Отзывы и рeцензии. Любовники
Купилась на просмотр фильма 'Любовники' по 2 причинам: во первых, он вошел в лауреаты Каннского фестиваля в 2008 году, во вторых, прочитала у кого-то в рецензии, что он похож на мой любимый 'Прошлой ночью в Нью-Йорке'. Впрочем, второе несколько опрометчиво. В фильме Джеймса Грея раскрыта, в принципе, одна из самых распространенных фабул - у мужчины есть какие- то отношения с одной, но тяготеет он больше к другой, и как только собирается с силами и решает сделать выбор в пользу второй, она сама меняет планы, и он уже вынужден вернуться к первой... этакие 'качели'. Туда-сюда, туда-сюда... Признаюсь, фильм действительно подзатянут. И только ближе к концу, чем больше раскрываются чувства главного героя, как бутон, источающий притягательный аромат, тем больше картина приковывает взгляд, оставляя в конце оправданное сожаление, что фильм кончился. Как и большинство фильмов, попадающий под категорию 'фестивальное кино', 'Любовники' вряд ли понравятся любителям драйва и 'держащих в напряжении' сюжетов. Здесь все довольно просто - и декорации, и типажи героев; нет претензии на новаторство в операторской работе... А вот тем, кто любит 'препарацию' чужих душ на экране, фильм не оставит равнодушным. ведь в конце концов, это кино для меня было прекрасно как раз тем, что оно уж слишком реалистично. На счёт игры актеров, здесь точно все на своем месте. Гвинет Пэлтроу прекрасно справилась со своим образом темпераментной и холодной одновременно блондинки (и в прямом и в переносном смысле), для которой главный герой - лишь карманный парень. Актрису Винессу Шоу (Сандра) видела в кино, можно сказать, впервые (в 'С широко открытыми глазами' мне она не запомнилась). Но на самом деле, это фильм-бенефис Хоакина Феникса. Играя, по сути, неудачника, не сумевшего к среднему рубежу жизни какa-то себя реализовать, да еще и склонному к суициду, он не дает нам ни разу пожалеть его героя, а вот сопереживать - да. Он источает харизму, травит какие-то шутки, забавно танцует на публике, и выглядит достаточно смелым и решительным, но ни разу не убого. Даже сложно верится в то, что в начале фильма этот тип пытался утопиться. В то же время, сцена, когда он плачет, очень точно передается состояние человека, которому обрезали крылья, не успел он взлететь. Но если, некоторые в жизни придерживаются аксиомы 'Счастье - это выбор', то герои фильма перекладывают ответственность за свое счастье на других: женатый бойфренд определяет счастье Мишель, Мишель Определяет судьбу Леонарда, он определяет судьбу Сандры... Вот он, замкнутый круг, в котором, как в известной песне 'как это часто не совпадает... Ну, и финальная сцена '-ты плачешь? - 'Это от счастья'... Не смотря на весь свой трагизм, Оставляет приятное послевкусие, желание просто молча прочувствовать этот момент, как тончайшую грань между экраном и жизнью. .. Ну и прийти к осознанию того, что 2 часа были потрачены не зря. 9 из 10
Четвертый фильм Джеймса Грэя «Любовники» жанрово отличается от всех предыдущих его работ. С дежурных скорсезовских криминальных драм он переключился на тягучую мелодраму в хичкоковских интерьерах, сохранив, впрочем, при этом ту же сюжетную проблематику. Все фильмы Грэя фиксируются на том, как семья влияет на личность и детерминирует ее в социуме. Центральный персонаж «Любовников» Леонард (Хоакин Феникс) – мужчина около тридцати, в неизменных перманентно-несвежих рубашках и бесформенных свитерах. Тяжело переживая расставание с невестой, Леонард прячется в семейном гнезде у родителей, где с отрочества ничего не изменилось: его комната заботливо законсервирована вместе со всеми личными вещами, под дверью подслушивает мама, а на кухне с газетой ждет ужина отец. Режиссер привычно снимает кино о вполне конкретной семье – о своей. Где-то на этих иммигрантских улицах вырос и потомок русских евреев Грэй. Дышал тем же просоленным застоявшимся воздухом, жил в такой же типовой квартире, лежал на той же кровати, на которой скрючился Леонард, и думал те же мысли. Может быть, смотрел в соседское окно, где видел симпатичную хрупкую блондинку, похожую на Гвинет Пэлтроу, наводящую у зеркала красоту перед встречей с кем-то важным. Кто-то из западных критиков справедливо сказал о фильме: «Вы знаете о героях больше, чем они знают о себе». В «Любовниках» узнаваемость персонажей выходит за границы художественности, о них все понятно после пары сцен с их участием, или до конца непонятно ничего – совсем как в жизни. Леонард близко известен каждому, это чей-то знакомый, сосед или родственник, присутствие которого нужно из вежливости терпеть. По всем правилам Леонард должен лежать мешком на кровати и страдать по девушке в окне напротив. Он лежит и страдает, но ровно до того момента, как мама уйдет спать. Тогда Леонард достает откуда-то стильное пальто и мчится с блондинкой в клуб. Мама, конечно, будет против, и соседку, непутевую и взбалмошную, не одобрит. Тем более, что мама уже решила: невесткой станет дочь партнера по бизнесу - брюнетка и скучная, но надежная и заботливая. Леонард разрывается перед выбором, который нормальные люди делают перед тем, как выйти из детства – слушать маму или счастливо жить. Личная драма героя трансформируется в драму социальную. Жизнь Леонарда, как среднестатистического американца, спланирована заранее: крохотный семейный бизнес, как потолок благополучия, брак по расчету на унылой женщине, которая всем видом напоминает о твоей собственной никчемности, и генетическая болезнь со сложным названием в наследство. Ярмо, погоняющий кнут и кувалда, чтобы обездвижить перед забоем. Город контрастов Нью-Йорк вобрал в себя всю иронию «американской мечты»: от Бронкса до Манхэттена – рукой подать, но попробуй, дотянись. Грэй, кажется, в глубине души родной город за это ненавидит, перенося все самые неприятные для героев моменты на его улицы. Замурованные в многоквартирных склепах герои чувствуют себя защищенными, неуютный «нижний» мир таит опасности и недоступные соблазны. Высший уровень, на котором развивается действие – крыша дома, где урывками встречаются Леонард и его тайная возлюбленная Мишель. Это поверхность бессознательного, потаенных желаний, сжигающей страсти и по-сказочному сладкой мечты оставить прошлую жизнь глубоко под стертыми в кровь подошвами. Но с каждым лестничным пролетом магия иссякает, чем ближе к проклятой земле, тем тяжелее дается побег от предначертанного. Все сильнее тянут обязательства, на обеих руках виснут опостылевшие родители, изнутри гложет насажденное чувство вины. Кто тебе сказал, мальчик, что ты рожден для другого счастья, кроме как делать счастливыми стариков? Хоакин Феникс втискивается в своего персонажа, делает его рельефным, выпуклым. Слабый характером, но богатый душой, отстраненный, но глубоко чувствующий того, с кем решил сблизиться. Внимание Леонарда нужно заслужить - он замкнут на себе, на своих переживаниях. Его мир как черно-белая фотография без людей, из которой вытравили не только все цвета, но и все живое. Это мир маниакально-депрессивных качелей под нейролептиками: каждая пропущенная таблетка грозит обернуться суицидом, а от печали до радости – одна СМС. Феникс грозился ролью в «Любовниках» завершить карьеру в кино, что во многом отразилось на получившемся результате. Он играет, как Леонард хочет жить – без притворства и лжи. Классическая строгая режиссура происходящее подчеркивает, тут главное выдержать стиль. Грэй избегает ярких красок, его стезя – капризная к освещению пастель. Слой за слоем, штрих за штрихом, он ведет историю, а с ней и героя, к угадываемому с первых кадров концу. Вот он, ваш омут – бросайтесь.
