Активные комнаты
Всего 0 · Группировать
Все · Открытые · Общие
Убрать рекламу
  • Описание
  • Кадры
  • Трейлеры
  • Сиквелы и приквелы
  • Факты и киноляпы
  • Рецензии
  • Рекомендации

Отзывы и рeцензии. Хичкок

Максим Черный
Максим Черный5 октября 2018 в 07:22

Личность Альфреда Хичкока обросла настолько культовым статусом, что уже одна форма его головы на обложках книг или постерах фильмов, стала узнаваемым символом кино эпохи. Вне зависимости от прогресса вашего знакомства с обширным творчеством мэтра, фильм Hitchcock – это в большей мере семейная мелодрама, чем серьезный экскурс в мир шоу бизнеса и киноиндустрии. Не стоит ждать закулисных откровений и напряженной истории в духе корпоративного саспенса. Всего несколько месяцев из жизни известного режиссера из его многолетней карьеры, одна картина, две женщины и полный холодильник сладостей. На фоне вполне обычной бытовой мелодрамы о нарастающем напряжении между супругами, настоящей изюминкой становится история создания фильма “Психо”. Безусловным плюсом при просмотре, который заставит вас то и дело улыбаться, станет хорошее знакомство с самой оригинальной картиной. Прекрасный подбор актеров на роли Мэрион и Нормана Бейтса и даже на членов съемочной группы Хичкока. Узнаваемые локации, вызывающие всепоглощающее ощущение прикосновения к классике мирового кино, словно сам оказался на экскурсии. При этом не столько задумываешься об исторической достоверности, сколько просто становишься частью происходящего. “Хичкок” обладает светлой атмосферой Фабрики грез – картинка, интерпретацию которой мы получили позже в “Да здравствует Цезарь” и “Ла-ла Лэнд”. Летние теплые тона, декорации студии Paramount, газоны и пластиковые стаканчики, чопорные дамы и холенные мужчины в костюмах. Вместе с этим, с интересной иронией подана цензура американского кино, через предубеждения которой приходилось пробиваться даже таким режиссерам, как Альфред Хичкок. Таким образом, фильм изобилует как иронией по отношению к затронутой теме и эпохе, так и самоиронией, словно герои понимают, что сами являются частью кино, которое мы с вами смотрим. Конечно, даже немыслимое количество грима и ухищрения не скроют от нас Энтони Хопкинса, с его харизмой и голосом. Местами кажется, что он сильно переигрывает вплоть до театральности, но стоит только вспомнить нестандартную внешностью и еще более странное поведение Хичкока. Он выступает главным персонажем фильма, но львиная доля внимания, причем без супруга в кадре, также отведена жене Альме, в исполнении Хелен Миррен. Приятно также отметить Скарлетт Йоханссон в образе исполнительницы главной роли в “Психо”. 7 из 10

Мария_Маргарита
Мария_Маргарита23 апреля 2017 в 18:46
«Мои убийства — это всегда образец утонченного вкуса»

- Подумай, какое пространство для эпатажа - убийство главной героини в середине фильма! (с) 'Хичкок' Прежде чем смотреть 'Хичкока', я бы посоветовала посмотреть 'Психо', чтобы понимать, о чем идёт речь в фильме, ну и заодно прикоснуться к шедевру мирового кинематографа. Картина повествует о том, как Альфред Хичкок снял ленту, ставшую венцом его творчества и оказавшую значительное влияние на дальнейшее развитие киноиндустрии. Как оказалось, даже если ты гений, трудностей на пути к успеху все равно не избежать. Верно сказал Хич: 'Хуже посещения дантиста - только посещение цензора'. Энтони Хопкинс в роли заглавного персонажа совершенно неузнаваем. Не маньяк, не убийца, не безумец, не бог - это совсем другой Хопкинс. Можно сказать, гений играет гения. Гений перевоплощения и гений саспенса. Хотя, когда его герой по окончании съёмок 'Психо' говорит, что 'можно вести на убой наших ягнят', мы можем усмотреть тонкую отсылку на культовый фильм с Энтони Хопкинсом. Скарлетт Йоханссон в роли Джанет Ли совсем не убедила. Почему-то создался шаблон, что если нужно сыграть эффектную блондинку (а иногда и не блондинку вовсе), на роль берут Скарлетт, и неважно, подходит она по типажу или нет. А ведь блондинка блондинке рознь. Про супругу Хичкока, Альму, хотелось бы сказать, что она, наверно, и есть образец той самой великой женщины, которая стоит за спиной великого мужчины. Нам всем иногда нужна такая жена, как Альма. Когда снимаешь художественный фильм о фильме, появляется гораздо больше пространства для творчества, чем во время съёмок документального кино, но, тем не менее, нужно придерживаться хроники событий. В картине показано, как тяжело было поднимать кино на новый уровень, когда даже 'показать биде' было нонсенсом. Сцена в душе в этой ленте, а точнее, сцена съёмок 'сцены в душе', оказалась гораздо глубже и драматичнее, чем в оригинальной картине. Фильм смотрится на одном дыхании, в нем нет лишних деталей. Даже ворон на плече Хопкинса в конце повествования символичен - линия птиц ненавязчивым лейтмотивом проходила на протяжении 'Психо'. Дух того времени не совсем прочувствовался, возможно, тому виной, что современный зритель привык смотреть ленты про прошлые десятилетия через приглушённые фильтры, а здесь мы видим яркие краски. Зато прекрасно переданы все тернии, через которые пришлось пройти Хичкоку, чтобы подарить миру 'Психо'. И оно того стоило. 7 из 10

OrangeJacket
OrangeJacket21 мая 2014 в 06:37

Альфред Хичкок (Энтони Хопкинс) только что презентовал миру свой шедевр 'На север через северо-запад' и находится в поиске вдохновения для следующего своего творения. После череды бесконечного перебора газетных историй и романов, ему на глаза попадается книга 'Психо', которая производит на него неизгладимое впечатление. Хичкок решает во что бы то не стало снять по ней фильм, но обстоятельства сразу же оборачиваются против него, ибо сюжет первоисточника по-настоящему шокирующий. Студия Парамаунт, которая многие годы занималась спонсированием режиссера, отказывается давать средства на экранизацию подобной истории и оставляет Хичкока без своей финансовой поддержки. Но Альфред не привык так легко опускать руки и решается вложить в съемку собственные, заработанные кровью и потом деньги, заручившись поддержкой одной лишь своей супруги Альмы Ревилл (Хелен Миррен). После того, как инноватор ставит Парамаунт перед фактом, что 'Психо' будет его следующим фильмом, хочет верхушка кинокомпании этого или нет, Хичкок принимается за работу. К несчастью, палки в колеса сыплются не только со стороны студии, цензоров и журналистов, но и от любимой, которая порядком устала терпеть все выходки супруга-эксцентрика и готова оставить его одного на съедение бизнесу, лишь бы получить возможность хоть денек прожить без скандала. С первого дня анонса у меня были смешанные чувства по поводу этой картины. С одной стороны, радости было предостаточно, потому что это экранизация одного из самых важных для кинематографа эпизодов, когда Альфред Хичкок собственными руками раздвинул рамки, стеснявшие воображение зрителя. После появления 'Психо', многие ханжеские глупости были упразднены окончательно (самой большой из которых было, естественно, изображение обнаженной женщины на экране) и опыт буквально обрушился на всех остальных режиссеров, которые мгновенно бросились развивать новое и доселе невиданное. Монумент в истории кино, ни больше, ни меньше. С другой стороны, на экране нужно было изобразить одну из самых нестандартных личностей, которые когда-либо рождались на этой планете. Хичкок это вам не Наполеон, тут одним ростом и треуголкой не обойдешься. Я был полон сомнений даже тогда, когда узнал, что творца отдали на откуп Энтони Хопкинсу. Идея показалась мне неплохой, но иметь за душой Ганнибала Лектора всё равно недостаточно для полного успокоения. Впрочем, что толку сомневаться, когда можно посмотреть и убедиться. Так что, удался ли Хопкинсу повелитель саспенса? Скорее да, чем нет. Поймите меня правильно, никто здесь не собирается катить бочку на Энтони (из ума я ещё не выжил) и многое у него получилось в создании аутентичного образа известного кинематографиста. Например, специфический, фирменный, глубокий говор Хичкока, за которой его все знают, у актера вышел что надо. Энтони явно тренировался (как он признался в интервью, слушал Альфреда перед съемками он практически постоянно) и результат более чем заметен. К успешной имитации так же относится манеры, характер, чувство юмора, эмоциональность и пресловутая одержимость мастера своим трудом. 99% процентов времени я видел на экране того самого Хичкока. К 1% проценту относятся кадры, где Хопкинс стоит к камере лицом (сиречь, анфас) и становится похож скорее на какого-то неизвестного брата Альфреда, в то время как в профиль он близок по очертаниям (упитанные очертания знаменитого режиссера были его второй визитной карточкой). Oh well, не всегда можно добиться фотографического свойства, которое, по-хорошему, далеко не самое главное. Второстепенные лица тоже были подобраны со знанием дела. Хелен Миррен составляет Хопкинсу достойную пару, в качестве Альмы Ревилл. Миррен правдоподобно оживила на экране образ жены, которая почти всю жизнь провела в тени своего мужа и была вечно вынуждена мириться с тем, что гению всё можно (включая недвусмысленные взгляды в сторону молоденьких актрис). Из прочих хочется отметить Скарлетт Йохансон, сыгравшую Джанет Ли, исполнительницу главной роли в 'Психо' (в основном из-за сцены, где Хопкинс набрасывается на неё в душе с бутафорским ножом, раздраженный тем, что дублер недостаточно агрессивен) и Майкла Сталберга в роли Лео Вассермана, агента Хичкока. Дайте этому парню больше ролей! Он такой харизматичный мужик! Что у нас дальше... а, ну да, сценарий. Сценарий вышел слегка кособокий, потому что старается охватить сразу две обширные темы - рождение фильма 'Психо' и разлад в отношениях Альфреда и Альмы. Нам последовательно показывают немного одного, потом немного другого, вот Хичкок общается с актером, который сыграет в его кино убийцу, а вот он и его супруга ругаются из-за того, что та проводит слишком много времени со сценаристом-неудачником Куком, желая развеяться. Не то чтобы мне были не интересны их отношения, просто сам 'Психо' и все подводные камни, что разом всплыли сразу же как его съемка началась, интересовали меня ГОРАЗДО больше. Всё что я хочу сказать, так это то, что было несколько скучно местами. Перематывать не хотелось, но контраст историй очевиден - любовь мастера и его музы значительно уступает основной части сценария. Впрочем, есть в этом и свои плюсы, потому что это позволило насладиться циничным юмором, который был свойственен и Альме и Альфреду. Благодаря этому, картина приобрела шутливые моменты (например, сцена, где Хичкок просит съемочную группу принести присягу, что те никому, включая президента страны, не разгласят концовку фильма), что приятно балансирует общую серьезность, связанную с гением, рвущим на себе от нервного стресса остатки волос. Киноманам я могу смело рекомендовать 'Хичкока', потому что это для нас один из немногих шансов прикоснуться к повороту в истории любимого искусства. За пределами этого, остальные могут рассчитывать только на драму уровня выше среднего.

