Отзывы и рeцензии. Хребет дьявола
Как кажется, сформировалось мнение, что замечательный режиссер Гильермо дель Торо снимает либо страшные сказки о детях, оказавшихся во власти злых сил (неважно, воплощают ли их призраки или чудовища из классических мифов), либо не всегда удачное фэнтези с добавлением политики и штампов из общественной жизни (примером может послужить последний фильм мастера 'Форма воды', в котором главной темой была дискриминация по половому и расовому признаку). Известность дель Торо получил, конечно, задолго до набившей оскомину, расхваленной западной критикой 'Формы воды'. Главной его профессиональной удачей до сих пор принято считать т.н. 'испанскую трилогию' (которая, к сожалению, по-прежнему не трилогия), посвященную событиям 1936-1944 гг. Второй фильм трилогии знают, как кажется, все: 'Лабиринт фавна' заслужил в свое время несколько 'Оскаров', в т. ч. за лучший фильм на иностранном языке, и шумно прошел по кинотеатрам, вводя в заблуждение родителей, которые отправляли своих детей на милую сказку, а получали страшный реализм с военными событиями и откровенным насилием в кадре. Первый же фильм трилогии, 'Хребет дьявола', к сожалению, известен только поклонникам данного режиссера. События 'Хребта' никак не связаны с историей следующего фильма трилогии, а затрагивают гражданскую войну 1936-1939 гг., предположительно ее середину, когда еще силы интернационала противостояли фашистам в Каталонии. Отец 12-летнего Карлоса ушел сражаться против фашистов, и родственники мальчика отправляют его в приют в какой-то глуши, где временно находятся дети других борцов за испанскую свободу. Приютом заведуют директриса Кармен, образованная и строгая женщина, лишившаяся ноги в какой-то из битв, и ее старый друг, профессор Касарес, тайно влюбленный в нее. Юный Карлос, отзывчивый и вежливый (и очень любопытный, стоит отметить), вызывает у одних местных мальчиков симпатию, а у других - острую неприязнь. Отказывается принимать его, как своего, старший из мальчиков, Хайме. Хайме боятся, поскольку ходят слухи, что он убил другого мальчика, но доказательств тому нет, так как тело этого мальчика так и не было найдено. Детективная линия об убитом Санти и его жестоком убийце, хоть и развивается плавно, не является главной в этом фильме. Как и в 'Лабиринте фавна' (более сложном в плане проблематики), тут на первый план выступают страдания детей, поневоле оказавшихся в эпицентре военных событий. Дети войны, озлобленные или испуганные, не могут спрятаться от реальности, не имеют возможности попросить помощи; они беззащитны, потеряны - но пытаются дать бой, отвечая на взрослую жестокость собственною, не менее изощренной, жестокостью. Ужас и отчаяние, невозможность убежать от жизни и спастись от насилия, неизбежность боли и несправедливость смерти - сильные и мощные темы 'Хребта дьявола'. Как ни жалко показанных на экране детей, фильм не оставляет им иллюзий. Никто из юных героев не избежит своей доли страдания, боли и страха. Отличное начало столь оригинального испанского цикла.
Что такое «Хребет дьявола»? Мучение обречённое повторяться заново («Лабиринт фавна»)? Возможно, не только одно мгновение боли, А что-то мёртвое, что очень хочет казаться живым, Но у него ничего не получается. Ересь, запечатлённая на киноплёнку. Если сравнивать творчество Гильермо дель Торо, с производством конфет, то реклама и обертка этой конфеты – весьма успешна в финансовом плане. Шоколадная глазурь – соответствует санитарным нормам, а вот начинка неоднородна и к тому же просрочена. Съесть эту «конфетку» можно, но может возникнуть нарушение пищеварения и повышение температуры. Капиталист Гильермо. На мой взгляд, творчество режиссера Гильермо дель Торо чересчур переоценено. Любое искусство, в том числе и кино, в капиталистическом мире является товаром, который нужно уметь продать, чтобы потом получить прибыль. Успешным деятелем культуры признаётся тот, кто сможет продать свой товар как можно большему количеству покупателей и как можно дороже. Этот менеджер по продажам (торгаш), должен так преподнести свой товар покупателю (зрителю), чтобы этот самый покупатель с удовольствием отдавал свои кровно заработанные денежные средства и искренне осознавал «правильность» своих действий и их «независимость» от третьих лиц. И в этом смысле, Гильермо – обыкновенный капиталист. Он создал свой образ режиссера-сказочника, который любит совмещать фантазию и реальность. Он всегда напускает туману, чтобы запутать покупателя (зрителя). Своим «гипнозом» капиталист Гильермо откровенно морочит голову. Этот имидж, а по сути – бренд, хорошо продаётся, а что ещё нужно в мире капитализма? Может быть, господин Гильермо и мечтает снять другое кино, но продюсеры не позволяют, потому что независимое кино – это уже совсем другой доход. А возможно, он и сам поверил в свой необыкновенный талант и удачный образ любителя сказочно напустить туману (разрекламировать). Несъедобный состав. Сама концепция фильма «Хребет дьявола» до конца непроработана. Возможно, это вина сценаристов – каждый «тянул одеяло» на себя. По всему фильму хаотично «разбросаны» всевозможные предметы, в которых нет глубокой смысловой нагрузки. Они практически никак не задействованы с главной сюжетной линией. Возникает такой смешной «диалог»: - Для чего показана эта бомба? - Для того чтобы на ней во время ветра болталось цветное тряпьё. - С какой целью показаны заспиртованные младенцы-мутанты? - Это реально брутальный образ! - А зачем призрак? - А чтобы напустить «страху» и заморочить голову. - А почему название у фильма «Хребет дьявола»? - Это очень крутое название. Ну и чтобы долларов заработать… Складывается впечатление, что режиссер, не до конца искренен со зрителем. Он использует все эти составляющие: объекты, мистику и тематику гражданской войны ради своих корыстных целей. Сами персонажи фильма – хорошо проработаны. Отлично сыграли свои роли актёры: Эдуардо Норьега (Хасинто), Фернандо Тьельве (Карлос) и Федерико Луппи (Касарес). Но это как ложка мёда в бочке дёгтя, сколько не добавляй – лучше не станет. Всё разбивается об общую концепцию фильма. Сказочный мир псевдоисторического абсурда. Сценаристы явно спешили закончить сценарий, именно это приходит на ум после просмотра фильма. Или они живут в каком-то другом параллельном мире. Сюжет фильма происходит в Испании 30-х годов в