии «Оград» стала Виола Дэвис, игравшая Роуз вместе с ним на сцене, и, как и он, награждённая за эту роль «Тони» и номинированная на «Оскар». Образцовая жена, единожды сделавшая свой выбор и верная ему вопреки всему, она изо всех сил собирает вокруг себя и удерживает свой собственный маленький мирок, готовый взорваться каждую секунду, пытается отгородить его от невзгод и треволнение окружающего большого мира, она носит свои чувства в себе, и лишь чрезвычайные обстоятельства заставляют её даже не раскрыть, а разорвать на части свою душу и выплеснуть их наружу. В «Оградах» хочется похвалить всех и каждого исполнителя. Здесь нет никого, кто сыграл бы свою роль хуже, чем на «отлично». То ли это Вашингтон-режиссёр подобрал для своего фильма такой выдающийся актёрский состав, то ли текст обладает столь большой силой, что сам выстраивает актёра под себя и помогает играть. Я бы принял во внимание оба фактора. В «Оградах» много говорят, что, опять же, неудивительно, учитывая театральное происхождение фильма. Долгие диалоги и пространные монологи героев составляют основу экранного действия. Но в этих словах, в этих репликах, разнящихся от умоляющего шёпота до надрывного вопля, раскрываются не только характеры персонажей, но и вся многоплановая и глубокая проблематика пьесы. По мне уж лучше много и с выражением говорить, чем два часа ходить перед камерой с кислой рожей без цели и смысла. Кроме того, в тексте «Оград» поднимается такое количество разнообразных проблем, от семейных и детско-родительских взаимоотношений до личного жизненного выбора, судьбы и свободы, что никак иначе их не раскроешь. Что касается визуального ряда фильма, то он прост. Действительно, во многом экранизация «Оград» похожа на запись театральной постановки. Львиная доля действия происходит на заднем дворе дома Макссонов или в их маленькой гостиной. Много крупных и средних статичных планов, в которых герои разговаривают, спорят, смеются и ссорятся, проживая кадр за кадром свою нелёгкую жизнь. Очень хорошо, что на экран нет-нет, да и выходят подобные фильмы. «Ограды» — это большая драматургия, без потерь перенесённая на большой экран, глубокое погружение в сокровенные закоулки человеческой души. Смотреть его — серьёзная работа для зрителя. А для тех, кому такая задача не по плечу, кому тяжело слушать длинные монологи и хочется песен и плясок, есть «Ла-Ла Ленд».
У меня была собака, я ее любил, Она съела кусок мяса - я ее любил; Она писала на коврик - я ее любил; Она тапочки сожрала - я ее любил... И сказал я той собаке: 'Видишь, все терплю!..' И ответила собака: 'Я тебя люблю...' И умерла тогда собака... И в землю закопал и надпись написал: У меня была собака, я ее любил... Для меня, это был дебют в режиссерском кресле Дензела Вашингтона, хотя он и снял несколько фильмов до 'Оград', да и актер мне нравится, но я никогда особо не следил за его карьерой. Так как я не знаком с пьесой, оригиналом, то и судить я буду лишь по своим впечатлениям от фильма. Уверен, что многим нравится Дензел, с его выразительной и эмоциональной игрой, способной превратить даже второсортную роль в боевике, во что то стоящее. Но в данном фильме все немного иначе - роль, так то, драматическая, и исполнена она, хотя бы, на номинацию оскар! Подобные фильмы в жанре, как я люблю говорить, повседневные драмы, очень часто заслуживают разные хвалебные отзывы, высокие оценки от критиков и всеобщую любовь зрителей, однако, этот фильм, попал в волну гнева из-за вопроса толерантности, и номинации на на оскар, наоборот, сыграли злую шутку с фильмом - большинство, посчитало, что фильм получил награды из-за, так сказать, 'цветного каста', и все было сделано именно для этого. Но, по моему скромному мнению, это не так. Сценарий - хорош, картинка - отличная, музыка - неплоха, актерская игра - на высоте. Единственное что мне не понравилось так это длительность фильма и небольшая затянутость. До середины, фильм, смотрится очень легко, но дальше становится слегка скучно, хотя и не портит общее впечатление о фильме. Фильм, затрагивает самые тонкие нитки души, заставляет задуматься о многих вещах и, самое главное, заставляет поставить себя на место персонажей и узнать в них себя, ведь, я уверен, многие усмотрели в поступках персонажей свои же действия в жизни. 8 из 10