sofiyask
sofiyask28 января 2014 в 01:21
“А стиль, моя дорогая, это лишь самоплагиат”.

Биографическая лента об Альфреде Хичкоке, в первую очередь обещала подробное и увлекательное описание создания великого “Психо”, в процессе отображая характерные черты самого режиссера. Но в итоге история о фильме стала лишь фабулой, а сам фильм стал одой его жене, которая во многом сделала Хичкока таким каким он был. Вся ее поддержка, сильный характер, полное отсутствие эгоцентризма стали для режиссера мощным источником вдохновения и уверенности в своем успехе. Какая бы жена еще согласилась заложить дом ради сомнительного успеха откровенного по тем временам психологического триллера? Все это говорит о том, что она не только верила в него, но и знала, насколько важно мужу то, чем он занимается. Он был одержим кино, одержим идеями о кино и все, в чем он нуждался, так это в том, чтобы его подбадривали, ведь в свои 60, когда вышел его лучший фильм, он думал, что все кончено, что он стар, да и сами СМИ недвусмысленно намекали, что пора ему на пенсию, пока он не начал снимать лабуду. Как раз перед фильмом я посмотрела легендарный “Психо”, дабы быть в курсе и иметь возможность не без ясности погрузиться в столь любимую мной киношную атмосферу. Режиссеры – это мое. Все, что связано с рассказом о съёмках, об актерах, о предыстории, меня увлекает. Хотя картина затрагивает больше тему производства и спонсорства фильмов, ежели сам творческий процесс, фильм от этого только выигрывает. Налицо сложившаяся ситуация с кино того времени. Видите, и тогда просили сюжетно проверенные примитивные блокбастеры, дабы продать, а не сотворить нечто. Хичкок доказал, что его власть способна перевернуть мир кино. Он сам оплатил свою картину и сам снял ее в том ключе, в котором видел. Он боролся буквально за каждую мелочь. Здесь же все находится в столь нужных пропорциях, что фильм смотрится на одном дыхании. Сюжет для биографии просто отличный. Нет никакого линейного скучного повествования, есть несколько сюжетных линий, проводятся между ними параллели. Все это скрепляет удачнейший сценарий, юмор которого делает картину легкой и изящной. Она кстати во многом феерична и в ней есть класс (в смысле стиля), присущий картинам самого Хичкока. Ну а актерская игра лишь делает эту картину еще более блестящей. Бенефис таких первоклассных актеров как Энтони Хопкинса и Хелен Миррен покоряет, а общение их героев воистину забавляет и восхищает. Нельяз не отметить второстепенного, но очень яркого персонажа, сыгранного любимой Тони Коллетт. Секретарша в ее исполнении отменная и остроумная. Роль Джанет Ли досталось совершенно непохожей на нее Скарлетт Йоханссон, но все всегда подмечали, насколько эта дама не вписывается в наше время и описывали ее внешность как классическую красоту старого Голливуда. Скарлетт, попав в 60-е, будто попала домой, здесь она как рыба в воде. Точное попадание в эпоху. И неважно, что на Джанет Ли не похожа, зато играет интересно. -Ответь мне, дорогая, я уже слишком стар? -Да, ты ископаемое. И к тому же очень упитанное. -Ты всегда знаешь, куда вонзить кинжал. - Между лопаток. Этому научили меня твои фильмы. - Берегись, все мужчины потенциальные убийцы. “Хичкок” – весьма увлекательный байопик, который разрушает все правила монотонности и серости. Он сделан с огромным уважением к великому мастеру саспенса и сделан действительно качественно и добротно. Обязательным условием к фильму будет просмотр “Психо”, которому посвящен этот байопик (как переломный момент в творчестве режиссера). Да и будет гораздо интереснее, если вы знаете основной сюжет и героев. А вообще, если хотите насладиться виртуозной актерской игрой и элегантно поданной биографией известнейшего режиссера триллеров во всей киноистории, то смотрите “Хичкок”. 9 из 10

NastyaYes
NastyaYes2 января 2014 в 16:38

Забавно, в мире столько прекраснейших режиссеров, но редко кто удостаивается автобиографического фильма. Эд Вуд например, и вовсе был бездарностью. Но интересной бездарностью! И похоже для того чтобы стать героем байопика желательно помимо режиссерской деятельности, хотя бы носить женскую одежду, а то так совсем можно остаться без внимания (это была небольшая отсылка к фильму Тима Бёртона 94 года «Эд Вуд»). Но вот Альфред Хичкок шмотье противоположного пола не носил. Хичкок был королем саспенса и фанатиком своей роботы, с помощью, которой всегда старался реализовывать себя в разных кино-творениях! Это вам не Питер Джексон зациклившийся на Хоббитах! Не Майкл Бэй погрязший в Трансформерах! И не Джейнон Стэтхем который вообще все время снимается в одном фильме, которому просто дают разные названия… Думали я не догадаюсь! Увы, я не специалист по Хичкоку, но могу смело утверждать для относительного понимания, происходящего в фильме стоит лицезреть, хотя бы картину «Психо». А если вы и его не видели, то я уверенна, что сцена в душе известна вам хотя бы по многочисленным пародиям. Не буду затягивать — фильм отличный! Разуметься, если вам интересны будни режиссеров, поиски вдохновения или хотя бы немного не до лампы «Кто вообще этот ваш Хичкок?». Даже если вам совсем безразличен реальный прототип главного героя, актерские роботы покорят вас неминуемо! Очаровательная Скаррлет Йохансон, загримированный Энтони Хопкинс, и Хелен Миллер которая, на мой взгляд, попросту вырвала пальму внимания у персонажа Хопкинса! Воплотив в себе потрясающий образ спутницы жизни, которая вносит невидимый вклад в их общую деятельность, но при этом все ее действия остаются для общественности в тени. При всей узкой тематике, фильм «Хичкок» рассказывает не столько о кино сколько, о человеческих чувствах и эмоциях, ревности, дефиците общественного признания, помешательстве. Персонажам на экране веришь! Поэтому погрузиться в историю не составит труда. Увы, некоторые особенности характера Хичкока остались за кадром, или были смягчены. И даже его странное пристрастие к мрачным розыгрышам, подано как то мягко… Но все же, это же байопик, а не документальное кино, поэтому тут все вполне оправданно. И того, если вы цените в кино не только — «Бом! Тыдыщ! Ай я уронил поп корн!». То можете смело лицезреть, увлекательный рассказ об одном из этапов жизни великого Альфреда Хичкока. Стоит ознакомиться хотя бы для общего образования. 10 из 10