небольшом поселении, в котором (ВНИМАНИЕ!) нет ни одной лошади! Нет гужевого транспорта. Но есть один автомобиль. Это весьма странно. Одинокий приют заполнен сиротами и детьми, разлучёнными войной со своими родителями, но обслуживающего персонала (взрослых) практически нет. Кто готовит еду, стирает, моет, чистит и следит за таким количеством детей? Наверно – призрак. В приюте всего несколько взрослых, которые большую часть фильма, занимаются своими делами. Существование данного приюта вдали от массового проживания людей, выглядит не логично, а то и просто смешно. Как будто это не приют, а астероид в космическом пространстве. В фильме есть сцена, в которой логику происходящего зритель должен придумать сам. Сцена, где Кончита идёт за канистрой, затем возвращается, а никого нет! Была суета, и раз - никого нет, как будто нейтронная бомба взорвалась поблизости. Никого нет, никто ничего не видит, что происходит прямо под носом. Гражданская война - это столкновение идеологий, людей с противоположными политическими, культурными и религиозными взглядами. Люди воодушевлены идеей, они яростно сражаются за свои идеалы. У каждой стороны есть свои цели. А здесь показаны «милые» персонажи, спасающие свою дорогую шкуру. У этих персонажей не наблюдается какой-либо мотивации, кроме одной – убежать, и по возможности, нагреть руки на золотишке. В фильме упоминаются Франция и Англия, но не ничего не сказано об СССР! А ведь политика невмешательства Англии и Франции и привела к затяжной кровопролитной войне и установлению фашисткой диктатуры Франко в Испании. Впоследствии эти страны проводили такую же политику по отношению к германской агрессии. В фильме интернациональные бригады состоят из канадцев и одного китайца! Это даже не смешно. Делать акцент на участии в интернациональных бригадах канадцев и китайцев, это, то же самое, что сказать о героическом участии жителей острова Пасхи и марсиан. Интернациональные бригады состояли, в первую очередь, из добровольцев: Европы, СССР и США. Понятно, что СССР, социализм и коммунизм - это табу, сродни дихлофосу для паразитов. Упоминание о нём – вызывает болезненные ассоциации у паразитов. Где испанцы и их героические подвиги? Их тоже нет. Зрителю хотят сказать, что маэстро Гильермо – гражданин мира, он вне политики. Он, оказывается, – творец! Но зачем он использует тематику гражданской войны? Почему он упоминает незначительные вещи, а умалчивает масштабные? Потому что им движет жажда наживы и больше ничего! Любая гражданская война это трагедия для народа того государства, в котором она происходит. А использовать трагедию испанского народа в виде «красивого» псевдоисторического оформления своего товара (кино) - это кощунство, надругательство над памятью предков и глупость! В Испании до сих пор хорошо относятся к нашей стране. Они благодарны за помощь советского народа законному, избранному большинством народа правительству Испанской республики. СССР оказал Испании большую разностороннюю помощь, защищая интересы испанского народа в Лиге Наций, посылая продовольствие, медикаменты, а также различные виды вооружения. В Испании в разное время находились около 600 военных советников, помогавших создавать Народную армию, обучать командные кадры. Там сражались свыше 2 тысяч советских добровольцев (по другим подсчётам – до четырёх тысяч), в основном танкисты и летчики, многие из которых самоотверженно участвовали в боях с фашистами. Около 200 из них погибли. Самое главное - это сказочный мир! Несъедобная конфета, завёрнутая в блестящую обёртку и упакованная в красочную коробку. Всё сделано для того чтобы радовать глаз, думать не нужно, мы скажем вам, как нужно думать и о чём думать, не утруждайте себя. Всё что хочется сказать Гильермо и компании: «No pasaran!» 1 из 10
Как и 'Лабиринт фавна' это фильм о столкновении детей со сверхъестественным на фоне ужасов Гражданской войны в Испании. На этом, впрочем, сходство и заканчивается. Офелия одинока и ни с кем не делится своими открытиями, да и вообще мало живёт вне волшебной страны (в 'Лабиринте фавна' и вообще мало диалогов) - Карлос не только активно встраивается в приютский социум, но это и составляет основную часть фильма; Офелия с радостью принимает приглашение Фавна - Карлос испытывает естественный страх перед призраком Санти; Офелия всё больше погружается в мир фей по мере того, как дела вокруг становятся хуже, - Карлос деятельно защищает себя и других от кошмара реального мира, хоть и мог испугаться призрака; и, наконец, соответствующим образом различаются финалы фильмов... Впрочем, простите, я поставил телегу перед лошадью. Итак, 1939 год, мальчика Карлоса оставляют в приюте, где хранят золото социалистов и держат их детей. Посреди приютского двора торчит неразорвавшаяся бомба, его персонал состоит из одноногой директрисы Кармен, которая стоит за 'красных' в память о муже, хоть сама, похоже, ни во что не верит, доктора Касареса, настоящего идальго, которого вполне характеризует то, что он любит читать Кармен стихи, но не более - ибо импотент, из Хасинто, воспитанника этого же приюта, который так и не смог перестать быть им - но отчаянно хочет этого, и Кончиты - его невесты (впрочем, спит он с Кармен), просто доброй, хоть и несколько пассивной девушки. А ещё тут есть дети, которые, разумеется, в большинстве своём отнюдь не встречают новенького с распростёртыми объятиями... и призрак. Призрак просто есть, он не делает ничего такого уж ужасного - но пугает. В 'Хребте дьявола' не так силён акцент на противостояние миру взрослых, который в 'Лабиринте фавна' представлен как мир распада, смерти, безумия и чудовищ. Почти все взрослые тут - хорошие; вот только все они слабые. И самый слабый - единственный нехороший. Обычно я стараюсь избегать выводов о том, что моральное превосходство на стороне хороших парней, но в данном случае этого нельзя отрицать. Хасинто не монстр, он просто не может перерости уровень приютского мальчишки, он творит зло от слабости, ибо боится и ни на что больше, по большому счёту, не способен. Тут уж не удержусь и замечу, что это по сути - доказательство тезиса о несубстанциональности зла. Настоящее зло (а я вижу в Хасинто именно его, хоть нельзя ведь сказать, что это самый жестокий или опасный персонаж мирового кинематографа) возникает там, где совершенно отсутствует способность к добру. Забавно, что о призраках сказать как-то совсем нечего, хотя (в отличие, опять же, от осознанно, культивируемо двусмысленного 'Лабиринта фавна') тут подчёркивается, что они реальны. Вообще-то, честно говоря, я не знаю, что изменилось бы в фильме без призрака. 'Хребет дьявола' хорош. Не такой неописуемо великолепный, как 'Лабиринт фавна', но хороший. Вполне в стиле дель Торо - простой, как сказка, и полный деталей, как виньетка ар-нуво. 7 из 10