'Любовники' - лента, повествующая о переживаниях мужчины по имени Леонард, который, по ходу действия отпуская свою бывшую возлюбленную, уже мечется между двух огней: обворожительной (по сценарию) соседкой Мишель и милой (тоже по сценарию) Сандрой - подругой семьи. Фильм держится на сценарии и игре Хоакина Феникса. Совершенно нечего сказать о режиссерской и операторской работе, но все-таки сделаем реверанс в сторону Джеймса Грея и Хоакина Бака-Асай, потому что картинка со вкусом, изображение качественное. Смотреть приятно. Сценарий довольно хорош, но не из тех, которые захватывают зрителя с первых минут. Фильм для тех, кто с самого начала настроен досмотреть до конца, потому что действие довольно монотонное, в настроении нет резких скачков. Если подумать, в этом есть своя прелесть, потому что когда посреди этого тумана и монотонности Леонард начинает плакать... это очень трепетно. Это берет за душу. Некоторые критики назвали эту роль Хоакина Феникса лучшей в его фильмографии. Но это, наверно, потому что Феникс пригрозил уйти. Благо, остался. Он действительно хороший актер. Он не просто сыграл, он прожил жизнь Леонарда. Но при этом он не из тех актеров, которые пытаются пережить все чувства героя. И в этом его заслуга: он делает свое дело, не доводя себя до нервного и эмоционального истощения. Расстроили Гвинет Пелтроу и Винесса Шоу. Ну не соответствовала их игра фильму. Феникс уж очень высокую планку взял, поднял до этой планки всю картину, а вот дамам до нее достать не посчастливилось. Уж не знаю, почему. Может не старались, а может и не требовалось. Только вот Мишель получилась не прекрасной переменчивой женщиной, а просто ветреной девушкой, не знающей, чего она от этой жизни хочет. Видно одно, что она требует всего и сразу, причем и от Леонарда, и от своего партнера. А Сандра... Ну... Милая, красивая, домашняя, заботливая. Но в исполнении Винессы Шоу какая-то, простите меня, ненатуральная. Восковая фигурка, имитирующая плоть, на которую возложили миссию изобразить из себя панацею от всех бед и тихое пристанище. Очень красиво, но не правдоподобно. Не поверила ни Мишель, ни Сандре. В целом, фильм, именно происходящее, оставляет гнетущее впечатление. Все-таки это любовь, выбор, разочарование, поиск. Попытка спрятаться от боли, попытки ее пережить. Попытки найти себя в этом мире, где все такое хрупкое... Особенно любовь. Если она, конечно, существует. Грустно это все. В исполнении Хоакина Феникса эта тема прекрасно раскрылась. Только вот лично меня расстроили совершенно безвкусные постельные сцены, если их так можно назвать. Просто изображение чего-то из мира животных. Уж простите, как есть. За прекрасный сценарий, хорошую режиссерскую и операторскую работу и игру Хоакина Феникса: 7 из 10
Какой мастер перевоплощения!!! Я все пыталась разглядеть в нем того тигра-мачо с прекрасной фигурой из фильма 'Ярды'... безуспешно. Он так влился в роль ботана-неудачника в мешковатой одежде с покатыми плечами, о которых в обычной жизни мы думаем- мягкотелый, не способный на подвиг, трус-зануда, скукота, творческий душевноранимый тип и т.д. Так вот Хоакин настолько мастерски показал этот образ рядового парня, что просто: Браво! И ты безоговорочно веришь, что даже такой, с виду ну абсолютно 'не мачо', может включиться во имя любви к незнакомке и выдать из себя крутого чувака, который и в клубе зажечь может(никогда не подумаешь, что он способен на это, реально!) и девушку обаять речами типа: ты достойна любви, я так люблю тебя и тут же стоя на крыше дома трахнуть ее. Уух! Дух захватывает!!! Все это несопоставимое и создает магнетизм фильма... Не потому что кто-то 'вдруг' начинает менять свою жизнь...А потому что этому веришь...и потому что в жизни так и есть. Никаких клише типа: принцесса(Гвинет Пелтроу) поцеловала жабу(Хоакина Кортеса) и он вдруг стал суперменом. Нет. Бывает ведь так, что для кого-то хочется быть интересным и обаятельным и звездой вообще, и ты просто откуда-то из резервов подсознания достаешь весь свой шарм, анекдоты; хохмишь, флиртуешь и реально становишься другим человеком. А для кого-то не хочется... и ты просто остаешься самим собой и плывешь по течению... В фильме стоял выбор между жизнью со звездой(которую Леонардо любил безумно и где надо было сгорать) и между простой-'серой' жизнью с женщиной, которая его жутко любила и которую он жалел и позволял себя любить... Как вы думаете, кого он выбрал? Конечно, мечту... ну, сгорел, ну, переосмыслил... но зато нашел в себе силы и героизм не совершить самоубийство, а сделать счастливыми свою семью и нелюбимую, но предсказуемо его женщину... Хлюпик, оказался в итоге прекрасным челом. Респект. Правда, затянут фильм. И еще очень понравилась сцена, где он купил билеты в город-сказку, сжал в кармане сюрприз-кольцо, чтоб сделать предложение... а Она не идет... Он отправил сообщение на автоответчик... покидал в окно камешки...Ах, да, как тот колобок, он еще сбежал с вечеринки от родителей и от навязанной герлфренд. И вот он стоит в ночи, а ее все нет... он закрывает глаза и повторяет про себя: 'Пожалуйста, приди...пожалуйста, приди..' И так сочувствуешь ему в этот момент, до нерва в животе, честно) Что хочется с ним повторить: 'Пожалуйста, приди!' В-общем, фильм не для всех...однозначно. Хоакин - блин, классный актер, каких мало. Жаль, что в музыку ушел. Но его последний фильм - это песня его таланту... Поставила 7 из 10, потому что затянут и потому что слишком уж правда жизни. Кстати, Гвинет Пелтроу первый раз за все ее роли была на своем месте и сыграла так, как надо. Хорошо. 7 из 10