Малов-кино
Малов-кино29 июля 2013 в 14:18
Человек, который слишком зависел от женщин

Байопик о ранимом и ревнивом вуайере Начинающий 47-летний британский режиссёр с русским именем и подозрительно ненастоящей фамилией Саша Джерваси в прошлом написал сценарий «Терминала», по которому Спилберг снял едва ли не худший свой фильм. Именно поэтому лично у меня никаких особых ожиданий от фильма «Хичкок» не было. Такой настрой как нельзя лучше помог переварить этот псевдо-байопик, напоминающий экранизацию журнальной статьи. И это уже становится тенденцией: режиссёры от мэтров до начинающих предпочитают конспективную мифологию достоверным фактам, ничуть не комплексуя по этому поводу. Как и недавняя версия отношений Фрейда и Юнга под названием «Опасный метод», предложенная Кроненбергом, «Хичкок» представляет собой набор самых общих представлений, позаимствованных если не из гламурной периодики, то, по меньшей мере, из статей Википедии. Судя по этому фильму, супруга Хичкока, Альма, выполняла в его жизни великое множество ролей: наставницы, няньки, редактора, партнера, музы, но только не объекта желания (поэтому Хич и питал слабость к актрисам-блондинкам), что, однако, не помешало мужу приревновать её при первом удобном случае. Именно отношения Хича с женой волнуют и возбуждают Сашу Джерваси куда больше, чем производственный процесс постановки «Психо», который по идее и должен был раскрыть уникальный феномен маэстро. Не игнорируя полностью творческую линию, Джерваси пытается сесть сразу на два стула, но ягодицы его оказываются не настолько широкими. Приглашая Энтони Хопкинса на главную роль, и загримировав его а la «спасибо, что не умер», он, по всей видимости, хотел, чтобы у того осталось хоть что-то от Ганнибала Лектора, прикинув, что мифу Хичкока это вряд ли повредит. Джерваси, как может, пытается интегрировать отношения Хича с женой в историю постановки «Психо». В отдельные моменты это выглядит даже забавно. Из его фильма выходит, что только благодаря вмешательству Альмы, а именно её монтажу, «Психо» преобразился из полного провала в подлинный шедевр. Возможно, Саша Джерваси и обладает каким-то тайными знаниями о методе Хичкока и о творческой зависимости его от супруги, но, исходя из общей несерьёзности фильма, в это всё же верится с трудом. По фильму выходит, что если бы не жена, то как профессионал маэстро был бы просто несостоятелен. И это довольно смелое заключение в отношении режиссёра, чей статус с течением лет всё больше укрепляется, а рейтинги его главных творений только растут. Этот процесс начался где-то в 1966-м году, когда Франсуа Трюффо опубликовал во Франции свою книжку «Кинематограф по Хичкоку», едва ли не первым распознав в «поставщике ужасов и нагнетателе чувства страха» оригинальнейшего и почти некопируемого автора. Учитывая запросы массовой аудитории, компания «Двадцатый век Фокс» постаралась максимально им соответствовать, но в фильме всё же появилось несколько симпатичных сцен, которые порадуют глаз и более искушенной публики, не понаслышке знающей творчество маэстро. «Психо», как мало какой другой фильм Хичкока, даёт пищу для работы с психотерапевтом (или сразу с психиатром), выводя наружу его бессознательные импульсы. Биографы сходились во мнении, что его фирменный саспенс произрастал из детской психотравмы, полученной в полицейском «обезьяннике», где его с соизволения собственных родителей продержали несколько часов. Косвенным отражением его пугающего стиля может стать воспроизведённая в «Хичкоке» съёмка одной из самых знаменитых сцен в истории кино – убийства в душе, когда, не удовлетворившись исполнением, Хичкок берёт на себя роль карающей руки с ножом. И хотя опубликованные у Трюффо факты утверждают, что в реальности нож держала женщина-дублёрша, кричащая в ужасе Скарлетт Йоханссон смотрится в эти мгновения даже убедительнее оригинала – актрисы Джанет Ли. А сцена премьеры «Психо» едва не переходит границы пародии, во всяком случае, зрители в зале так проникновенно исполняют охвативший их ужас, что больше напоминают первых кинозрителей, которым только что показали «Прибытие поезда». Хотя не исключаю, что примерно так эмоционально всё и выглядело полвека назад, когда в американском кино вовсю царствовал кодекс Хейса, и тогда на стерильных экранах нельзя было увидеть даже унитаз, не говоря уже о девушке в душе. Хич, оставаясь режиссёром не только в кино, но и в жизни, смог обойти грозящую ему цензуру, а перед тем ещё и переубедить голливудских боссов, поначалу отказавшихся финансировать эту «патологическую историю про маньяка». И если бы не его настойчивость, то летом 1960-го кинотеатры Америки вообще могли остаться без «Психо». Но начавшаяся с двух экранов премьера переросла в итоге в 40 миллионов проданных по всей стране билетов.

cyberlaw
cyberlaw16 июля 2013 в 22:52
2012. История создания 'Психо'

Идея картины мне показалась весьма занимательной - рассказать зрителю о всех сложностях, через которые прошел Хичкок при создании 'Психо'. История, конечно, известная. Так что фильм должен был прийтись ко вкусу как поклонникам режиссера, которых все еще немало, так и людям, просто желающим побольше узнать об истории кино. Ну а фильм вышел легкий, динамичный и интересный. Конечно же я знал все, что будет происходить в картине. Но это не помешало мне отложить все и с большим интересом просмотреть картину. Приятно, что фильм снят на весьма солидном уровне. Главные роли исполнили известные актеры, и это стало существенным бонусом для зрителя. Можно ли было мечтать о более идеальных исполнителях ролей Хитча и Альмы, чем Энтони Хопкинс и Хелен Миррен. Эти двое виделись просто идеальными кандидатурами. Смотря за игрой Хелен Миррен, я просто еще раз убедился в том, что эта женщина является на сегодняшний день одной из лучших актрис мира. Со своей ролью она справилась на 'отлично'. Это было одно из лучших женских исполнений 2012 года. Можете просто сравнить работу признанной оскароносной 'королевы' кино Мерил Стрип в фильме 'Весенние надежды' и работу Хелен Миррен. На мой взгляд, разница очевидна. Миррен демонстрирует настоящее мастерство, ненавязчиво передавая и раскрывая сложный внутренний мир своей героини. в отношении Энтони Хопкинса хотелось бы сказать тоже самые приятные слова. Актер старался и очень хотел быть 'на уровне'. Однако, тут все решила проблема сходства и грима. Несмотря на великолепную работу гримеров, Хопкинс так и не стал похожим на Хитча. Это многое определяло. В ряде случаев, внешняя непохожесть была настолько сильна, что просто отвлекало от фильма. Думаю, что именно это обстоятельство и обусловило весьма холодный прием фильма у критиков. Зато другие актеры - просто вытянули фильм. Джессика Бил прекрасно передала образ Веры Майлз, а Скарлетт Йохансен сыграла Джанет Ли. Эти роли оказались весьма сильными - помимо внешнего сходства, актрисы весьма красочно наделили своих героинь характером. В итоге: в этом фильме мне понравилась история создания проекта вопреки всему. Хитч показан педантичным идеалистом, которого интересовало мнение лишь одного человека - Альмы. Остается лишь порекомендовать кино к просмотру - это того стоит 8 из 10