А вот еще один представитель современной киноклассики. 'Хребет дьявола' - живое, так сказать, и, к счастью, не единственное доказательство того, каким неглупым и интеллектуально насыщенным может быть фильм ужасов. Конечно, в графе 'жанр' 'ужасы' будут далеко не единственным тэгом, но все же по форме и атмосфере хоррор превалирует. Но не по содержанию - здесь большой умничка и просто хороший человек Гильермо Дель Торо ввел немало пищи для ума, и здесь играет большую роль драма. Драма главных героев - несчастных детей, которым 'посчастливилось' родиться от союза людей, считающихся 'врагами народа' в охваченной Гражданской войной Испании. Для таких 'детей красных' в глухомани был построен приют, куда родители вкладывали свои и без того скудные средства, чтобы их чада могли существовать какое то время, прежде чем их туда посылать. 12-летний Карлос стал одним из таких 'подкидышей', оставленным отцом мальчика, ушедшим на войну. Адаптируясь на новом месте, он узнает, что в стенах жилища обитает призрак, являющийся живым, из-за которого, по слухам, погиб другой мальчик. Карлос, по всем законам жанра, вступает с духом в контакт, чтобы выяснить, чего этому духу нужно от живых. Бывший некогда воспитанником этого приюта, оказывается, что тот умер насильственной смертью, и все указывает на то, что убийца - кто-то из своих... Ужасы здесь повсюду - в жизни они представлены главным душегубом с искалеченной душой, а в мире потустороннем - призраком невинно убиенного мальчика, вынужденным скитаться среди живых. Дель Торо ближе к финалу аккуратно завязывает все сценарные веревочки в одно полотно, объединяя оба этих уровня. Актеры играют изумительно - и если от Марисы Паредес, Федерико Луппи, засветившегося и в дебютнике Дель Торо - 'Хронос', Эдуардо Норьега по привычке получаешь высококлассную актерскую игру, то малоизвестные дети-актеры демонстрируют не менее высокий уровень игры, что является великим достижением режиссера, ведь работа с маленькими детьми-актерами - штука сложная, и ничего общего не имеющая с потугами отечественных детей-артистов, которые одной ногой в 'Ералаше'. Фильм очень жесток по отношению к зрителю, но, живописуя войну, по-другому нельзя. Недаром картина стала так популярна, и даже выпускалась в нашем прокате спустя приличный срок после выхода на мировые экраны. По замыслу Гильермо, 'Хребет... является первой из запланированной трилогии картиной о войне и простых людях. Вторая, как известно, шедевральный и великолепный 'Лабиринт фавна', более богатый и изощренный визуально. Но даже простецкая компьютерная графика не в силах испортить впечатление от рассказанной истории, которая бьет точно в цель - в сердце зрителя. Пока неизвестно, найдет ли в своем забитом графике прославленный режиссер место для заключительного фильма, но если и найдет, то Дель Торо не позавидуешь - соревноваться или даже приблизиться к высочайшему уровню качества, заданного двумя предыдущими картинами, будет ой, как непросто. Впрочем, раз два раза в одну и ту же реку вошел, войдет и в третий. Итого: блестящий мистический триллер, снятый за мизерные средства с толпой потрясающих актеров, где Дель Торо. подобно фокуснику, ловко и талантливо жонглирует жанрами. Фильм тотально рекомендуется к просмотру не только жанровым поклонникам, но и всем любителям хорошего кино. И - да, спасибо Педро Альмодовару за то, что спродюсировал такое чудо. 10 из 10
Вздыхающий призрак мальчика, блуждающий по коридорам огромного приюта….Такой сюжет скорей всего бы подошел для очередного ужастика, чем для фильма про Гражданскую войну в Испании. Но для режиссера нашумевшего «Лабиринта Фавна» и «3993» грань между миром реальным и потусторонним такая тонкая, что главные герои без труда находят общий язык с мифическими существами и привидениями, которые, как оказалось, тоже не прочь поддержать диалог. Созданный в 2001 году фильм Гильермо дель Торо «Хребет дьявола» явился своеобразным ключом к двум его предыдущим работам. Это творение мексиканского режиссера позволяет зрителю, заплутавшему в «Лабиринте», оценить, как развивался его замысел, какие темы тревожили создателя на этапе зарождения трилогии. Главным героем киноленты снова становится ребенок, только на этот раз это не Офелия, как в «Лабиринте Фавна», а мальчик Алекс, осиротевший и обреченный на жизнь в деревенском приюте «Санта-Люсия». По странной случайности именно его и выбирает в качестве оппонента «тот, кто вздыхает». В итоге благодаря недетскому бесстрашию Алекса, жители приюта узнают истинные мотивы гостя из загробного мира, что влечет за собой последствия, по масштабам сравнимые со взрывом бомбы. На этот раз герои Гильермо дель Торо выглядят не менее сказочно, чем жители других миров. Чего стоит один только образ одноногой директрисы Кармен, прячущей золото в протезе. А кабинет доктора Касареса и вовсе напоминает всем известную кунсткамеру. Оттуда-то главный герой и узнает, что такое «хребет дьявола» и какой эликсир особо популярен среди жителей деревни. Главное место действие фильма Гильермо дель Торо снова показывает изолированным от окружающего мира – вокруг приюта пустынные степи, а сам он обнесен высоким забором и окно в большой мир в данном случае одно – ворота, через которые герои либо выходят в новую жизнь, либо навсегда застывают во времени. Своеобразным символом беды, а точнее всего войны, которая может настигнуть жителей деревни в любой момент, является бомба, торчащая посреди двора приюта. Ее появление совпало с днем пропажи Санти, трагическая история которого для воспитателей навсегда осталась загадкой. Этот железный «пришелец» постоянно тикает, словно напоминает, что скоро свершиться что-то страшное. Но у дель Торо это «страшное» больше относится к миру живых, чем к миру «по ту сторону» реальности. Зритель начинает понимать, что все кошмары и ночные видения на фоне человеческих поступков выглядят всего лишь оплотом детского воображения.