Если в `Красоте по-американски` Сэм Мендез наглядно показал кризис среднего возраста, то в фильме `Любовники` режиссер затронул такую тему, как кризис 30-летнего возраста. Раскрыл полно, неторопливо, придавая особое значение мелочам. Это не первый увиденный мной фильм Джеймса Грэя, но я думаю это Лучший его фильм! Сюжет Главный герой - Леонард. Ему слегка за тридцать, живёт с родителями, расстраивая их раз за разом повторяющимися попытками суицида. Жизнь у него скучная и размеренная. Работает с отцом в химчистке, но не от того, что ему это по душе, а потому что не хочет огорчать родителей. Практически в одно время в его жизни появляются две женщины. Они абсолютно разные - взбалмошная новая соседка Мишель (Гвинет Пэлтроу) и домашняя, уютная дочь партнеров по бизнесу Сандра (Винесса Шоу). И вот тут начинаются душевные метания Леонарда. Самое грустное, что он для себя не может решить кто он, какой, чего ждёт от жизни, какая женщина должна быть рядом... Для того, чтобы соответствовать тусовщице Мишель он становится остроумным, отвязным и решительным. Вот только он так часто одевает эту маску, что сам искренне верит в то, что он такой и есть.... Актеры Отдельно хотелось бы отметить потрясающую игру актеров. Каждый настолько хорошо справился со своей ролью, что ощущаешь себя другом семьи, наблюдающим за всем со стороны. Действие происходит на Брайтон-бич, где живет обычная еврейская семья (что еврейская понимаешь сразу, несмотря на то, что мать - итальянка Изабелла Росселлини, а сын - пуэрто-риканец Хоакин Феникс. Вот что значит актерский талант!) Это последний фильм Хоакина Феникса (по его словам) и сыграл он так гениально, что эта роль по истечение времени, думаю, будет признана лучшей в его кинокарьере. Гвинет Пэлтроу впервые вижу в подобном амплуа. После длительного перерыва, став мамой, она вернулась и предстала перед нами ещё более красивой, притягательной. Появилось в ней что-то неуловимое, чего не замечала раньше... Винесса Шоу настолько гармонична в образе Сандры, что ей веришь безоговорочно. Думаю её персонаж - идеал женщины, жены, спутницы для многих мужчин. Музыка Совершенно потрясающая музыка! Её можно назвать полноправным персонажем. Во многом благодаря ей, фильм глубоко врезается в душу, становясь её частью. Еще долго после окончания фильма напеваешь мелодии из фильма Итог: Красивый меланхоличный фильм о любви, сыновнем долге и о том, что жизнь всегда ставит тебя в такие рамки, когда нужно сделать выбор. Однако не могу рекомендовать его для обязательного просмотра всем, без исключения. Если вы любите европейское кино, Достоевского, холодные тона и неспешное развитие события - этот фильм вам должен понравится. Если вы ждете от фильма действия, спецэффектов и приступов смеха - вам лучше посмотреть другой фильм. И ещё, советую смотреть его в одиночестве, либо с близким по духу человеком. Он слишком камерный для большой компании. 9 из 10
Обломали. Год назад этот фильм участвовал на Каннском кинофестивале, там, где сегодня Тарантино будут на руках носить, в наш прокат он так и не вышел, а ведь вроде как обещали. Фильм. На первый взгляд мелодрама о конченом неудачнике в глубокой депрессии и его любви. По сути. Картина, рассказывающая о любовном треугольнике, в котором всегда есть проигравшая сторона, пускай даже не оказавшаяся лишней. Показали. Последняя, как он сам утверждает, роль Хоакина Феникса в кино априори должна была быть знаковой, актёр-то он отличный. Не подвёл. Выложился на всё 100%, можно сказать прожил жизнь своего персонажа, нервно дергался в депрессии, показывал секундные мгновения счастья в присутствии героини Гвинет Пэлтроу, и полного отсутствия - обсуждая бизнес-планы. Шоу. Симпатичная, оказывается. Начали. Будто с худшего начинается фильм, герой пытается убить себя, дальше по идее должно всё идти в гору. Так и есть. Герой знакомится с милыми женщинами, ходит с ними на свидания, влюбляется даже в одну из них. Не та. Однако герой обречён, всё равно, ходить хмурый и в раздумьях, ну хотя бы к этому времени не о смерти. Бизнес. Тоже не интересует героя, хотя предполагаемый будущий тесть видит ему место в своей прачечной бизнес империи. Нервы. Сложно быть психопатом, особенно безответно влюбленным, так, судя по Леонарду, только хуже становится. Режиссёр. Не пожалел Джеймс Грэй героя, испытывал его, заставлял психологически страдать и физически, с помощью Феникса, демонстрировать эти страдания. Сюжет. В принципе обычная история, стандартный любовный треугольник, но на такие страдания обречены герои. Гвинет. Да, её персонаж не намного адекватнее Феникса, и у неё не все дома, однако она старается быть трезвее, оценивая ситуацию. Играла. Уж поувереннее, особенно после того, что ей досталось в «Железном человеке», даже странно, что она согласилась туда пойти на такую, не соответствующую её статусу, роль. Круговорот. Грэй, конечно, снимая не простой фильм об отношениях на уровне психологии, и о людях с нездоровой психикой, должен был закрутить всё круто, дабы не сказаться обычной мелодрамой. Ирония. Всё возвращается на круги своя, и если вода покрывается льдом, утопиться в ней становится сложнее. Кольцо. Кольцу тоже. Не эта. А что делать, не оставаться же с пустыми руками. Всё по-прежнему. На лице героя может и так, но он уже будет не один, привыкнет, повеселеет, глядишь, и депрессия пройдёт. Весной. Грэй же выбрал для своего фильма грустные времена года – осень и зиму, их стилистика очень подошла картине, помогая изображать мучения героя. Грустно. Каннский кинофестиваль так далеко, там такие хорошие фильмы показывают, не всегда, правда, есть возможность их все оценить. Что же делать? Ждать и надеяться, что когда-нибудь директора Каннского кинофестиваля назначат Министром культуры РФ или идти на встречу этим фильмам. Любым способом. Хорошему фильму, для признания, не обязательно выиграть на крупном кинофестивале главный приз, тем более, когда там отмечают по заслугам доморощенную работу. Обломали.