ars-projdakov
ars-projdakov12 июня 2013 в 16:49

Альфред Хичкок – один из самых гениальных кинорежиссеров в истории кино и, пожалуй, единственный и неповторимый мастер саспенса и триллера, которому можно только подражать. Отличительной особенностью всех его шедевров является то, что Хичкоку идеально удалось передать через фильм чувства и эмоции главных героев посредством не только сценария, но также различных технических и художественных приемов. Наверное, самой яркой и незабываемой картиной Хичкока остается «Психо», созданию которого посвящен биографический фильм «Хичкок». Сюжет Известный голливудский режиссер Альфред Хичкок после успеха своего очередного триллера «На север через северо-запад» впадает в творческий кризис, пытаясь найти сценарий, воплощение которого разительно отличалось бы от его предыдущих картин. Неожиданно он наталкивается на роман Роберта Блоха, сюжет которого и стал основой его новой картины. Хичкоку вместе со своей женой и коллегой Альмой предстоит пройти через множество испытаний, включая личных, чтобы в итоге добиться всеобщего признания. Игра актеров Учитывая, какой актерский состав задействован в фильме, не стоит сомневаться в качестве исполнения. Честно говоря, я впервые увидел от Энтони Хопкинса столько эмоций и чувств в игре, учитывая его типичный неподвижный взгляд, оставшийся после Ганнибала Лектера. Потрясающая актриса Хелен Миррен, достойная Оскара за роль Альмы, воплотила на экране несчастную жену Хичкока, которая из-за нехватки времени мужа мечется между долгом жены и желанием измены. Режиссура Заслуга режиссера Саши Джерваси заключается в том, что его картина «Хичкок» получилась атмосферной. Во-первых, Джерваси смог погрузить зрителя в эпоху конца 50-х гг., демонстрируя поведение и нормы, преследуемые столпами американского общества. Во-вторых, режиссер приблизил нас к киноиндустрии как таковой, познакомив со всеми тонкостями и сложностями, как, например, критика. Наконец, это, конечно, на усмотрение зрителя, Саша Джерваси по-своему открыл нам глаза на такую талантливую, но в то же время загадочную личность, как Альфред Хичкок. Сценарий Сюжет фильма не зацикливается исключительно на съемках «Психо», хотя следует похвалить сценаристов за этот момент, поскольку было очень интересно узнать, с чем именно пришлось столкнуться создателям фильма. Картина также затрагивает проблему отношений Хичкока и его жены Альмы, его подозрения в ее измене и ее страданий от одиночества. Следует учесть, как сценаристы изобразили погружение Хичкока в мир убийцы. Итог По-моему, картина «Хичкок» понравится каждому зрителю, включая как поклонников этого гения, так и обычных зрителей. В фильме безумно интересный и увлекательный сюжет, превосходная игра актеров, добродушная атмосфера и многое другое, что будет радовать глаз зрителя на всем протяжении фильма. 10 из 10

Лемберг
Лемберг31 марта 2013 в 13:36
Я человек, который прячется в углу с камерой и наблюдает

'Не жди середины. Убей ее через 30 минут.' По правде говоря, мне больше понравился фильм о создании легендарного ужастика всех времен и народов, чем сам фильм 'Психо' в целом. Я и близко не являюсь фанатом великого режиссера Альфреда Хичкока, видел парочку его фильмов, - впечатлений ноль, в общем, мое знакомство с такой знатной кино-личностью прошло не очень гладко и практически без малейшего удовольствия. Наверно все таки я уже осовременился и не всю классику мирового кинематографа воспринимаю с интересом, хотя, я не могу сказать, что не уважаю старое кино прошлого века. О самом фильме 'Психо' 1960 года, скажу следующее: не могу понять, почему это кино носит титул лучшего фильма ужасов, как по мне, то это и близко не так, в двадцатом веке были намного лучшие фильмы этого жанра. 'Психо' меня не заинтересовал, не напугал, я очень расстроился просмотром, и даже сцена в душе, которую почему-то все называют идеальной сценой убийства, меня тоже разочаровала, наверно все таки я просто не въехал в мрачную обстановку, которую по плану должна была создать напряженная музыка композитора Бернарда Херрманна. Фильм ужасов 'Психо' создавался весьма интересно, режиссер Саша Джерваси в своей картине 'Хичкок', открыл занавесу личной жизни великого режиссера, которая сыграла в его карьере главную роль. До просмотра этой биографической драмы, я абсолютно ничего не знал об Альфреде Хичкоке, мне казалось, что те фильмы, которые я уже удосужился посмотреть, в какой-то степени открыли мне эту личность, но я ошибался, и прекрасно это знал еще задолго до выхода этого хорошего и интересного фильма. Биографическая драма 'Хичкок', взяла в оборот тот период жизни великого гения Альфреда Хичкока, когда он начал размышлять над созданием такого фильма, который еще никто раньше не видел. Он в прямом смысле хотел разрушить все стереотипы в жанре 'ужасы', и после выхода фильма 'Психо', он понял, что ему это все таки получилось, но путь к завершению съемок длился мучительно и крайне депрессивно. Создавая фильм, вошедший в историю, как лучший фильм ужасов, Альфред Хичкок был почти раздавлен близкими ему людьми и партнерами по бизнесу, все в один миг будто усомнились в его таланте и в дальнейшем успехе, который его бы никогда не миновал. Киностудии его уважали, но вкладывать деньги в экспериментальное кино не захотели, получается, что продюсеры в тот момент не увидели в Хичкоке победителя и триумфатора. Главную роль исполнил Энтони Хопкинс, исполнил он ее великолепно. Его жену Альму Ревиль талантливо изобразила актриса Хелен Миррен. Посмотрев этот фильм, я понял, что гений Альфред Хичкок - это не один, а два человека, ведь без своей верной жены Альмы - Хичкок не был бы таким успешным режиссером. Очень понравилась Скарлетт Йоханссон в роли той самой актрисы, сыгравшей главную роль в фильме 'Психо', Джессика Бил хорошо справилась со своей героиней, жаль только, что на экране ее было мало, Джессика и в правду здесь была хорошенькой и очень харизматичной. Мне понравился фильм, в Саши Джерваси он получился интересным и очень познавательным. Интересный сценарий, хорошая режиссерская постановка, отличный актерский состав, здесь нечего ругать, все было подано в самом лучшем виде. Легкое кино о создании великого фильма в трудный период жизни Альфреда Хичкока, вот краткий синопсис биографической драмы 'Хичкок'. 9 из 10

Александр14
Александр1425 марта 2013 в 11:49
Фильм о фильме, режиссере, сценаристе, и просто Большом человеке

Я, как человек молодой, несильно знаком с творчеством А. Хичкока, точнее совсем не знаком. Более того, я не люблю ужасы, а данный фильм о том, как снимался фильм о серийном убийце и психе. Смотреть меня потянула искренняя любовь к Скарлетт Йоханссон. Фильм получился на удивление очень хорошим. Думаю, для таких как я, не знакомых с Хичкоком, описание этого человека, предложенное сценаристами этого фильма, вполне должно впечатлить. Целеустремленный, постоянно ищущий что-то новое, неспособный жить без любимого дела, независимый от чужого мнения, разве что кроме мнения своей жены - все эти качества не могут не привлекать, к такому любому надо стремиться. Но при всех плюсах и у него есть свои страхи и проблемы. И эта драматическая сторона фильма преподнесена очень умело, да так, что не портит общей спокойно интригующей, игривой атмосферы фильма. Да-да! Игривой! И это биографический фильм!? Обычно такие фильмы выдаются скучными и нудными, поэтому стараюсь обходить их стороной, этот же - исключения. Казалось бы, и фильм-то про съемки тяжелого психологического триллера, про наколенную обстановку на площадке и за ее пределами, про 'косые взгляды' на новое, про тяжелые чувства режиссера к своему проекту: т.е. темы все такие непростые затронуты, но снято очень легко, что несомненно радует. Актерская игра также прекрасна. Энтони Хопкинс отлично передал характер и чувства героя, не уступала ему и Хиллен Миррен, сыгравшая его жену. Ну и Скарлетт Йохансон, пусть и немного времени экранного имела, сцену в ванной отыграла на 10 баллов! Браво съемочной группе, которая визуализировала 60-е года. Красиво. Также отмечу саундтреки, которые придают ту самую легкость, о которой я и говорил и которой я восхищаюсь. Отмечу, что про 'Психо' ничего конкретного, кроме краткого описания и интересных фактов, не было сказано, зато сумели и к нему заинтересовать. В общем, даже обычным людям, не знакомым с творчеством Хичкока, должно быть интересно. Мне понравилось. Необычное биографическое кино. 8 из 10