Что такое призрак? Трагедия, обреченная время от времени повторяться? Возможно, это мгновение боли? Что-то мертвое, что кажется живым. Чувство, замершее во времени, как нечеткая фотография, как насекомое, застывшее в янтаре… Разоренная гражданской войной Испания и изолированный от большого мира приют для мальчиков, где из преподавателей осталось три человека – такова экспозиция картины Гильермо дель Торо. Надо сказать, что мир детства в целом детский взгляд на различные – глобальные и не очень – события всегда меня привлекает. Но не могу сказать, что в фильме история рассказана глазами ребенка. Скорее, то обстоятельство, что основными персонажами являются дети, всего лишь усиливает эффект, который производят поступки некоторых персонажей. А все дети, присутствующие в фильме, лично для меня предстали неким единым героем – наименее защищенным из всех, но наиболее справедливым, отважным и обладающим чистой душой. Мир взрослых другой. Кармен, директор приюта – женщина с искалеченным телом, но сильная духом. Она практически в одиночку тянет на себе ватагу никому не нужных в условиях войны мальчишек, а кроме этого помогает партизанскому движению против режима Франко. Порой у нее заканчиваются силы, и появляется желание все бросить, но затем она берет себя в руки и двигается дальше. Опорой Кармен после смерти мужа стал друг их семьи – давно и безнадежно влюбленный в нее доктор Касарес. Это интеллигентный пожилой мужчина, меломан и тонкий психолог. Касарес способен найти подход к любому ребенку. Удивительный в своей положительности персонаж, обладающий, однако, крайней нерешительностью, которая, по его словам, не дала ему завершить ни одного начатого дела. И Хасинто. Тот самый Дьявол в человеческом обличье, не получивший отметины Зла на своем теле, но самостоятельно заполнивший злом свою душу. Брошенный, одинокий, обозлившийся. Принц без королевства, как назвала его Кармен, пригревшая на груди эту змею. Если честно, мне не понравилось то, как дель Торо изобразил отношения между Кармен и Хасинто. Очень по-испански – это да. Но мне кажется, что история была бы более выразительной, если бы в течение фильма показали именно материнские чувства Кармен к своему воспитаннику – то, как она с детства жалела этого одинокого мальчишку, и как любила его взрослого, несмотря на то, что вырос он, мягко говоря, не слишком хорошим человеком. В любом случае, Хасинто самый интересный персонаж, в нескольких моментах вызывающий чувство жалости, но безжалостно убивающий в самом себе всяческие проявления человечности. Его история – это история об алчности и одиночестве, которой суждено повторяться вечно. Интересен сюжет, балансирующий на грани мистики и реализма. «Хребет Дьявола» - это предшественник «Лабиринта Фавна», но если последний не понравился мне категорически, то первый я считаю достаточно неплохим продуктом, хотя мистическая линия и не произвела на меня особого впечатления. Да, бояться нужно живых. И да, каждого из нас преследуют призраки наших деяний. Вот, в общем-то, и все, что привнес в фильм «тот, который вздыхает». Еще одна тема, которая вскользь промелькнула в фильме – это проявление в человеке животных инстинктов. Сцена, где четверо мальчишек, вооружившись самодельными копьями, затевают охоту на своего противника, не может не вызвать ассоциации с «Повелителем мух» Голдинга. А к чему еще могут обратиться дети, забытые и брошенные в эпицентре войны, которую ведут взрослые? И кто спасет этих детей? 8 из 10
Что такое призрак? Трагедия, обреченная время от времени повторяться? Возможно, это мгновение боли? Что-то мертвое, что кажется живым. Чувство, замершее во времени, как нечеткая фотография, как насекомое, застывшее в янтаре… Во времена Гражданской войны, охватившей Испанию волной насилия, посреди кастилльской земли мирно стоит и живет своей обособленной жизнью приют для мальчиков. Правда насилие уже проникло в него, но оно укрылось, заползло в отсыревший, прогнивший подвал, скрыв свое присутствие в воде бассейна с затхлой, трупной водой. Убитый мальчик Санти - лишь один из сотен и тысяч жертв зла. И история людей, населяющих приют, - одна из многих трагических историй, случившихся по вине войны. Как и в 'Лабиринте Фавна' события разворачиваются на фоне военных действий. История с призраком - лишь частица общей картины. Она здесь не играет главную роль, лишь подстегивает ход событий в нужный момент. На первом плане - история детей, родившихся в столь кровавое время. И недаром в фильме дети умирают - мир жесток и погибают в первую очередь невинные. Перед нами чудеснейший сплав мистики и реализма, благодаря чему фильм становится цельной историей, которая распадется не будь в ней той или иной части. Поскольку и 'Хребет дьявола' и 'Лабиринт фавна' входят в трилогию Дель Торо ('3993' он обещает снять), то и смысл обоих фильмов тесно переплетается. Также из фильма в фильм перекочевало несколько актеров(мальчик Карлос и доктор Касарес). Но в 'Хребте дьявола' действительность и потустороннее все еще разграничены, несмотря на то, что грань то очень тонка. Позвоночник, расположенный снаружи тела человека, - таким знаком, по поверью испанцев, дьявол отмечает нежеланных детей. Но уродство может таиться и внутри человека, оставаясь незамеченным. Хасинто - злодей, но единственный не статичный персонаж в фильме. Если другие герои действуют по предрасположенной их характером установке, то он - человек-река, меняющийся, злой одинокий принц без королевства. Но одиноки тут все. Вообще, весь фильм пронизан атмосферой томящегося ожидания чего-то, некоего толчка, меняющего судьбы. Как бомба ожидает во дворе приюта своего часа, так и приют словно замирает в ожидании сокрушительного взрыва. Щемящая грусть от удушающего одиночества. Мальчик-призрак, обреченный на прозябание в собственной могиле. Доктор Касарес, навсегда привязанный к приюту. Говорят, что в из-за палящего зноя человеческие души застревают на полпути к небесам. Потому то и остаются призраки на земле Испании вечным напоминанием и предостережением. Призраки не опасны. Опасны люди. Фильм показывает нам ту самую подлинную, дикую Испанию с ее выженными землями, наполненными призраками. Лучшего места действия для подобного сюжета нельзя было и придумать. За что и люблю Дель Торо - он переносит зрителя во времени и пространстве, заставив поверить в самые невообразимые и леденящие душу холодом истории. Зло - оно существует и в реальности и в мире потустороннем. 'Хребет дьявола' - еще одна удивительная история борьбы людей (здесь - детей) со злом, история людских судеб. 10 из 10