Этот очень трогательный фильм я решил посмотреть, потому что там снялись такие замечательные актёры, как Хоакин Феникс и Гвинет Пелтроу, которая стала мне очень симпатична после «Железного человека». Как всем известно, Феникс год назад оставил кинематограф и ушёл в музыкальную карьеру. «Любовники» - последний фильм, в котором снялся Хоакин. После съёмок в «Любовниках» актёр поменял имидж - он отрастил бороду и стал носить тёмные очки (хотя, как мне кажется, борода ему не идёт совершенно). И уже на премьере этого фильма Феникс был в этом новом имидже. Данный фильм - участник Канского кинофестиваля, и он получил номинацию на Золотую пальмовую ветвь, но так и не получил этой награды. А жаль, я думаю фильм этого достоин. Знаете, будь моя воля, я дал бы ему Оскар - за потрясающую игру Хоакина Феникса и Гвинет Пелтроу. Режиссёр фильма Джеймс Грэй назвал русскую литературу в качестве источника вдохновения для «Любовников». Ещё один интересный факт - у Феникса и Пелтроу имеются русские корни (вы и представить себе не можете, как это меня очень приятно удивило!). Насчёт Гвинет не знаю, но Хоакин очень гордится тем, что у него есть эти русские корни. Мне очень понравились персонажи, изображённые этими актёрами. Любовный треугольник. Эту историю мы все хорошо знаем, и в этом фильме она тоже есть. Главный герой Феникса - уже немолодой человек и убеждённый холостяк по имени Леонард, у которого глубокий духовный кризис из-за того, что у него неудачи в личной жизни. Несколько раз он пытался покончить с собой. Но... Вдруг в его жизни появляется Сандра, которая влюблена в него без памяти. Вскоре в его жизни появляется ещё одна женщина, в которую влюбляется он - очаровательная и такая переменчивая Мишель. Женщина, живущая по соседству (будь я на месте Леонарда, я бы, честно говоря, сразу бы выбрал Сандру). Очень глубокий, немного меланхоличный и, повторюсь, трогательный фильм, в котором есть грустные нотки. Кому-то, возможно, этот фильм может показаться скучным. Не спорю, сначала действия в фильме развиваются очень медленно, зритель может по-настоящему заинтересоваться им ближе к середине. А под самый конец у зрителя наверняка начнётся небольшое сердцебиение от волнения, и он уже не сможет оторваться от экрана. «Любовники» говорят зрителям о том, что не надо искать своё счастье где-то очень далеко. Ведь оно всегда находится рядом с тобой. Просто ты этого сначала не замечаешь. Этот хороший и замечательный фильм заслуживает по-настоящему самой высокой оценки. 10 из 10 P. S. Не знаю почему, но мне кажется, что Хоакин Феникс ещё вернётся в кинематограф.
Название «Two lovers» Я предпочел бы перевести как «две возлюбленных». Итак, наш герой Леонард (Хоакин Феникс), находится в глубокой депрессии, связанной с неудачей в личной жизни. Он пытается свести счеты с жизнью, однако вовремя останавливается. Внезапно, как чудесное лекарство, в его жизни появляется Сандра (Винесса Шоу), влюбленная в него без памяти, и почти одновременно с ней Мишель (Г. Пэлтроу), которую безответно любит он. В центре событий Леонард и его чувства, который, с одной стороны, дышит страстью к Мишель, а с другой - боится снова очутиться в ситуации, которая может вогнать его в депрессию. Мы видим перед собой очень умного, интересного человека, при этом очень веселого и компанейского, но совершенно невезучего в вопросах общения с женщинами. Мишель же любит женатого человека, хотя прекрасно понимает, что ей всегда придется довольствоваться ролью любовницы. Фильм, в первую очередь, об иррациональности любви, ибо Мишель все равно надеется и верит в то, что ее любимый разведется. А Сандра, преодолевая все общественные табу, а у евреев с этим гораздо строже, приходит сама домой к любимому. И, наконец, Леонард, которому в отношении спокойствия и материального благополучия, было бы лучше с Сандрой, при первой же возможности бежит к Мишель. Если говорить о жанре, то это, конечно, мелодрама, хотя фильм далек от слезливого голливудского мелодраматизма и ненужного, в этом случае, морализаторства. Фильм удивляет житейской простотой и реалистичностью чувств и поступков героев. События фильма – это развертывание отношений треугольника, проблема выбора героев, ведь кроме чувств сюда замешаны еще вопросы материального свойства и дружба семей Леонарда и Сандры. Так что есть гармония в отношениях? Всегда ли нужно, чтобы оба любили одинаково страстно? А может сильное чувство с обеих сторон нарушает гармонию? Быть может идиллия - это когда один любит, а другой безмерно благодарен ему за это. Свой взгляд на эти вопросы постарались изложить создатели фильма. Что касается игры актеров, то Хоакин Феникс и Гвинет Пэлтроу сыграли хорошо и одинаково ровно. Винесса Шоу играла неплохо, но чуточку слабее, правда и роль у нее была немного меньше и проще. Отличная современная и своевременная мелодрама с хорошим сценарием.