Severus_Snape
Severus_Snape11 марта 2013 в 16:30
Великий и ужасный

Я избавляюсь от собственных страхов единственно возможным способом: снимаю про них фильмы (с) Альфред Хичкок Вам интересна история создания самого успешного фильма Альфреда Хичкока? Вам хотелось бы узнать уникальные подробности из жизни знаменитого режиссера? Вы желаете окунуться во внутренний мир загадочной творческой личности, при помощи своих шедевров пугавшей до дрожи не одно поколение людей? «Хичкок» - отличная биография, воплощенная на экране начинающим и подающим большие надежды режиссером Сашей Джерваси. Действие происходит, когда Альфред Хичкок находится уже в преклонном возрасте, будучи востребованным, блистая в зените славы, не покидая страниц газет. Перед мастером страха стоит задача снять новую картину, и как знающий себе цену талантливый кинематографист, Хичкок просто обязан сотворить фильм, который затмит все предыдущие. На пути к созданию «Психо», легендарной ленты, ставшей классикой ужаса, режиссеру придется преодолеть множество препятствий: от разногласий с цензорами до подозрений в измене супруги. События на съемочной площадке «Психо» перекликаются с событиями личной жизни Альфреда Хичкока, и зрителю откроется много секретов о том, как на создание знаменитого хоррора повлияли перемены в настроении и привычках режиссера. Данный байопик завораживает и интригует. Помимо раскрытия психологического портрета виртуоза ужасов кинолента замечательна тем, что она вызывает желание заново пересмотреть «Психо». Появляется нестерпимая жажда вновь погрузиться в ту напряженную атмосферу. Тем же, кто не знаком с картиной, наверняка захочется насладиться классикой жанра в полной мере. Душераздирающая музыка из «Психо» вошла и в фильм-биографию, отчего на некоторых моментах по спине бегут мурашки. Кроме того, громкое имя композитора Дэнни Элфмана, который писал музыку к «Хичкоку», себя оправдывает: саундтрек получился отменным. Нельзя не отметить работу актеров. Энтони Хопкинс буквально смакует эту роль, обнажает многогранную личность своего героя по щелчку пальца, а зрителю и невдомек, как долго и усердно артист готовился к раскрытию этого образа. Потрясает работа гримеров: Хопкинс на экране практически неузнаваем, зато как узнаваем Хичкок! Хелен Миррен досталась роль Альмы Ревилль, сильной и волевой супруги режиссера. Актриса умело продемонстрировала душевное состояние женщины, которая постоянно находится в тени своего знаменитого мужа. Нужно отдать должное Скарлетт Йоханссон и Джессике Бил. Роли обеих актрис довольно сжаты, их даже сложно назвать второстепенными, но обе исполнительницы прекрасно вошли в образ Джанет Ли и Веры Майлз соответственно. В свое время «Психо» действительно потряс мир, произвел фурор и заставил людей дрожать от страха. «Хичкок» же никогда не потрясет планету в той же мире, но свою задачу Джерваси выполнил: зрителю предоставлена исчерпывающая информация о гениальном режиссере, и пища для размышлений определенно будет перевариваться в сознании каждого очень и очень долго. 9 из 10

Andrey1990
Andrey19901 марта 2013 в 06:33
Альфред Хичкок коротко о себе

'Психо' был одним из самых популярных фильмов 60-х годов прошлого столетия, да и всего XX века. В ленте 'Хичкок' рассказывается о том, как великий режиссер (Энтони Хопкинс) снимал свою знаменитую картину, каких переживаний и лишений ему это стоило. На фоне напряженной работы над 'Психо', от съемок которого отказались все режиссеры того времени, Альфред Хичкок переживает непростые отношения со своей верной спутницей жизни - женой Альмой Ревиль (Хелен Миррен). Она всегда была в тени мужа, хотя и помогала ему во всем, даже в съемках его знаменитых творений. Будучи женой гения, ей пришлось отказаться от своего таланта сценариста, ограничившись лишь редактированием сценариев для работ мужа. И вот когда она наконец решает взяться за написание совместного со своим другом Уитфилдом Куком (Дэнни Хьюстон) сценария, между супругами разыгрывается неприятная семейная сцена. Пытаясь максимально оживить образ великого режиссера, Саша Джерваси (режиссер картины) достаточно сумбурно показал происходящие во время съемок события. Некоторое помешательство самого Хичкока выглядит не слишком убедительно, наверно, потому, что хронометраж фильма не достаточно велик для подобного фильма-биографии. Альфред лично общается с нами с экрана, что довольно оригинально для биографического жанра. В данной картине хочется отдельно восхититься работой гримеров и костюмеров. Образы очень точно отражают нравы и образы 60-х годов. Энтони Хопкинс загримирован настолько, что отличий от Хичкока нет практически никаких. Приятно также посмотреть на старые виды 'Фабрики грез', которая кардинально поменялась за последние пятьдесят лет. Энтони Хопкинс в очередной раз доказал, что он великий актер - единственный, который может сыграть великого режиссера. Он полностью вжился в роль, увидеть тут хоть немного от самого актера просто невозможно, перед нами истинный великий и ужасный Альфред Хичкок. Также обладательница Оскара Хелен Миррен очень органична в роли супруги Хича (как он просил, чтобы его называли друзья). Их сцена ссоры не оставит равнодушными никого из зрителей. Нельзя не отметить в фильме и Скарлетт Йоханссон, которая сыграла исполнительницу главной роли в 'Психо' - Джанетт Ли. Несмотря на откровенные сцены в душе и своенравный характер, она осталась примерной матерью и женой. Джессика Бил сыграла эпизодическую роль Веры Майлз, которая также выбрала семью, жертвуя карьерой. 'Хичкок' - это интересная история о жизни и деятельности американского режиссера. Думаю, что фильм больше понравится публике США, но в России картина тоже запомнится зрителю, ведь актерский состав очень сильный. А вот с точки зрения сценария, как раз того компонента, о котором так заботился Хичкок, фильм несколько слабоват. Фильмы Альфреда Хичкока - это классика жанра, которая, к сожалению, в последнее время забывается. Надеюсь, что этот фильм-биография разогреет у публики интерес к режиссеру и его работам, ведь всегда интересно посмотреть, что так тревожило умы людей прошлого, да и фильмы мастера не потеряли своей актуальности и по сей день. Оценка 7 из 10

simply Julia
simply Julia25 февраля 2013 в 22:40
а ведь о вечном

Ожидания от фильма оправданы. Могу сказать, что полтора часа потратила не зря. Наперед по рекомендациям: рекомендую смотреть тем, кто любит биографические фильмы. Однозначно. Мне навеяло «Авиатора». Навеяло тем же смыслом и той же многослойностью. Не знаю, будет ли этот фильм достойно оценен. Так же, как не ценили задумку Хичкока по поводу Психо. Могу сказать только, что не рекомендую смотреть тем, кто не смотрел Психо. Для меня (а мне нет 30 лет) Психо (его я посмотрела в первый раз более 10 лет назад) был впечатлением (хотя фильм ровесник моим родителям). Совсем недавно я его пересмотрела и еще раз потряслась смыслу. Особенное внимание хочу уделить диалогу Марион (Джанет Ли) с маньяком. Вопрос этого диалога — Выбор (тут нужно посмотреть сам фильм Психо). Выбор — между ложью и правдой, поиском самого себя. Именно СЕБЯ нашел Хичкок, прочитав сценарий Психо. Он нащупал грань. Он нашел интерес и интригу, которая может потрясти зрителя. В этом его профессионализм. Нам, конечно, легко судить, но в 1959 такое «пробить» было очень сложно, и это в фильме хорошо показано. Нынешнему зрителю это будет понятно очень хорошо. Поэтому тем, кто не смотрел Психо, рекомендую заострить внимание на сценах переговоров (торгов) с киностудией, сцене «А мой отец был бакалейщиком», а также теме бассейна в доме Хичкоков. В фильме это обыграно замечательно, нужно, чтобы оценили. Вот поиск себя! Отдача! Вот это потрясает. Я не ожидала, что Хитч положил столько на этот фильм. Уважаю, респект человеческой личности, вере в себя! Отдельный эпизод, который требует внимание - История Веры Майлз. Интрига, которая скрыта в секрете сложных отношений режиссера и актрисы - вечна. На ней следует учиться женщинам в мире мужчин - а суть та же - мы ответственны за свой Выбор. Однако для меня этот фильм прежде всего о человеческих ценностях. И ценностям этим есть имя — ДОВЕРИЕ И ПОДДЕРЖКА. Доверие — это то, что связывало долгие годы Альму и Хитча, что в результате помогло преодолеть кризис в создании фильма. Поддержка — это очень значимо для всех. Один в поле не воин. Именно поддержка помогла создать гениальный, новаторский, ключевой эпизод фильма — сцену в душе. Кадр-музыка — восприятия. Это гениальные кадры. Сейчас, конечно, мы знаем, что вместо крови был шоколадный сироп, поэтому и фильм был черно-белым. Но вот эмоции — достоверны. В фильме показано — откуда эти эмоции. Я им верю. Рекомендую к просмотру. Рекомендую учиться. Кстати, есть еще один фильм на тему «поиска». Называется «Андрей Рублев». Помогает осознать близость мирского с глобальной культурой. Суть — понять гений через эмоции, переживания. человеческую сущность. Отдельное спасибо Энтони Хопкинсу. Реально перевоплощение.