I. Хребет: Начинается история незамысловато, как и всегда у Гильермо дель Торо. А именно: у одного мальчика погиб в гражданской войне отец, и его решили перевезти от насилия подальше – в некий приют – где всем заправляет одноногая старуха Кармен. Мальчишка начинает знакомиться с местностью, в которой вынужден обитать. Всё здесь пропитано каким-то странным, зловещим духом, словно тень войны бродит по приюту – это впечатление усугубляет врезавшаяся с самолёта в землю вражеская бомба, но так и не взорвавшаяся. А люди здесь флегматичные: остальные дети, хоть и обмениваются друг с другом интересными вещами, тем не менее, особо живого впечатления не производят, как и бледные взрослые, кажется, давненько в спину получившие свои пули. Кроме старухи мальчик замечает милую, но тихую девушку, серьёзного парня с недобрым выражением глаз, няню-толстуху да старика-врача. Где-то ещё были взрослые, уже не обращаешь на них внимания: слишком эпизодичны. Конечно, всё не настолько вяло и суховато, как может показаться в самом начале зрителю. Оказалось, что в приюте погиб один из мальчиков, тот самый, место которого отдали в приюте прибывшему мальчику, нашему главному герою в первой части фильма. Правда, тело мальчика так и не нашли, из-за чего родилась легенда о призраке, мелькающем то там, то тут. После сего замечания зритель может решить, что «Хребет дьявола» - стандартный триллер с пугающими мальчиками-призраками и прочей ерундой, но это ошибочное предположение. Призраки здесь не главное, они – фон фильма, красивое обрамление поистине драматичного творения дель Торо. Самое интересное начинается, когда кое-кто из взрослых объявляется предателем, начиная охоту на золотые слитки, сокрытые где-то в здании. Эта охота вынуждает детей сплотиться и пойти против представителя насилия. Вот об этом фильм Гильермо дель Торо: о том, что насилие – как вирус, оно зарождается там, где есть нечистые помыслы, есть дуновение греха, соблазн, искушение. Приют казался таким спасительным от войны местом, но на поверку он разжёг неутолимый огонь насилия, ничуть не меньший, чем война приносит, а в чём-то даже больший. Один человек легко может проткнуть щит морали множества – в этом главная идея «Хребта дьявола». Противостоять нагло рвущемуся в чужие жизни насилию сложно, хотя коллектив может переломить ход событий. То, что с насилием начинают воевать дети, говорит о многом. Возможно, хотя не факт, что Гильермо дель Торо имеет в виду положение дел в современном обществе по принципу: «взрослые сдались, но сражаются дети». Фильм отнюдь не сказочный, и трудно понять, по какой причине его причисляют к данному жанру. В этой лиричной, жестокой и оставляющей после себя интересное послевкусие ленте есть что-то такое, из-за чего она оттесняет на задний план практически большинство американских картин, положение в мировом кинематографе которых преимущественно. Американская продукция проиграла испанской ленте, потому что она в основе своей – продукция, а «Хребет дьявола» - содержательный фильм, стоит особо подчеркнуть – цельный фильм. Хотя историю фильма можно рассказать в нескольких предложениях, чувствуется, что она шире, чем её представляют. Персонажи охотно могут показаться ходульными, стереотипными, а события слегка из пальца высосанными, тем не менее, колоритность в духе дель Торо и особое послевкусие сделали фильм на порядок выше, чем могло бы выйти, не будь оригинального авторского подхода к истории призраков и живых людей. Для тех, кто любит придираться к словам, поясняю: колоритность – в тех деталях, за которые непременно цепляется память, комбинируя в голове причудливые ассоциации из воспоминаний своего детства (одноногая старуха со связкой ключей; бомба, врезавшаяся в землю; золотые слитки; текущая со лба вверх кровь у призрака; медицинские приспособления старика-врача; цветовая гамма приюта, улицы; комиксы и иные вещи у детей); послевкусие же стоит расценивать в виде беспрестанного возвращения мыслями к отсмотренной вот уже неделю или месяц назад ленте – если ты внезапно вспоминаешь о ней и неоднократно, значит, в ней есть что-то такое, что трогает в тебе самые глубокие и сокровенные чувства, заставляет размышлять, интерпретировать, представлять себе различного рода ощущения (одиночество старухи, ужас войны, разочарование молодости). «Хребет дьявола» - фильм-пробуждение. Один из самых разноцветных по чувствам фильмов мира. II. Дьявол: Гильермо дель Торо – самобытный режиссёр. Ему трудно отказать в оригинальности, в переплетении жестокости и сказки («Лабиринт фавна»), что же до «Хребта дьявола», то этот фильм оцениваю в разы выше в силу вышеперечисленных факторов. Безусловно, главная роль успеха фильма всецело в руках дель Торо. Ведь, пользуясь сценарными находками, он создал свой особенный, неповторимый мир, в уникальности которого сомневаться не приходится. Режиссёр умело передаёт атмосферу войны и того хаоса, в каковом пребывала Испания, вынося далеко за скобки сами по себе военные действия. Оттого интересен фильм, что он, по существу, не развивая статичные характеры (никто из героев особенно в себе не меняется с начала и до конца фильма), не роскошествуя динамикой событий, придерживая в узде саспенс, удивительным образом воплощает в себе наилучший образец военного кино, в котором важны не солдаты, не воюющие, но мирные жители с их бытовым, обыденным существованием. Разумеется, хотя режиссёр несёт на себе главенствующую нагрузку за успех проекта, не надо умалять роли других людей, помогавших дель Торо сделать его мир как можно лучше: созерцательнее, в чём-то ироничнее, реалистичнее. Например, музыка Хавьера Наваррета придаёт истории внушительный, гармонирующий с жестокостью, налёт трагизма. Работа оператора Гильермо Наварро, признанного в прошлом году американской киноакадемией за техническое совершенство «Лабиринта фавна», только усиливает ощущения туманности и таинственности этого приюта – призрачного памятника горечи военных лет. Актёрский состав очень хорош. Никто не перетягивает одеяло на себя, все колоритны по-своему, как мальчишки-дебютанты, так и плеяда ветеранов. Особняком из всего состава стоит Эдуардо Норьега – его герой, в отличие от одноногой старухи Марисы Паредес и старика-врача Федерико Луппи, менее колоритно обрисован дель Торо. Но двадцативосьмилетний актёр сыграл настолько убедительно, что почти затмил всех остальных. Балансируя на ехидном острие недоигрывания и переигрывания, актёр с блеском выполнил свою задачу, чудом и себя в лучшем ракурсе показав, и тактично оставив место для маневрирования своим юным и старым коллегам. В целом, как видно, слаженный коллектив единомышленников – лучшая рекомендация для создания качественного и душевного произведения искусства. Гильермо дель Торо, скорее всего, не забросит в далёком будущем эту замечательную формулу успеха. «Хребет дьявола» - бомба, которая врезалась в мировой кинематограф, но не взорвалась, оставшись в виде горького и мистического напоминания зрителям о триумфальном шествии войны, чьё насилие до сих пор не стихает. Посвящено: Baba Kapa.