'Две любовницы' - конечно же, любовницы, а никакие не любовники, но, видимо, слишком скабрезное содержание может соответствовать такому названию, вот и не выбрали, - четвертый фильм Джеймса Грэя ('Маленькая Одесса', 'Ярды', 'Хозяева ночи'), третий его фильм подряд с Хоакином Фениксом в главной роли. Холостяк средних лет Леонард (Хоакин Феникс) вернулся жить к родителям, на Брайтон-Бич, после очень непростого разрыва с невестой и неуспешной попытки самоубийства. Теперь он работает в химчистке отца, а мама с папой стараются его познакомить с дочкой своих приятелей, хорошей девочкой Сандрой (Винесса Шоу). Только в квартиру через двор недавно переехала девушка с проблемами Мишель (Гвинет Пэлтроу), которая сразу же привлекает Леонарда... Завязка, из которой Джад Апатоу сделал бы непристойную комедию, а Нэнси Маршалл - тоже комедию, но душевнейшую романтическую, в руках Джеймса Грэя стала очень грустной, очень трогательной и очень... я даже не знаю как сказать, неловкой? За метаниями сидящего на таблетках Леонарда наблюдать действительно неловко, как будто это твой хороший приятель делает одну глупость за другой, а ты ничего не можешь сделать; при этом он не так чтобы глупости делает, а ведет себя вполне логично, разве что мечется между мегаопекающими родителями (в роли мамы - Изабелла Росселлини, между прочим), хорошей девочкой Сандрой и полностью fucked-up девочкой Мишель; при этом Сандра любит его, он сам любит Мишель, а Мишель, похоже, любит в основном свои проблемы, от которых ловит нехилый кайф. И уже понимаешь, чем это кончится, и все равно не можешь оторваться от попыток Леонарда найти свой кусочек счастья. Я даже не знаю, кому посоветовать этот фильм. При всех его достоинствах, при всей его щемящей нежности и прекрасных актерских работах - он все-таки очень, очень камерное и 'маленькое' кино, без особых красивостей и спецэффектов. Но если вам так же, как мне, нравится неспешный и неяркий стиль Грэя - то вам сюда. В российском прокате, судя по всему, не ожидается вообще. А ведь последний фильм Феникса, если он не наврал. Жалко. 10 из 10
Чахоточный романтик средних лет Леонард (Феникс) с ручищами, как у грузчика, после крупных неудач вернулся в нью-йоркский дом к своим образцовым еврейским родителям. Шестью месяцами ранее, кажется, любимая разорвала с ним помолвку и уехала прочь, он же впал в депрессию, почти сошел с ума, порезал неуклюже вены. Ничего этого в фильме мы не видим — а увидим, как опечаленный неудачник в очередной попытке суицида прыгнет с моста в воду, но позовет на помощь, вернется домой, переоденется к званому ужину, на котором познакомится с дочерью отцовского компаньона, с дивной брюнеткой по имени Сандра (Винесса Шоу, путана из ленты Кубрика). На следующий день в дверях он столкнется с другой миловидной красавицей, отвязной Мишель (Пэлтроу), которая смешно зачем-то пряталась от отца в подъезде, крутила в пальцах прядь золотых волос и беспечно болтала о всякой ерунде. Угодив в журчащей жизни любовный треугольник, сквозь шёпот последних осенних дней Леонард начнет переживать роман сразу с двумя женщинами. Two lovers Грея стали для голливудского актера Хоакина Феникса официально последней картиной. Сразу после съемок лауреат Оскара завязал с актерством, отрастил страшную бороду и начал вести себя на людях как клинический сумасшедший, от которого лучше держаться подальше (даже если в итоге всё это окажется ловкой пиар-шуткой, шоу Леттермана с прилепленной жвачкой будут вспоминать ещё долго). Наблюдать за ним в фильме – одно удовольствие: вот он в кадре в какой-то нелепейшей клетчатой рубашечке навыпуск, невразумительно молчит, а меж тем всё внутри, кажется, что сейчас скажет пару слов и разрежет бритвенно скользящими репликами экран напополам. Запоминающийся герой - это как раз то, что может сделать средненькую историю достойной нескольких просмотров спустя какое-то время. И у Грея странным образом имеется такой герой; феноменально сложный. Джеймс Грей - режиссер из той категории постановщиков, про которых говорят обычно «хороший, но способен на большее», - раз в пятилетку снимал семейно-криминальные гангстерские саги со звёздами по Скорсезе, но без скорсезевского драйва и нерва. Нередко впадал в мелодраматические куски, смело ходил на грани эпоса и мыльной оперы, не докручивал эмоции до предела там, где они просились, отчего успешно получал подзатыльники и нагоняи от критиков. Сделанные с почти космической скоростью на фоне остальных «Две любовницы» - это уже выход на территорию чистого «маленького фильма». Фильма, где действие разворачивается в двух декорациях, а страсти подобны кромках вспухнувшего моря. Коллизия обманчиво проста: с одной герой занимается любовью в своей по-холостяцки обставленной комнате, а с другой пускается в любовные авантюры, неизменно заканчивающиеся несколько по-дурацки. Брюнетка красива, как мало кто на свете, но от ее природной красоты веет гибельной стужей. Блондинка глупа, как пробка, но молода, непредсказуема и вообще вся из себя такая экзальтированная натура. К середине просто-таки напрашиваются сравнения с известным фильмом «Дорога Перемен» Сэма Мендеса; Грей также идентифицирует любовь как отчаянный бросок за мечтой и трусливое бегство от разъедающей реальности, но делает это совсем по-другому. Там, где Мендес поддавал драмы, разводил по углам лучших на свете актеров, словно тяжеловесов на ринге, тут видна трагедия личности, попытка в стакане воды разбушевать океан. Недостатком того, что снимает Грей, обычно называли привычку, как минимум 5 раз за фильм, собрать всех героев вместе, чтобы они поужинали. Но здесь данный прием возведен в ранг большого искусства. Ведь вечеринка – идеальное место, когда ты с равным успехом можешь исчезнуть навсегда из города или просто выйти покурить. И последний кадр – когда герой возвращается обратно, опустошённый и совершенно разбитый, а все собравшиеся вокруг него такие опрятные и расслабленные - это и есть трагедия, та самая буря на общей линии штиля; выразительный рубеж, разделяющий погибшего и всех остальных. К слову, подобную картину беспробудного несчастья мог нарисовать какой-нибудь французский живописец XVIII века а-ля Жак Луи Давид. То, что её сегодня на наших глазах начеркал потомок русских эмигрантов на обломках жанра «банальная мелодрама» - персональная его заслуга. А вот посмотреть фильм и занести в реестр ближайших походов в кино – это уже задача на май для каждого более-менее приличного человека.