Великолепная_И
Великолепная_И16 февраля 2013 в 17:00
Фильм о фильме

В последнее время (подозреваю, что после забастовки сценаристов) произошел некий надлом, и зрителя усиленно стали пичкать биографиями, или их кусками, известных личностей, супер-звезд. Прогремела 'Жизнь в розовом цвете', заставившая меня рыдать над песнями и жизнью Эдит Пиаф. Порадовала, стрелявшая глазками, и словно воскресшая Мэрилин в' '7 днях и ночах'. Наконец, отечественный кинематограф не остался в стороне с 'Высоцким', за что и спасибо. Теперь вот 'Хичкок'. Зрителю предлагается окунуться не столько в мир великого Альфреда, разобрать по косточкам семейные отношения великого и ужасного, сколько погрузиться в атмосферу Америки середины прошлого века. Где изысканные дамы умели нести себя и носить белые перчатки, пышные юбки и высокие прически. Эстетизм, триумф стиля, роскошь правили на экране и в жизни. 'Хичкок' - это ода целому поколению, выросшему на черно-белых картинах. Энтини Хопкинс даже в гриме мало похож на того А. Х., которого я знаю по фото. Чуть более 'сливовый' нос, чуть большее количество подбородков. Однако в целом Хопкинс уловил суть Хичкока. Его циничный юморок, неуверенность в себе и комплексы. Кто-то боялся на сеансах его фильмов, а чего боялся сам Хичкок рассказывает этот фильм. Удивительно, что Хопкинсу не назначили миллион и одну награду за эту роль, как годом ранее произошло с Мерил Стрип и ее 'Железной леди'. Мой низкий поклон Хелен Миррен, способной воплотить самые кардинально разные образы на экране. В 'Хичкоке' она сыграла не просто жену гения. Это настоящая Женщина. Прекрасная в любом возрасте, желанная, остроумная. Настоящий образец для подражания для меня. И хотя бы за одну Альму Ревилль я буду пересматривать этот шедевр раз за разом. Мои рекомендации к просмотру - всем, кто любит качественное, хорошее Кино. И особенно тем художникам, которые немного сбились с пути и находятся в поисках вдохновения. Альфред Хичкок подскажет, как его найти. 10 из 10 ЗЫ. Ближайший месяц моя семья будет пересматривать 'кино из детства', которое, как обычно, смотрел, но давно забыл: 'Психо', 'Птицы' и 'Головокружение'.

Love625
Love62523 февраля 2013 в 11:44
Алма + Хич = Альфред Хичкок

За деяниями каждого Великого Мужчины, если присмотреться, то можно заметить незаметную такую фигуру Мудрой Женщины. Альфред Хичкок и Алма Равиль. 'Дуэт', о котором мало кто знал, как о дуэте. И в данной картине прекрасно показана жизнь Алмы в тени Великого Хича. 54 года брака. И так много картин, которые без неё, Жены, он не смог бы сотворить. Её переживания, и терзания и то, насколько Мудрой Женщиной она была. Первое, что нельзя не отметить - это прекраснейший актерский состав. Талантливейший и не превзойденный Сыр Энтони Хопкинс, который вжился в роль Альфреда, который без слов, одной лишь мимикой лица показывал всю бурю эмоций и переживаний Хича. Гримм, который удостоился номинации на Оскар. Хелен Миррен, именно такой должна быть Женщина в цветущем возрасте. Она красива, расточительна, мудра и не смотря ни на что любит своего мужа. И конечно же радующая взгляд Скарлетт Йоханссон. И та запоминающаяся сцена, когда она едет в автомобиле на съёмочной площадке под монолог Хичкока. «История о фильме, который потряс мир» Эта картина будет интересна и тем кто уже ранее смотрел творение Мастера Сапсенса «Психо», и тем, кто еще не успел этого сделать. «Я сформировавшийся режиссёр. Если я снимаю «Золушку», зритель сразу видит тело в карете.» - так рассуждал о себе сам Хичкок. И его режиссёрский стиль прекрасен. В то время он был шоковым. Он просто потряс представления о кинорежиссуре. Маэстро в своем деле он порой резал словом, Был груб и вспыльчив, но те картины, которые выходили под именем Альфреда имели колоссальный успех. Он говорил: «Самые лучшие актеры, конечно, у Диснея. Плохого актера он просто стирает.» И продолжал искать, «откидывая» тех, кто по его мнению был « никудышен». И всё это под чуткими советами Альмы. Давно я не смотрела такого Художественного Кино, рассказывающего чью-либо биографию. И что я могу – так это смело посоветовать этот фильма людям, которые любят Историю. И особенно Историю Кинематографа. 10 из 10

simply Julia
simply Julia22 февраля 2013 в 21:20
а ведь о вечном

Ожидания от фильма оправданы. Могу сказать, что полтора часа потратила не зря. Наперед по рекомендациям: рекомендую смотреть тем, кто любит биографические фильмы. Однозначно. Мне навеяло 'Авиатора'. Навеяло тем же смыслом и той же многослойностью. Не знаю, будет ли этот фильм достойно оценен. Так же, как не ценили задумку Хичкока по поводу Психо. Могу сказать только, что не рекомендую смотреть тем, кто не смотрел Психо. Для меня (а мне нет 30 лет) Психо (его я посмотрела в первый раз более 10 лет назад) был впечатлением (хотя фильм ровесник моим родителям). Совсем недавно я его пересмотрела и еще раз потряслась СМЫСЛУ. Особенное внимание хочу уделить диалогу Марион (Джанет Ли) с маньяком. Вопрос этого диалога - ВЫБОР (тут нужно посмотреть сам фильм Психо). ВЫБОР - между ложью и правдой, поиском САМОГО СЕБЯ. Именно СЕБЯ нашел Хичкок, прочитав сценарий ПСИХО. Он нащупал грань. Он нашел интерес и интригу, которая может потрясти зрителя. В этом его профессионализм. Нам, конечно, легко судить, но в 1959 такое 'пробить' было очень сложно, и это в фильме хорошо показано. Нынешнему зрителю это будет понятно очень хорошо. Поэтому тем, кто не смотрел Психо, рекомендую заострить внимание на сценах переговоров (торгов) с киностудией, сцене 'А мой отец был бакалейщиком', а также теме бассейна в доме Хичкоков. В фильме это обыграно замечательно, нужно, чтобы оценили. Вот поиск себя! Отдача! Вот это потрясает. Я не ожидала, что Хитч положил СТОЛЬКО на этот фильм. Уважаю, респект человеческой личности, вере в себя! Однако для меня этот фильм прежде всего о человеческих ценностях. И ценностям этим есть имя - ДОВЕРИЕ И ПОДДЕРЖКА. ДОВЕРИЕ - это то, что связывало долгие годы Альму и Хитча, что в результате помогло преодолеть кризис в создании фильма. ПОДДЕРЖКА - это очень значимо для всех. Один в поле не воин. Именно поддержка помогла создать гениальный, новаторский, ключевой эпизод фильма - сцену в душе. Кадр-музыка - восприятия. Это гениальные кадры. Сейчас, конечно, мы знаем, что вместо крови был шоколадный сироп, поэтому и фильм был черно-белым. Но вот эмоции - достоверны. В фильме показано - ОТКУДА эти эмоции. Я им верю. Рекомендую к просмотру. Рекомендую учиться. Кстати, есть еще один фильм на тему 'поиска'. Называется 'Андрей Рублев'. Помогает осознать близость мирского с глобальной культурой. Суть - понять гений через эмоции, переживания. человеческую сущность. Отдельное спасибо Энтони Хопкинсу. Реально перевоплощение.