Есть один фильм практически не замеченный зрителем и по моему мнению сильно недооцененный на Оскаре прошедшем в нынешнем году и о котором хотелось бы рассказать – «Ограды». Фильм снят по одноименной пьесе, снискавшей успех в 87 году, в 2010 году пьеса была перезапущена и опять получила почетные награды, а главные роли исполнили Дензел Вашингтон и Виола Дэвис. Спустя 6 лет в Голливуде решились экранизировать пьесу и на роль режиссера-постановщика пригласили Дензела Вашингтона уже ранее снимавшего кино. Актерский состав перекочевал с последней постановки в след за Дензелом. Сюжет пьесы рассказывает о жизни бывшего бейсболиста афроамериканца Троя (Дензел Вашингтон) и его семье – жене Роуз (Виола Дэвис) и двух детях Кори и Лайнс (Йован Адепо и Рассел Хорнсби). В виду расовой дискриминации у Троя была сложная жизнь и порою ему приходилось переступать черту морали и закона, но все для него поменялось в момент знакомства с Роуз. Покончив с прежней бандитской жизнью Трой создает семью, находит легальную работу и теперь перед ним стоит задача воспитать своих детей так чтобы они не повторили его ошибок и были лучше, чем он сам. Воспитание вещь сложная и у каждого члена семьи свой взгляд на него, все частично правы и за этим интересно наблюдать. Пожалуй Дензел Вашингтон сыграл здесь одну из лучших своих ролей и фильм стоит посмотреть как минимум из-за него, а также из-за Виолы Дэвис которой абсолютно заслуженно дали Оскара – ее персонаж Роуз вызывает сопереживание героине и подкидывает дров в котел эмоций. В картине зрителю представлены разные точки зрения и многочисленные ситуации где ты не произвольно ставишь себя на место данного героя и думаешь как поступил бы, что сказал бы и какое мнение было бы у тебя самого в данном случае. Стоит сказать, что пьесы имеют камерный формат и зачастую экранизации по ним получаются скучные и не привычные для обыкновенного зрителя, но в данном случае фильм получился очень живым благодаря интересным диалогам, хорошим актерским работам, декорациям с отпечатками истории и детализированному окружению 50-хх годов Америки где права афроамериканцев все еще попирались, а люди ездили на чудных кругловатых машинах, столь полюбившихся мне. Картина больше разговорного формата с не самым большим развлекательным содержимым требует усидчивого и внимательного зрителя, но за это она отблагодарит его сполна еще большим желанием просыпаться по утрам и радоваться жизни с ее плюсами и не значительными минусами. 8 из 10
При начальном просмотре может показаться, что картина скучна и однообразна, но чем глубже проникаешься в диалоги главных героев, тем больше возникает интерес смотреть дальше, ибо поведение героев начинает меняться в необычной форме и происходящие события развиваются стремительно и не стандартно. Самая важная составляющая картины - театральные диалоги, которые выглядят весьма эффектно. Семейные тайны, экономия финансовых средств, нужда заработать деньги, создание ограды, которая может и вовсе не нужна, забота о детях, превосходство в семье, личные убеждения отца, считающий их правильным применением к родным — всё это, прекрасно подаётся в приятной обёртке. Обычные жизненные события, плавно сменяются на невыносимые и негативные. Актёрская игра. Дензел Вашингтон достойно исполнил свою роль, сыграв мусорщика Троя, которому не повезло в жизни. В следствии этого, он выплёскивает свой тяжёлый характер на жену и сына. Его попытки доказать своё доминирование в семье, вышло превосходно. Виола Дэвис, прекрасно показала образ сильной жены по имени Роуз. Узнавшая тяжёлую тайну от мужа, она выглядит несломленной, ибо ей приходится принять обиду и бороться дальше, чтобы сохранить хоть какие-то ценности, которые были накоплены за 18 лет совместной жизни. Внутреннее противостояние жены и мужа - выглядит специфично, обладая особой силой. У Дензела Вашингтона и Виолы Дэвис - вышел отличный, совместный дуэт. Персонажи раскрыты хорошо и их семейные отношения, сильно действуют на эмоциональный диапазон. 'Ограды' - сложная драма, насыщенная смысловой нагрузкой во всей красе. Лента оставляет яркое впечатление, приятное послевкусие. Главное, что персонажи вызывают как и сопереживание к себе, так и антипатию. Единственный минус ленты, её затянутость. А так в целом, кино сделано серьёзно, мощно и очень убедительно.
Фильм снят по одноименной пьесе американского драматурга Огаста Уилсона, получивший за нее Пулицировскую премию. Пьеса повествует о нелегкой судьбе чернокожего населения. Главный герой Трой-сборщик мусора, в прошлом не плохо играющий в бейсбол. Он не исполнил свою мечту стать великим бейсболистом и винит в этом всех вокруг. Вымещая зло на свою семью, в первую очередь на сына, который так как и отец любит бейсбол. Ограда, которую Трой строит весь фильм и наконец-то достраивает в конце, символизирует саму жизнь главного героя. Он оградился от своих сыновей, зацикливаясь лишь на себе. Тем самым отстранил от себя и любящую его жену. Совершив не мало ошибок в жизни, Трой выбросил за ограду единственное, что было у него в жизни, любовь. И оставшись один на один со страхами, он постиг лишь жгучее чувство одиночества, от которого не спрятаться за забором, который он выстроил, в первую очередь, в своей душе.