Она любит его, а он любит ее. И все бы ничего, если бы не маленький нюанс: он - один, а их - двое. Вот, пожалуй, и все. Мое мнение явно расходится с теми, что опубликованы на страничке фильма. Вероятно, дело в неспешной и неяркой манере Грея. Похоже, это не для меня. Так что вердикт безжалостен: фигня на постном мыле. Без оценки. Следовало бы ничего и не писать, но ведь я-то выбрал фильм по отзывам в Интернете. Так что, полагаю, кого-то предостерегу.
'Женщины говорят о любви и молчат о любовниках, мужчины — обратно.' (с) Марина Цветаева. Две любовницы. Вообще, к фильмам американского режиссера Джеймса Грэя лично я практически всегда отношусь нейтрально. Возьмите его фильмы 'К звездам' или 'Затерянный город Z'. Все эти истории очень интересные и загадочные, также актеры играют очень известные, но вот сами фильмы непонятные, и здесь проблема в режиссуре, во взгляде на все Джеймсом Грэем. Именно поэтому у меня к нему спорное отношение. В любом случае, у него нашелся фильм, к которому лично я отношусь не нейтрально, а положительно. Я говорю о драме 'Two Lovers'. У нас в российском прокате фильм перевели, как 'Любовники' (наверное, чтобы заинтриговать зрителя и чтобы было понятно о чем будет сюжет), но на самом деле оригинальное название у картины 'Две любовницы'. и вот именно оно и лучше подходит к данной истории любовного треугольника. Сюжет этого фильма взят у Достоевского из его пикантной и философской повести '«Белые ночи» (1848).' Мы видим историю Леонарда. После неудачной попытки самоубийства, Леонард переезжает жить к родителям. Он влюбляется в соседку блондинку Мишель, которая переживает разрыв болезненных отношений, но родители настаивают, чтобы он был с сандрой, ведь она лучше ему подходит. Мужчина оказывается между двух хол... 'Между двух зол всегда выбирают то, с чем еще не сталкивался. (с) Патрик О’Брайан. История фильма понравилась и запомнилась по нескольким причинам. Кино снято очень реалистично, как будто мы посмотрели ни фильм вовсе, а заглянули в окошко чей-то действительной истории. Хоть фильм и американский, он больше похож по своему стилю на нечто французское. Именно поэтому данная драма и получила номинацию на Золоту пальмовую ветвь. Кино чистое и снято в холодной атмосфере. Нет не единой нотки фальши, чего-то прилизанного и неправдоподобного. Это и круто. Хоакин Феникс шикарный и очень глубокий актер. Совсем недавно он наконец получил свой Оскар за роль Джокера, и лично я был за него рад. У него долгая и интересная актерская карьера и многообразие ролей. Запутавшегося Леонарда он сыграл чисто. Мы как будто вместе с ним пережили эту историю, и фильм тревожно овладел вниманием зрителя. Это как раз совместная заслуга и режиссера, и главного актера. Женские роли достались Гвинет Пэлтроу и Винессе Шоу. И если Шоу сливалась с фильмам, и была чем-то спокойны и ровным, то Пэлтроу несомненно выделялась. В других ролях было приятно видеть Элиаса Котеаса (он у меня всегда ассоциируется с фильмом 'Автокатастрофа') и живую легенду кино Изабеллу Росселлини. Смотря этот фильм вспоминаешь поговорку, говорящую истину 'За двумя зайцами побежишь...'. Этот фильм о жажде альтернативы, о грезах и мечтах, о желании любить и быть любимым. Иногда мы бежим за мечтой, а счастье совсем рядом. Нужно точно знать, чего ты хочешь. Фильм поучительный и чистый, настоящий и живой. Он не развлекательный и не типично прилизанный. Для ценителей правды и чего-то настоящего в мире кино. 'Любовники' - американская драма 2008 года. Итог, правдивая и настоящая история, заслуживающая внимания. Отношусь к увиденному положительно. Спасибо. Бывшие любовники не могут быть друзьями. Они или остаются любовниками, или становятся врагами. 7 из 10
На первый взгляд - обычная любовная история, почерпнутая из улиц Нью-Йорка. Один мужчина, двое женщин, проблема выбора. И дело тут не только в вопросах женственности и притягательности. Перед героем прорисовывается сложный выбор сюжета существования, модели построения жизни. При всей своей рефлексии он не намерен растрачиваться попусту и принимает вызов. Осталось просто прожить эту нелегкую трансгрессию. Спокойствие и инерция или риск и безудержность. Взгляните на этого спокойного парня, думаете выбор им уже заранее сделан? Но не все так просто. А ведь параллельно перед нами разворачиваются прекрасные портреты персонажей, отлично прописывается атмосфера спокойного нью-йоркского среднего класса. И все это на фоне непридуманной Америки. Хобокен, Нью-Джерси, 301 Парк Авеню (Манхеттен), Брайтон Бич - эти и многие другие места показаны без тени восхищения. Так коренной житель своего города рассказывает одну из его типичных историй. Буднично. Однако самое приятное в этом всем для меня - первооснова ленты. Дело в том, что она основана на сюжетных линиях повести Достоевского 'Белые ночи'. И что приятно, никаких прямых аналогий. Сюжет не просто перенесли на скалистые берега Нью-Йорка. Его адапатировали, соотнесли с персонажами, их окружением, образом мыслей, привычками. Это настоящая художественная работа - мост между классикой и реальностью 10 из 10
Тот нередкий случай, когда никакое описание не передает очарования фильма. Психически нестабильный еврейский парень в исполнении Хоакина Феникса явно пережил личную драму в виде расторжения помолвки, результатом чего стало лечение, переезд к родителям и работа в семейной прачечной. Родителей такой расклад не сильно устраивает – зачем нужен домосед за 30-ть, увлекающийся фотографией, когда некому передавать бизнес. Всячески пытаются родители сосватать благополучную еврейскую девушку и дочь потенциального совладельца. И все бы было благополучно – действительно, неплохая девица, но как назло, вселяется по соседству блондинистая оторва в исполнении Гвинет Пэлтроу. И обхаживает ее герой Хоакина, т. к. тянет его к более активной жизни – явно и в клубах раньше был своим и с наркотиками знаком, но при этом и родителям совсем мерзить тоже не хочется. Градус растет, ситуация закручивается, но интонация скорее не отчаяния, а грусти, что фантазия и реальность снова не сошлись, а кажущееся так и осталось кажущимся. Плюс стильно снятый город, нестандартные какие-то фишечки, которых от каждого из знакомых в целом актеров не ждешь. Вот именно очаровательный фильм, у него есть послевкусие и атмосфера, хотя ничего запредельного тебе не показывают.