TheGreatCritic
TheGreatCritic19 января 2013 в 09:29
Хорошая биографическая драма о великом и ужасном Альфреде Хичкоке, полная интересных фактов, иронии и чёрного юмора

'Хичкок' - это очень необычная биографическая лента. Необычна она в первую очередь тем, что сосредоточена лишь на отдельном эпизоде из жизни великого режиссера. Также непривычен подход к самой истории: фильм не выглядит как набор фактов и сведений об историческом лице, смотрится он очень легко и непринужденно. Такой необычный подход к биографической ленте вызвал неоднозначную реакцию у критиков, но в целом преобладали положительные отзывы. Лично мне 'Хичкок' понравился, я нашел этот фильм очень интересным, увлекательным и необычным. Конечно, у данной картины есть и ряд шероховатостей и недостатков, поэтому понравится она далеко не каждому зрителю. А вот понравится ли она именно Вам? Давайте это выясним. Для начала хотелось бы прокомментировать сюжет. Действие фильма развивается в 1959-1960 гг. в Голливуде и сосредоточено на двух сторонах жизни знаменитого режиссера Альфреда Хичкока: профессиональной и личной. Профессиональная сторона жизни отражает работу мастера саспенса над знаменитым 'Психо'. Нам показана как сам процесс съемок, так и закулисная жизнь этого сенсационного для того времени проекта. История показала, что именно 'Психо' сал решающим звеном в процессе по уничтожению так называемого кодекса Хейса, действовавшего в Голливуде с 30-х гг. и запрещавшего демонстрацию на широких экранах насилия, крови и безнравственного образа жизни. В 'Хичкоке' мы можем своими глазами увидеть этот исторически важный момент для кинематографа. Параллельно с режиссерской деятельностью А. Хичкока нам показана и личная жизнь, его взаимоотношения с супругой Альмой Ревиль. История любви, настоящей дружбы между мужем и женой, их совместной профессиональной деятельности и ревности, едва не сломавшей этот знаменитый союз. Очень интересно, что события личной жизни непосредственно повлияли на создание 'Психо', поэтому эти две линии повествования к концу фильма очень тесно переплетаются. В целом сюжет достаточно интересный, хоть и немного однобокий. Далее хотел бы отметить попадание в историческую эпоху и сам образ Хичкока в фильме. В принципе эпоха конца 50-х показана правильно, все детали учтены. Мне очень понравилось, как в фильме воспроизведен процесс съемок 'Психо'. Меня поразило, насколько точно пересняты все сцены из фильма, особенно впечатлила неимоверно точно воспроизведенная сцена в машине. Если говорить о самом образе Хичкока в этой картине, то он меня очень порадовал. Он идеально соотносится с моим представлением об этом режиссере, которого я видел, например, в сериале 'Альфред Хичкок представляет' или в его многочисленных камео. Удивительное попадание в образ достигается в первую очередь благодаря подробному изучению привычек и манер режиссера. Так, например, в фильме делается серьезный акцент на чувстве юмора Хичкока и его знаменитых шутках. Поэтому в фильме очень много забавных ситуаций, различных смешных историй и такого доброго чёрного юмора. Также образ Хичкока получился таким правдоподобным благодаря работе гримеров (номинация на «Оскар» в этой категории более чем заслужена). Я не представляю, каково Энтони Хопкинсу было работать в этом объемнейшем гриме и со всеми этими накладкам на теле, но смотрится всё это очень реалистично. Также стоит отметить, что гримерам удалось сгладить некоторые временные несостыковки между возрастом исторических лиц и актеров (так, например, Энтони Хопкинсу во время съемок было 74, а Хичкоку по фильму – только 60). В общем, в историческую эпоху создатели картины попали, а образ Альфреда Хичкока выглядит очень проработанным и естественным. Актёрская игра – это одна из самых сильных сторон этого фильма, благодаря которой он и получился таким ярким и насыщенным. Сэр Энтони Хопкинс в роли сэра Альфреда Хичкока выглядит блистательно. Однозначно это одна из самых сильных его ролей за последние годы. Он вжился в образ своего героя, сумел даже внешне под него подстроиться. И дело не только в первоклассном гриме, но и в работе самого Хопкинса. Я никак не думал, что Энтони Хопкинс, известный прежде всего своими отрицательными персонажами, сумеет создать такой тёплый, естественный образ. Очень сильная работа. Но настоящим сюрпризом для меня стала Хелен Миррен. Она сумела сделать из своего второстепенного и, казалось бы, совсем не интересного персонажа сильный психологический образ. Её героиня – Альма Ревиль, супруга А. Хичкока, выглядит сильной, волевой, мудрой женщиной. Ряд сильнейших, эмоционально сложных сцен в её исполнении окончательно убедили меня в том, что её абсолютно незаслуженно лишили номинации на «Оскар». В общем, два центральных актёра справились со своими ролями на высшем уровне. Что касается остальных актёров, то они также очень выигрышно смотрелись в своих ролях и попали в намеченную эпоху, хоть и не сделали ничего выдающегося. Порадовала Скарлетт Йохансон, приятно удивила Тони Коллет. Эти актрисы даже чисто внешне очень сильно изменились ради своих ролей и неплохо сыграли свои очень небольшие, но яркие роли. В общем, актёрская игра – это один из основных и неоспоримых плюсов этого фильма. Музыка произвела на меня спорное впечатление. С одной стороны было достаточно прикольно услышать знаменитые, наводящие страх и ужас темы из фильмов Хичкока в рамках этого фильма. С другой стороны, эта музыка не совсем подходит под сюжет и немного рушит атмосферу картины. Операторская работа выглядит очень неплохо. Очень интересной показалась задумка с концовкой фильма. В принципе необычных находок в этом фильме достаточно много. ИТОГ. «Хичкок» - это очень хороший, интересный фильм-биография, который очень необычно сделан и смотрится легко и непринужденно. Фильм не несет в себе много информации, но является весьма неплохим историческим портретом очень важной эпохи для американского кинематографа. Если сравнивать «Хичкока» с другими фильмами, то напрашивается сравнение с лентой «Семь дней и ночей с Мэрилин», которая также повествует лишь об отдельном эпизоде из жизни исторического деятеля. В принципе этот фильм может понравится очень многим зрителям. Поэтому если у Вас есть желание посмотреть добротный биографический фильм о великом режиссере, то смело идите на «Хичкока», думаю, что этот фильм Вас не разочарует. Желаю Вам приятного просмотра!

Кинопоиск
Кинопоиск18 декабря 2012 в 12:18
What do you think? – I think I’ll never have a shower again.

Кинолента «Психо» явилась значимым культурным и эстетическим событием в мировом кинематографе, став первым психоаналитическим триллером и ознаменовав собою появление жанра саспенс. Знаменитая сцена убийства в душе произвела неизгладимое впечатление на публику, поразив своей откровенностью и доселе непоказанной жестокостью, а видный английский режиссер сэр Альфред Хичкок был признан настоящим гением. Производство фильма сопровождалось множеством препятствий и предрассудков: никто не верил в успех сомнительной адаптации, но Хичкок был твердо уверен в уникальности своего проекта. Казалось, что-то особенное связывает его с фильмом. И вот благодаря остроумной картине английского постановщика Саши Джерваси мы, наконец, можем взглянуть на знаменитого мастера саспенса и его культовое творение с другой стороны. Особенность фильма «Хичкок» заключается прежде всего не в документальном изложении создания «Психо», а в попытке показать за фасадом тучного грозного и задумчивого режиссера человека, разрываемого противоречиями, который нелегко переживает свалившиеся на него разом неприятности. Напряженность на работе и отчужденность с женой возрастают с каждым днем, боязнь провала всюду преследуют Хичкока. Создатель картины оригинально поступил, изобразив героя оригинальной книги «Психо», маньяка Гейна, который периодически мерещился режиссеру, олицетворением всех его страхов и сомнений, тем самым указав на ощутимую привязанность Хичкока к своему детищу. Но помимо определенного акцента на душевные терзания главного героя, остов всей сюжетной линии смещен на возрастающий конфликт между Хичкоком и Альмой Ревилль и задачей показать значимость их крепчайшего союза. Даже несмотря на преклонный возраст, причиной их разобщенности стала банальная ревность. Хичкок, известный своим предпочтением и бесконечным восхищением холодными и статными блондинками, вызывал у жены ревность и даже определенное чувство пренебрежения с его стороны. Неудивительно, что когда знакомый режиссер предложил ей совместно адаптировать книгу для своего нового фильма, Альма, талантливейший кинематограф, тут же согласилась, даже не подозревая, что ее муж, съедаемый отчаянием, незаметно наблюдает на ней, припустив жалюзи из окна своего офиса. Для Хичкока Альма Ревилль была неувядающим вдохновением и верным советчиком, которая содействовала ему на каждом этапе съемки почти всех его фильмов, поэтому с ее отдалением он уже не чувствовал той былой уверенности и решительности. Альма же, хоть и бросившись с головой в новый проект, тосковала по мужу, чувствуя, как нужна ему на съемках. Режиссер картины Саша Джерваси представил все довольно просто и лаконично, но в весьма оригинальной манере: периодически мелькают приемы саспенса и элементы документалистики. Хотя приемы, позаимствованные режиссером из самого «Психо», были представлены скорее в несерьезной, даже шутливой манере. Вообще, режиссерская работа создает эффект легкой и непринужденной атмосферы, отсутствуют какие-либо сложно поставленные ракурсы или визуальные нагромождения. Из-за весьма быстрого темпа повествования сцены представлены с небольшого количества ракурсов, не заостряющих внимание на мелочах и деталях. Эпитет, кажущийся подходящим для описания всей работы, - остроумный. Сцены ключевых событий создания «Психо» сняты с слегка уловимой ноткой юмора, будто дебаты о съемках унитаза, груди Джанет Ли, множественных пересъемках и т.д., отчего не ощущается дух настоящей драмы. А дух настоящей драмы в картину привносит скорее актерский состав. Исполнители главных ролей, мастаки актерского поприща, сэр Энтони Хопкинс и Хелен Миррен блестяще вдохнули жизнь в культовых людей мирового кинематографа. Хопкинс очень достоверно вжился в роль Хичкока и сумел убедительно изобразить манеры режиссера, как например, его забавную привычку вытягивать губы при разговоре. Однако самое ценное в игре сэра Хопкинса является его представление гения кинематографа простым человеком, полным сомнения и неуверенности признать, как он тяготится отчужденностью с женой. Кстати, о жене: Хелен Миррен прекрасно изобразила Альму Ревелль сильной и волевой женщиной, знающей, чего она хочет и как этого добиться. Так как Ревелль больше находилась в тени своего мужа, у Миррен было больше простора для творения и создания персонажа, а он у нее получился бесподобный. Актеры второго плана, Скарлетт Йоханссон, Джессика Биль, Джеймс Д’Арси и Тони Коллетт, хоть и были в какой-то мере лишены зрительского внимания (потому что очевидно взор публики был прикован к исполнителям первого плана), отыграли на отлично. Небольшое сюжетное ответвление, посвященное теплым отношениям Джанет Ли и Хитча, как звали его актеры, позволило представить, какой же на самом деле была номинированная на Оскар актриса. В заключение, можно сказать, что картина «Хичкок» получилась яркой, остроумной и самое главное интересной, она предоставляет возможность заглянуть за кулисы и посмотреть, как же создавался культовый фильм «Психо», увидеть выдающихся фигур кинематографа не в их образе, а в качестве обычных людей, и отдаться порыву фантазии, представляя, что такими они и были и все так и происходило. 8 из 10