Фильм Гильермо Дель Торо «Хребет дьявола» крайне редок по качеству и эксклюзивен по стилю. Его атмосфера засасывает подобно неистовому водовороту, его душный запах пугает и отталкивает... Но пытаться уйти от экрана раньше финальных титров бессмысленно - ничего не получится. Течение сюжета выдержано и неторопливо, но эта медлительность наполнена мощнейшей напряженностью. Действие иногда позволяет событиям ускориться, иногда - притормозить; настоящее время спокойно сменяется воспоминаниями; колоритная картинка от кадра к кадру наполняется все новыми и новыми символами, знаками. Такой тягучий ритм повествования завораживает, словно окутывает гипнотическим сном. Но смотреть надо крайне внимательно, чтоб не упустить что-то важное… Герои укрепляют свои взгляды на мир, их мировоззрение становится более прочным, наливаясь свинцом нерушимости прямо на глазах. Но при такой общей тенденции все герои противоположено разные: одни продают честь и верность за бренчащие монеты, другие благородно погибают в бездумной попытке спасти любимых и родных. Одни не пощадят ничего и никого, сгорая в алчном желании добычи; другие, веря в теоретическое присутствие доброты в этом мире, сплевывают кровью на грязный пол и умирают. Люди не знают себя. Не понимают и не хотят понять. Они боязливо отворачиваются от прошлого, думая, что в будущем будет только счастье и всеобъемлющая красота. Но это не так. Если бомба упала и не взорвалась, это значит лишь то, что детонация отсрочена на более позднее время, а никак не отменена. Если человек ошибся, он попробует забыть об этом, но ему все равно придется заплатить. И он отдаст весь долг, до последней копейки, чего бы это ему не стоило. Ленту Гильермо Дель Торо «Хребет дьявола» было тяжело смотреть и ее было тяжело понять. По крайней мере, так было для меня. Может, эта тяжесть, навалившаяся грузом страха, с легкостью очистит меня, освободит? Может быть, даст, наконец, понять, что такое призрак? И кто говорит ж эту пугающую мрачной загадочностью фразу: призрак - это я... Пока я не знаю ответа. 8 из 10
На мой взгляд, первая часть мистического триптиха Дель Торо вышла гораздо удачнее оскароносного “Лабиринта Фавна”. И хотя составляющие обоих фильмов почти одинаковы, “Хребет” обладает потрясающей невыразимой сбалансированностью оных. В нем найдется и драма, и мистика, и ужасы, и психологический триллер, но лучше всего суть передает такой жанр как “мистическая притча”. Желающие испугаться испугаются, желающие послушать очередную фирменную историю от Гильермо выслушают, а желающие призадуматься призадумаются, благо есть над чем. Так что, кому понравился “Лабиринт Фавна” настоятельно советую познакомится со своим более качественным предшественником. Да и в любом случае стоит, т.к. еще какой-то годик и грядет “3993”. А там мы сможем уже с высоты всей трилогии судить о том, что удалось, а что не совсем… 10 из 10
Снятый задолго до «Лабиринта Фавна», «Хребет дьявола» оказался в российском прокате лишь вослед своему последователю. Сомнений нет: внимание прокатчиков к более ранней работе Гильермо Дель Торо продиктовано очевидным успехом «Лабиринта Фавна», а также большим интересом со стороны публики и критиков к его последней по времени работе в кино. Тем более, не является секретом план режиссёра создать трилогию, куда помимо названных картин войдёт запланированный релизом на 2009 год фильм «3993» , к которому, несомненно, будет приковано внимание широкой зрительской аудитории. События «Хребта дьявола» встречают нас всё в той же франкистской Испании. Главный герой здесь мальчик-сирота, отданный своим опекуном в удалённый приют на воспитание престарелого профессора и его одноногой подруги. Посреди приютского двора восклицательным знаком стоит вонзившаяся носом в землю неразорвавшаяся авиабомба. Внимание! Тайна «Хребта дьявола» — не лабиринт, а призрак, вздыхающий, в подвале у заброшенного колодца. Что ищет он на этом свете, и кем отправлен в мир иной? Для контакта дух обретает реальный облик в глазах начитавшегося комиксов Карлоса, которого директриса, любя, зовёт «Карлито». А путь Карлито по «Хребту дьявола» будет не менее опасным и таинственным, чем приключения Офелии в сказочном зазеркалье «Лабиринта Фавна» . Правда, на этот раз испытания главному герою выпадают не по воле загадочного Фавна, а в силу обычных мальчишечьих разводок на «слабо», когда, столкнувшись со страхом темноты и опасностью разоблачения, обнаруживается крепко сбитый характер и незаурядная стойкость этого мальчика. Война не рядом — далеко, заходя лишь краем сценой расстрела партизан. Она, очевидно, лишь средство, позволяющее Дель Торо нагнетать атмосферу своего фильма, конструируя экстремальную ситуацию, которая, взрываясь, становится моментом истины для всех действующих лиц. Здесь свой главгад, а натурализм насилия и боли не менее открытый, чем в «Лабиринте Фавна». Дель Торо, по традиции, приносит на алтарь достоверности естественность и неприкрытость фактов и, если того требует сюжет, пройдётся ножом по лицу ребёнка, изрешетит осколками стекла детские спины, не говоря уже о зашивании разрезанной плоти, расстрелах и размётанных взрывом, залитых кровью, обугленных ребячьих телах. Режиссёр препарирует мотивы и характеры, акцентируя нюансы поведения, психологии, личностных качеств, выделяя линии жизни своих героев, размышляя над попранными ценностями, при этом сохраняя за ребёнком чистоту помыслов и силу духа, превозмогающую падение и разложение, представленного в облике неблагодарного изувера, жестокого реального мира. Привидение у Дель Торо оказывается дружелюбнее и добрее, нежели сохранившие живую плоть и кровь обитатели «этого света». В общем, не так страшен чёрт, как … живые люди.
Начало испанской трилогии мексиканца Гильермо Дель Торо была ещё вялее, чем начало второй части, но если «Лабиринт Фавна» к своей второй половине не просто выправил ситуацию, а поднялся над всем предыдущим творчеством Дель Торо, то «Хребет Дьявола» был всего лишь ещё менее дешевым экспериментом в ограниченных условиях. Но режиссёр с упорством шёл и идёт к своей цели по созданию не детских сказок и возможно третья часть трилогии будет по-голливудски дорогой и такой же душевной по Дель Торо. Что ж время покажет, что там будет в 2009 г., а пока довелось увидеть историю, начатую в 2001 г. и рассказывающую о событиях середины века, во времена всем известных событий, затронувших весь мир, а не только деревеньки и городки маленькой Испании. Если в «Фавне» всё повествование делилось на два, то здесь всё идёт одной сплошной, не делится, а взаимосвязаны, герои фильмов похожи, но мотивы у них разные, судьбы схожи, но жизнь разная... В «Фавне» девочка была одна без друзей и подруг, от одиночества она и «оказалась» в мире Лабиринта, в компании Фавна и других волшебных существ. Здесь, что не ребёнок, то с друзьями, может они и разделены на компании, но на выручку друг к другу всегда смогут придти, да если надо и подставить... что поделать детство. Они мне напомнили детишек из французского фильма «Хористы» получившего оскаровскую номинацию, но если там дети были из так называемых трудных, то тут дети оставшиеся из-за войны без родителей и опекунов, что сражаются на фронтах Испании. Здесь детей опекают, заботятся и любят... Но среди хороших людей всегда затеряется мерзавец, от которого всегда следует ждать подвоха, у которого совсем другие мотивы, чем помогать детям и приюту, человек корыстный мечтает о золоте, которого нет. А я сразу догадался, куда золото делось, если честно, от Дель Торо ждал другого, но тайн в фильме нет вообще, и это касается не только этого момента, но и все действия и события предсказуемы. Очень жаль. Фэнтези в фильме тоже нет, фильм развивается в совсем другом ключе, никакого вымышленного мира, а просто мистика в некотором аспекте. И только поэтому фильм не смотрится дешевле, чем должен быть, какие впечатления возникали от «Лабиринта Фавна», но жанры у фильмов разные со сходством в районе военной драмы, но только здесь военная драма на словах, что не мешает ей показывать всю тяжесть военного времени. Молодец Гильермо оказывается, хорошо и до Фавна работал, жаль я не знал... Общие впечатления от этого фильма хуже, чем от Фавна, да и сами фильм несравнимы, они слишком разные, что я и сам уже путаюсь в своих мыслях: тот, что дешевле таким не выглядит, а тот, что дороже кажется очень дешевым. Тьфу. Неблагородное это дело части испанской трилогии Дель Торо сравнивать. В фильме есть на что смотреть, впечатления от него могут быть приятными, хотя и тяжелый фильм, сказки как таковой не заметил, так даже лучше, а то пришлось бы говорить, что идея «Лабиринта Фавна» сработала раньше, чем вышел сам «Лабиринт Фавна», ан нет, в 2001 г. появилась только предпосылка к хорошему, но не идеальному «Лабиринту Фавна», что ж там будет в «3993»?