Ну что ж, перед нами унылый, депрессивный, подавленный персонаж. Он вроде что-то умеет; чуть творческий; чуть умный. Но все это всего лишь “чуть” и “почти”, не достаточно для того чтобы стройная яркая принцесса влюбилась в него. Да, они общаются, живут в одном доме, но это никак не связывает их так как ему хочется. Он игнорирует очевидные факты, подпитывая пустые надежды в своем воображении. Он не знает в действительности чего хочет, спит то с одной то с другой - действия персонажа запутавшегося - и уже тут можно понять какова будет концовка. Наш неудачник всё пытается вырваться за рамки своего я, изменить свою судьбу (чему он сам не заметно поддается). Собственно, основной вопрос фильма, на мой взгляд, это можно ли считать нашего героя неудачником? Ответ очевиден по моему: после попытки 'вырваться', попрощавшись с своей матерью, он терпит вполне ожидаемую неудачу. И что он делает? Думает о смерти у озера, типично по моему для таких подавленных персонажей. В конце концов он возвращается домой и садиться в кресло принимая свою судьбу, подготовленную для него родителями. Если чуть отойти от фильма, и поразмышлять над типами персонажей, то можно провести интересную параллель между сильными мира сего, тем кому дозволено всё, и обычными людьми которые тщетно пытаются изменить себя. Драма нашего персонажа состоит в том что у него в конечном счете не выходит это. И вовсе не потому что ему не везет, а потому что он такой... Грустно. Мне нравится эта история и этот персонаж!
Жанр мелодрамы в последнее время не воспринимается зрителем без присутствия юмора в картине. Донесение своих мыслей через юмор имеет право на существование, но, как мне кажется, в таком случае теряется окончательно вторая часть данного жанра – Драма. Безусловно, комедийная мелодрама имеет больший успех, нежели хмурое кино на ту же тему. Тем интереснее и ценнее становятся работы, где история любви показана без светлых пятен и счастливых концов. Фильм Джеймса Грэя «Любовники» является работой как минимум интересной, и вот почему… Атмосфера. Создатели фильма все сделали правильно. Никакой иллюзии у зрителя не должно оставаться. Неразделенная любовь ведет вот к чему. Мотайте на ус! Отсутствие позитивного в фильме может отпугнуть, но прием выполнен осознано, поэтому работает как часы. С каждой новой сценой зритель четко понимает, какие эмоции ждет от него режиссер. Актерский состав. Хоакин Феникс, Гвинет Пэлтроу и Винесса Шоу прекрасно сыграли даже не треугольник, а ломаную прямую. Количество сильных сцен в фильме зашкаливает, иногда складывается впечатление, что действия главных героев нелогично, но эмоции мастерски это скрывают. Сценарий = сюжет. Он просто списан с реальной истории. Даже если не так, то фильм заставил меня в это поверить. Каждый диалог, каждая фраза, каждая реакция понятна и осязаема. Не превращая историю в бесконечные сопли, переживать работа Грэя заставляет. Итог. Сравнение с «Осенним марафоном» совершенно не случайно. Атмосфера схожая. А если копнуть глубже, то можно заметить Советское происхождение Грэя. Ценность данной картины в ее уникальности. Такие фильмы, как «Любовники», позволяют не забывать о первоначальном значении жанра; позволяют конкретно понять, в чем именно человек заблуждается, отдавая сердце в одностороннем порядке. Я за редкое кино. Поэтому 8 из 10
Что такое мелодрама? Это жанр, который, по моему мнению, должен передавать то самое чувство под названием love. Название картины - 'Любовники' происходит от слова любовь, и по всей видимости, не случайно. Этот фильм, на мой взгляд, самый близкий образец жанра. Я бы даже сказал - абсолютная мелодрама. Картина 'Любовники' передала мне многое, научила, помогла почувствовать, ощутить. Куча самых разных мыслей пролетела в голове, я пережил множество эмоций и чувств, и всё это при просмотре этой самой мелодрамы. Да, вы можете не понять фильм, но одно я знаю наверняка. Смотря эту мелодраму, вы видите на экране любовь и ощущаете её. Да, есть фильмы мощнее, например - 'Дневник памяти'. Но во всех мелодрамах, сделанных до сегодняшнего дня, наблюдается многое: страсти, закрученный сюжет, трогательные моменты, плачевный конец. В 'Любовниках' ничего такого нет. Фильм держится на том самом чувстве, под названием love. Одна из причин, почему эта мелодрама такая сильная, чувственная - это актерская работа. Играют потрясающие мастера своего дела: Хоакин Феникс, Гвинет Пэлтроу и Винесса Шоу. Весь фильм зависит от Феникса и Пэлтроу. Я могу сказать, что им более чем удалось сыграть так, как надо: необычно, привлекательно и чувственно. 'Любовники' - это гениальная мелодрама, это больше, чем просто кино. С интересным сюжетом, отличной развязкой и немного шокирующей концовкой. Если вы умеете смотреть настоящее кино, то это для вас! 10 из 10
Режиссер Джэймс Грей создал довольно жизненную драму, создав некий любовный треугольник с центральным персонажем Хоакина Феникса - Леонардом. Он ярко борется за сердце прекрасной, но через чур экспрессивной блондинки Мишель, которая влюбленна в богатого семьянина Рональда. Леонард в свою очередь является объектом воздаяния со стороны Сандры, спокойной девушки, которая является к тому же дочерью бизнесмена, купившего бизнес семьи Леонарда. Застой в жизни Леонарда, вызванный расставанием с невестой, толкает его на пару самоубийств. Но внезапно возникшие в его жизни две девушки, у каждой из которых есть свои определенные достоинства, заставляют его сделать довольно опрометчивый поступок - не делая никаких выборов начать роман сразу с двумя. При этом нет ничего удивительного, что из-за своей скучной жизни он делает явный акцент на Мишель, которая просто берет от жизни все, что хочет: тусуется в клубах, принимает экстази и ведет себя очень эмоционально. Ведь с ней можно не вовлекаться в ту рутину, в которой он уже находится, а ощутить себя по новому. Сандра выглядит более оправданным выбором, но как кажется самому Леонарду, этот выбор в большей степени навязан его родителями, чем им самим. Медленно приближающаяся развязка заставляет разочароваться в герое Леонарда, начинающем переоценивает свои усилия в отношении Мишель. Не угасающая надежда, что его постоянная поддержка и мольбы помогут ей разлюбить Рональда и полюбить его выглядят тщетными и унизительными. Конец таких отношений как всегда бывает виден издалека, но тут он приходит в самый неожиданный момент. К счастью, концовка фильма по доброму грустная и полна хороших надежд. 8 из 10