Jugaslovy
Jugaslovy23 февраля 2013 в 18:08

Хичкок (2012) (реж.: Джерваси. в ролях: Хопкинс, Миррен, Йоханссон, Бил) В фильме показан промежуток жизни Альфреда Хичкока во время работы над фильмом Психо. Прежде всего, хочется сказать вот что - давненько я не видел настолько пустое, затянутое, поверхностное кино. Сюжет и сценарий - логичны, в том плане, что когда в Голливуде берутся снимать биографические фильмы - то обычно снимают не всю жизнь целиком, а только наиболее знаковые события. Режиссура - никакая, абсолютный ноль. Вот тем ребятам, которые делали трейлер к фильму, в пору Оскар дать, потому как трейлер вышел интригующим, интересным намекающим на драму и триллер. Все актёры без исключения создали какие-то поверхностные образы. Якобы глубокую драму отношений Хичкока с женой преподнесли настолько поверхностно, банально и заглушено, как-будто это ваапще не важная сюжетная линия и на неё большого внимания зрителя обращать не стоит. Процесс съёмки Психо ваапще не показан, жалкие секундные сцены монтажа плёнки и обсуждений музыки - просто смешны. Процесс придумывания главной сцены, подборки атмосферы и т.д. вообще практически опущен. Я хуже биографического фильма, наверное, ваапще не видел. Мистер Джерваси написал отличный сценарий к фильму Терминал, но снимал его Спилберг. Мне кажется, что Джерваси нужно вернуться к написанию сценариев, а режиссёрскую работу оставить тем, кто это умеет делать качественно. Фильм не интересный, не атмосферный, не смешной, не интригующий, не драматический... никакой. 5,5 из 10

Zmey-Aspid
Zmey-Aspid15 января 2013 в 14:15
Правила съёмок: Метод Хитча

Есть в музее мебели колченогая табуретка и есть роскошное резное кресло. Естественно, публика рвётся смотреть на кресло (хотя и фанаты колченогих табуреток встречаются) и хвастается тем, что его видело. При этом оба экспоната выставлены в схожих условиях, освещены одинаковыми лампами, сопровождены похожими табличками с исторической справкой. Это я к тому, что данный фильм об Альфреде Хичкоке напоминает достопамятную ленту Тима Бёртона «Эд Вуд». Кто сказал, что это недостаток? Я обожаю фильм «Эд Вуд» и то, как в нём излагается история. Так и «Хичкок» произвёл на меня положительное впечатление – он как второй элемент паззла, открывающего для меня историю Голливуда 60-х, когда на «фабрике грёз» ещё трудились люди с индивидуальностью, а не автоматы по печатанию экшен-лент. Для синематографа Альфред Хичкок (или просто Хитч) был и остаётся фигурой знаковой, подарившей яркие образы и новые способы установить эмоциональный контакт между видеорядом и аудиторией в зале. Что не мешало ему получать нелестные мнения от людей, контролировавших развитие, собственно, синематографа. Он шёл в разрез с простыми и понятными голливудскими правилами: чтобы получить денег на творческие изыскания режиссёру надлежало поклониться до земли и прельстить речами владельцев студий. Вместо этого «британский старик» смотрел на продюсеров, цензоров и боссов как на пустое место, уважая лишь мнение публики и, отчасти, журналистов. Именно такого Хитча рисует нам эта картина – в ней мастер саспенса с удовольствием слушает вскрики и другие эмоции людей из зрительного зала. И дирижирует на этих «нотах». Красноречиво показывается, что свои фильмы Хичкок создавал под впечатлением от прочитанной литературной первоосновы, от желания творить, от желания удивить публику. Но только не по указке вышестоящих чинов. Ему проще было потерять дом с бассейном, чем пойти на поводу у финансистов. Показан тернистый путь к достижению, которое условно можно назвать главным для режиссёра, хотя предыдущие и последующие фильмы пользовались не меньшим успехом, да и для кино сделали не меньше. Но именно «Психо» закрепил за режиссёром славу первооткрывателя «неожиданных сюжетных поворотов» и норм «нагнетания атмосферы», навсегда свёл понятие «саспенс» и фамилию Хичкока. В наши дни фильм «Хичкок» берёт на себя миссию не шокировать зрителей, а раскрыть те элементы, из которых складывалась шедевральность «Психо», и раскрывает их, интересно и не без юмора. От указаний маэстро Хитча актёрам до формирования музыкального видеоряда, от хитростей общения с цензорами, до внезапных гениальных озарений. Иногда, правда, в сюжет проникает клише библиографических постановок – воспоминания, призраки и прочие галлюцинации для кризисных моментов. Это терпимо, тем более, что они выдержаны в логично напрашивающемся «Психо»-стиле. Мало сказать, что идеально вошёл в роль, получивший бенефис после десятка ролей второго плана, Энтони Хопкинс. Грим, похода и мимика лица путает даже зрителей – мне неоднократно приходилось вспоминать, что я смотрю не раскрашенные документальные кадры, а игровую ленту, где мистер Хопкинс играет мистера Хичкока. По-моему такая энергия исполнителя главной роли и такое попадание в образ достойно хотя бы номинации на премию (оценить предпочли не актёра, а заслуги гримёров). Хелен Миррен воплощает образ домашней музы и напарника по творчеству – в её карьере подобные роли встречались неоднократно – в итоге получаем уверенную игру в важном для сюжета образе. Отметилась в роли идеала красоты прошлого (актрисы Веры Майлз) идеал красоты дня сегодняшнего: Джессика Бил. Не остаётся незамеченным и участие в проекте Скарлетт Йохансон. Но рядом с ними неизбежно располагается (иногда буквально) тень Хичкока-Хопкинса. Очевидно, что фильм, сделанный по шаблону «гениальный мастер заканчивает величайшее произведение, невзирая на отсутствие средств, давление влиятельных персон и семейные дрязги», не является чем-то оригинальным и уникальным. Но качественно он очень хорош, его интересно смотреть от начала до финальных титров. Понятное дело, что из многосерийных постановок «Viasat History» узнать в деталях можно и о Хичкоке, и о Голливуде 60-х, и о развитии жанра «хоррор». Но с «Хичкоком» тот случай, когда лучше меньше, да лучше. Не для наград снимали – для зрителей. К десяти через восемь-с-половиной /Интерпретация известных фактов, домыслы, прямые обращения к аудитории и классические кадры классического фильма смешиваются в интересном и небольшом фрагменте из жизни выдающегося деятеля/