'Что такое призрак? Трагедия, обреченная время от времени повторяться? Возможно, это мгновение боли? Что-то мертвое, что кажется живым. Чувство, замершее во времени, как нечеткая фотография, как насекомое, застывшее в янтаре…' Ровно 20 лет назад в прокат вышла восхитительная фантасмагория Гильермо дель Торо 'Хребет дьявола'- первый фильм шедевральной дилогии мексиканского режиссера 'дети и война'. Бесспорно, в гениальном 'Лабиринте Фавна' дель Торо отточил свой метод до совершенства: завораживающий симбиоз реальности и фантазии хватал за грудки и закручивал тебя в неимоверно залихватский эмоциональный узел. Это мрачная и безжалостная к зрителю сказка, в которой даже самые жуткие и смрадные монстры оказываются лишь бледной тенью безграничной жестокости и душевной ригидности человеческого существа. В 'Хребте дьявола' же режиссер только прощупывает сею событийную тропку, преломляя через мистическую призму безрадостное существование юных чад в суровы реалиях гражданской войны в Испании. Это поэтичная и невероятно щемящая история, где все герои- метущиеся души, ставшие лишь бледными тенями, призраками своей прошлой жизни. А в новых реалиях даже гости из потустороннего мира не кажутся такими уж пугающими. Как и в 'Лабиринте Фавна' финальные эпизоды 'Хребта' - это настоящий тест на вашу эмоциональную устойчивость, а поскольку у вашего покорного слуги слишком высокий порог эмпатии, то последнюю треть фильма я всегда смотрю с хлюпающим носом и влажными глазами. Так что если вы все еще не ознакомились с этим потрясающим творением Гильермо дель Торо, то юбилей картины идеальный повод восполнить сей досадный пробел, а для смотревших- освежить воспоминания и пересмотреть! Вердикт: Любимое болото Кулика!
Юноша по имени Карлос после того как лишился родителей (погибли в гражданской войне в Испании) попадает в приют, которым руководит доктор Касарес и директриса Кармен (Мариса Передес). В приюте живёт и бывший его воспитанник Хасинто с невестой и призрак умершего мальчика по имени Санти... Удивительно, как гражданская война в Испании вдруг застолбила за собой не только социально-политическое, но и мистическое противостояние - помнится, немного в другом ключе, но в чем-то схожем была снята затем Печальная баллада для трубы, не говоря уже о самом Дель Торо, выдавшем шедевр 'Лабиринт Фавна'. Он-то считает Хребет дьявола своим лучшим фильмом. Можно было бы и не согласиться, но именно здесь наметились основные темы режиссера - становившаяся вновь модной тема призраков (потусторонних), с которыми можно если не дружить, то соседствовать и договариваться и тема фашизма, подавляющая инаковое и просто человеческое, сводившая человека к власти, силе и прочим инстинктам. Так что навроде датской Догмы, Дель Торо создал свой киноманифест. Наконец, его герои - это дети, ещё сохранившие своё доброе и смелое сердце. Может, Хребет дьявола о чём-то, погибшем именно тогда - в 30-е.
Гильермо дель Торо всегда легко вводит в заблуждение зрителя, оставляя тому богатое послевкусие для размышлений. Это касается, как и жанровой неопределённости, так и смыслового посыла. Вся эта призрачная котовасия, которая придаёт картине мистический колорит, отвлекает зрителя от главного, позволяя тому насладиться атмосферой, режиссёрскими приёмами и другими кинематографическими составляющими, оставляя все эти серьёзные размышления на потом, ну это если у кого возникнет на то желание. В первую очередь голое искусство, а потом уже служение народу. Режиссёр легко удерживает зрителя у экрана, заинтересовывая и даже пугая, весьма несложными приёмами и сюжетными ходами. Но действие психологически настолько накалено, что смотрящий уже просто вынужден дёргаться при каждом резком повороте камеры, хоть как-то выплёскивая накопленный адреналин. И когда уже начинается та самая развязка, где царит насилие, становится легче, а главное понятно. Страх отступает. Ведь насилие и жестокость знакомо нам каждому, хоть и некоторым счастливчикам понаслышке, они уже приелись, воспринимаются как должное. И только после просмотра наступает осознание того, что человеколюбие уже мертво, что балом правит абсолютное насилие. Всегда и всюду. Ведь события картины были все лишь эхом очередной войны... Что касается актёрских работ, то здесь полный порядок. Особенно в этом плане понравились дети, которые, мало того, что были центральными персонажами, так ещё и отвечали за сопереживание зрителя, что у них более чем вышло. Всем желаю приятного просмотра!!!