Жизнь – как рельсы, всегда даёт нам параллельный вариант развития событий. Мы можем двигаться по накатанной и делать то, что от нас ожидают окружающие. Леонард живёт с родителями, продолжает семейный бизнес и не прочь укрепить положение на рынке браком с дочерью другого крупного производителя. Вроде бы, его судьба вполне благополучна: он не испытывает недостатка в средствах, его никогда не выгонят с работы, да и Сандра достаточно симпатична, чтобы составить ему пару. Кажется, что ещё для счастья надо? Но фильм начинается с того, что Леонард пытается утопиться в заливе. Чуть позднее мы видим шрамы на его запястье и узнаём, что, помимо прачечной своего отца, он занимается фотографией. И фильм окончательно встаёт на рельсы, когда Леонард знакомится со своей новой соседкой, умопомрачительной Мишель. Формальный выбор между двумя девушками создаёт канву повествования, но проблематика картины кроется гораздо глубже. Мишель символизирует то, что у главного героя никогда не было, - свободу. Она - райская птичка, сжигающая свою жизнь под ярким солнцем мимолётных удовольствий и увлечений. Длинноногая блондинка с потрясающей фигурой, без труда проникающая в любой ночной клуб и завязывающая отношения с разными мужчинами… Леонарду, в растянутом свитере с оленями, такая девушка только снилась, но она не отвергла его, и всё закрутилось в ещё более тугой узел. Вертихвостка Мишель вселила в него надежду, что прямо за углом его ждёт новая жизнь, и стоит лишь набраться храбрости, чтобы её начать. Игра Хоакина Феникса здесь становится незаменимым ориентиром в раскрытии авторской позиции. Леонард, разговаривающий с будущим партнёром по бизнесу, и Леонард, засматривающийся на Мишель сквозь окно своей спальни, - абсолютно разные люди. Леонард, обедающий с Сандрой, скучен и предсказуем. Его взгляд постоянно где-то блуждает, руки теребят мобильник, рот выдаёт дежурные фразы. Леонард, целующий Мишель на крыше дома, воодушевлён и страстен: его глаза горят и устремлены в будущее, руки крепко сжимают любимую девушку, слова вырываются из самого сердца. Кардинально трансформируется и хобби главного героя. Вместо того, чтобы фотографировать Мишель, Леонард выдаёт стопку классических чёрно-белых снимков бар-мицвы младшего брата Сандры. Очевидно, он никогда не стал бы художником и искал в объективе лишь отдушину, когда рутина накрывала с головой. История незадачливого любовника ничем не примечательна ни в кино, ни в реальной жизни. Но там, где романтическая комедия закончилась бы долгожданным воссоединением героев, Джеймс Грей нарисовал маленькую трагедию. Наваждение, мечта воспалённого сознания вынуждены были рассеяться и оставить героя лицом к лицу со своим истинным «я». Кто он? Никакой не Ромео, а уже стареющий еврей, всегда ищущий запасных вариантов. Если бы он был готов всё бросить, всё начать сначала, он бы не продолжал встречаться с Сандрой, работать на своих родителей и жить в своей детской комнате. Исход событий предопределён, ведь выбор мы делаем не раз в жизни, а каждый божий день, пока смерть не освободит нас. 6 из 10
Фильм меня очень впечатлил. Унылый пейзаж межсезонья, нарочитый casual декоративной составляющей, будничная серость и отсутствие резкости сюжетных поворотов – слагаемые атмосферы фильма. Обычно фильмы про то, как человека съедает безвыходность положения, имеют обыкновение задействовать в качестве главных героев персонажей иного толка – наркоманов, маргиналов, брошенных на произвол судьбы людей. Леонард же слишком нормален для подобного повествования – у него есть родители, которые не просто заботятся о нем, а достаточно навязчиво опекают, возможность зарабатывать, женщина, которой он нравится, прошлые (пусть и не очень удачные) отношения. В целом, все обычно, заурядные проблемы, посредственные возможности. Под их прессом и оказывается раздавленным главный герой. Некуда бежать от всей этой нормальности и предсказуемости. Внезапно возникшее чувство к Мишель – тот самый шанс сбежать от рутины, найти себя, избавиться от давления окружения. Как исцеление от летаргии и оцепенения, как призыв к действию, к тому, чтобы самому, наконец, распоряжаться своей жизнью, слушать свои желания, а не поступать как того ожидают. Отчаянно хватаясь за эту влюбленность, он обманывает сам себя, надеясь, что и Мишель полюбит его. И целую минуту ей кажется, что любит. Но пресловутый журавль все-таки стремится в небо. В руках же остается не столь привлекательная синица. Игра Хоакина Феникса гениальна, не побоюсь этого слова. Его герой вызывает искреннее сострадание; не жалость, а именно сопереживание: первое чувство из разряда наблюдения со стороны, возникновение же второго - результат поистине исключительной игры актера, когда благодаря его мастерству актер и зритель по отдельности существовать перестают, и на протяжении всего фильма сосуществуют, вместе переживая и чувствуя. Не хочется затруднять себя сочинением од Фениксу, так как и описать восторг мой трудно, да и не нуждается в похвалах этот актер. А вот на место Гвинет Пэлтроу вполне можно пожелать другую актрису. Хотя с данным конкретным персонажем она справляется. Не отлично, но терпимо. Ее героиня можно сказать «никакая», сама в себе не разобравшаяся, сама за себя не отвечающая, мечущаяся. То ли благодаря Пэлтроу персонаж получился таким, то ли это действительно задумывалось именно так. Неплоха игра Ванессы Шоу. Сандра – оплот стабильности и адекватности, от которых тщится сбежать наш Леонард. «Принес тебе кое-что» - говорит главный герой, протягивая Сандре кольцо, отвергнутое Мишель, аккурат перед тем как заплакать «от счастья». Принес он не столько кольцо, сколько свое растоптанное сердце. И она его принимает.