'Лабиринт фавна' и 'Хребет дьявола' - кино не для всех, популярности у широкой публики им вряд ли достичь, нынче в ходу другое кино, но эти работы гениальны и на самом деле заслуживают внимания. Мы можем посмотреть на войну глазами детей; чтобы хоть как-то закрыться от ужасного внешнего мира они погружаются в сказку: Офелия - в волшебный мир, где она - принцесса, Карлито и дети, которых война коснулась больше - в мир, где существуют справедливость и добро. Хочется верить, что злодеи не будут ходить на свободе, друзья будут жить, война закончится, восстановится мир и можно будет жить счастливо. Офелия попала в свою сказку, убийца невинного мальчика был наказан. Реальность тесно переплетается с вымыслом. Дети в 'Хребте дьявола' не были бы спасены, если б не оживший мертвец, открывший им дверь. Офелия выбралась из комнаты благодаря мелу фавна. А был ли мел? Существуют ли призраки? Одинакова и композиция фильмов: мертвый мальчик, мужчина в мутной воде, истекающая кровью девочка в начале. Развитие сюжета, взрослые, их игра, которую дети не могут понять.. Ужасы войны... Отрицательный герой, его женщина... Второстепенные герои - директриса в 'Хребте дьявола', Мерседес в 'Лабиринте фавна', первая пытается поддерживать всеми силами жизнь в приюте, вторая помогает повстанцам. Призрак в первом фильме, фавн по втором, мистическая линия. Кульминация - открытая борьба против зла. На меня большее впечатление произвел 'Хребет дьявола'; фильм смотрелся на одном дыхании, были такие моменты, когда я закрывала глаза, были и такие, когда я плакала. Но никто не остался равнодушным после произнесения последней фразы человеком, даже после смерти оставшимся охранять приют: El espectro soy yo. 10 из 10
Фильм-парадокс, ломающий все представления о том, как нужно снимать триллеры. Где каждый кадр ждёшь чего-то привычного, стандартного и каждый последующий кадр развеивает все ожидания абсолютно непредсказуемым действом. А кроме того, для тех, кому уже набила оскомину бездарная игра американцев, этот фильм будет настоящей отдушиной - все актёры, даже маленькие дети, играют просто замечательно!
'Хребет дьявола' – поэтичный шедевр Гильермо дель Торо, где жизнь идёт об руку со смертью, а небольшой приют для мальчиков отразил судьбу Европы, да чего уж там, всего мира в XX веке. Многие любят дель Торо за незаурядные способности как художника, однако иногда насыщенность визуальных образов в его фильмах мешает разглядеть талант иного рода, – Гильермо превосходный сказочный рассказчик и мастер запоминающейся детали. 'Хребет дьявола' – главное тому доказательство. Золотистая дымка и чарующие проезды камеры Гильермо Наварро, вкрадчивые мелодии Хавьера Наваррете и изумительная игра молодых актёров, стихи и комиксы, – всё в этом фильме подогнано друг к другу с какой-то невероятной точностью. При всём при этом фильм прикидывается ужасами. Но как иначе, когда все мы давным-давно стали призраками. 10 из 10
Первая половина XX века. В Испании свирепствует гражданская война. Опекун привозит маленького мальчика Карлоса, потерявшего отца, в одну из сиротских школ, переживающую не лучшие времена. Директриса Кармен и профессор Касарес еле сводят концы с концами, с трудом изыскивая средства на пропитание детей, несмотря на то, что в сейфе хранится некоторое количество бесполезного в условиях войны золота. Именно на это сокровище и положил глаз один из бывших учеников школы, а ныне местный подмастерье Хасинто. Талантливому мексиканскому режиссёру Гильермо дель Торо повезло быть замеченным Голливудскими продюсерами ещё в самом начале его творческого пути. Легендарные братья Вайнштейны положили глаз на дель Торо сразу после его дебютного фильма 'Хронос', и уже спустя 4 года на экраны вышла его первая англоязычная картина 'Мутанты'. И несмотря на то, что эта лента провалилась в прокате (считается, что из-за вмешательства Боба Вайнштейна в производственный процесс), Гильермо дель Торо вполне мог рассчитывать на участие в других голливудских проектах среднего уровня. Но Гильермо решил вернуться в Мексику, где организовал собственную производственную компанию и начал снимать 'Хребет дьявола', сценарий которого был написан ещё во время учёбы в колледже. И кто знает, был бы успех 'Лабиринта Фавна' столь же велик, если бы Гильермо дель Торо не попрактиковался бы в создании своего стиля на съёмках 'Хребта дьявола'. Фильм 'Хребет дьявола' — это по сути мистическая притча, до отказа наполненная символизмом. На фоне братоубийственной жестокой гражданской войны показан процесс зарождения зла в душе обиженного жизнью человека, который чувствует себя достойным лучшей доли. Возможно, в мирное время он и отступил бы от своих злых намерений, но ведь доказано, что чем грязнее на улице, тем выше вероятность того, что человек и сам плюнет на тротуар или бросит бумажку мимо урны. Зло порождает зло, делая это максимально незаметно — и вот уже молодой подлец с удивлением смотрит на свои детские фотографии, задавая безмолвный вопрос: 'А как я дошёл до такого?'. Именно эта тематика мне кажется фундаментом картины 'Хребет дьявола', а вовсе не процесс сиротской социализации мальчика Карлоса и его мистическая связь с духом погибшего воспитанника пансионата. Процесс постепенно просыпающегося в человеке зла блистательно обыгран в фильме множеством символов: и тикающая во дворе приюта бомба, и заспиртованные младенцы с тем самым 'хребтом дьявола', и стоящий посреди пустыни одинокий сиротский приют. Отдельно хотелось бы отметить, что в отличие от явного идейного продолжения 'Хребта дьявола', картины 'Лабиринт Фавна', здесь всё же нет перекоса в сторону визионерского подхода и создания многочисленных одновременно красивых и страшных монстров запредельного мира. 'Хребет дьявола' в этом плане гораздо более приземлённый фильм, что лично мне понравилось намного больше — визуальные изыски не рассеивали внимание от сюжета и заложенных в нём смыслов. Таким образом, 'Хребет дьявола' — это очень хороший, авторский фильм по-настоящему оригинального и независимого от веяний моды режиссёра. Жаль, конечно, что его постепенно затмил собой успех таких картин, как 'Лабиринт Фавна' и 'Хеллбой: Герой из пекла'. На мой взгляд 'Хребет дьявола', безусловно, заслуживает полноправного места в этом ряду. 8 из 10
Хребет Дьявола поднимает тяжёлую и редко освещаемую тему испанского нацизма. И хотя в фильме лишь очень ограниченное количество сцен связано непосредственно с гражданской войной. Но её дух постоянно витающий в воздухе формирует особое обречённое и напряжённое настроение фильма. Сама история рассказанная Гильермо дель Торо весьма непроста и многоуровнева. Тут мы видим и великолепно обставленный сюжет попадания нового мальчика в сложившийся и не слишком дружелюбный коллектив. И непростые отношения учителей и учеников. И историю с похищением злосчастного золота коммунистов. И мистическую линию о погибшем ранее мальчике. При том все эти линии не спорят друг с другом за зрительское внимание, а отлично дополняют и раскрывают друг друга. Наиболее полно и реалистично наверно раскрыты взаимоотношения учеников между собой. Дети получились очень живыми и правдоподобными. При всём этом несмотря на свою молодость, они уже способны на действительно непростые поступки. А вот призрак на мой взгляд, не так уж необходим сюжету, хотя с другой стороны, без него картина потеряла бы в атмосфере и напряжённости. На мой взгляд это отличный фильм,, заложивший все темы которые будут позднее раскрыты в Лабиринте Фавна. Но и сам по себе Хребет дьявола несёт немалую художественную ценность. 7 из 10