Активные комнаты
Всего 0 · Группировать
Все · Открытые · Общие
Убрать рекламу
  • Описание
  • Кадры
  • Трейлеры
  • Сиквелы и приквелы
  • Факты и киноляпы
  • Рецензии
  • Рекомендации

Отзывы и рeцензии. Касабланка

LonelyThrowBack
LonelyThrowBack28 июня 2020 в 13:37
Война и Любовь в Марокко (до 'Клона')

Классика кинематографа. История любви на фоне войны. Сложный процесс съёмок (1941-1942 гг.) и выпуск ленты под стать историческим событиям. Картина значилась культовой и тогда, и сейчас, но я лично не разделяю общего трепета от «Касабланки». Сейчас эта история красивая, со своей интригой и политической подноготной, но общая часть про неразделённую любовь, страх за близкого человека и вера в победу над врагом воплотили в себя уже пройденный и исследованный этап в кинематографе. Саспенсом не удивишь, актёрский состав хороший, а мелодрама лежит на поверхности. Что же такого в этой «Касабланке»? Перед нами город в Марокко, жители которого пытаются спастись от преследователей, заручиться поддержкой блюстителей порядка и покинуть Касабланку единственным возможным способом – улететь. Подобный приём был вскоре отражён в «Плате за страх» (1952), только обстоятельства не грозили жизнью. Единственная локация в Касабланке – клуб Рика. Впрочем, фильм больше сосредоточен как раз на Рике, так как тут прослеживается поначалу холодная сосредоточенность, дружба с нужными людьми и наличие разношёрстной публики. Даже русские присутствуют в кафе (их не дублировали). Поражает наличие всех обитателей заведения, отождествляя свободу в данном заведении, не смотря на угрозу со стороны фашистов. Нас окунают в музыку, азартные игры, веселье, которым богата локация, но внешние, криминальные нити сюжета всё-таки вторгаются в этот оазис, знакомя нас с источником дальнейших переживаний. Отлично показан авторитет владельца клуба, а когда дело касается женщины, да ещё и прошлой интрижки, то сюжет изменяет перед нами персонажа, окуная в заговоры и стараясь как можно меньше привлечь внимания второстепенных личностей. Политическим данную картину можно считать из-за гостей с фашисткой Германии, которые ещё пока не добрались до Марокко. В этом случае все сильные мира сего меряются пушками и дают представления о том, у кого власть и сила, а эти составляющие могут получить всё, что хотят. Приятно видеть любовное помешательство, где призраки прошлого сначала сохраняют интригу перед зрителем, запутывая настоящего и прошлого мужчину с естественной, постоянной женщиной. Начинаешь отодвигать внешнюю угрозу ленты, делая акцент на неизведанной территории любовного поля. Этому благополучно способствуют общие элементы музыки, знакомых и скрытого от глаз прошлого. На передний план выходит Ингрид Бергман, которая начинает играть жертву и охотницу в одном лице, добиваясь того, что необходимо. Можно оставить всю Касабланку и сделать акцент только на жонглировании мужским полом, развязывая махинации перед глазами зрителей. Но это не детективная стезя, здесь куда большие и глубокие корни жанра – жанра мелодрамы и драмы в образе Ингрид Бергман. Этим фильм и вытянул на награды, поставив главного героя Рика, в исполнении серьёзного Хамфри Богарта, в непростое положение: любовь или репутация, спасение себя или своей любви? Картина ходит по острие ножа, позволяя и окунаться на дно (как души, так и бутылки) персонажа, выдать причины переживания и недоумения от прошедших, шокирующих действий, так и окунаться в любовные хитросплетения настоящего, которые под гнётом фашистов, будут взывать на то, что нет ничего невозможного перед силой любви. Финал картины вызвал не столько удивления, сколько лояльность, а позиция героя, который претерпел изменения с последней встречи со своей возлюбленной, хорошо отражает характер и правильный выбор, к которому готовил весь фильм. Эта лента получилась такой простой, такой обычной, но за счёт даты выхода её в прокат и актуальной темы войны, позволила окунуться в другую жизнь, в другие ощущения, где борьба за свободу неизменно связана с чувством прекрасного и романтического.

Saffron Burrows
Saffron Burrows19 августа 2019 в 11:39
Casablanca

'Весь мир рушится, а мы выбрали это время, чтобы влюбиться.' Почему этот фильм на столько притягательный? В чем его секрет? Режиссер родом из Венгрии Майкл Кёртиц сделал хорошую карьеру в Голливуде и снял огромное количество фильмов. 'Касабланка' является ни только верхушкой его славы - лучшей картиной режиссера, но и одним из лучшим фильмом в мире. Секрет этой черно-белой киноленты в ее магии, некого в ней волшебства, которые и сделали кино таким красивым и на все времена. Волшебство и магия в каждом кадре. Они в атмосфере фильма, в игре актеров, музыке, потрясающем сценарии, и конечно в уверенной режиссуре. Так сложилось, что фильм получился практически идеальным, и это удача. Смотря его снова и снова, погружаешься в нечто гипнотическое, от чего невозможно оторваться. Лично я люблю 'Касабланку' также как и шедевр 'Унесенные ветром' или трилогию 'Крестный отец' - эти все фильмы на самом высоком уровне. — Где ты был прошлой ночью? — Это было так давно... я не помню. — А сегодня вечером я тебя увижу? — Я не строю планы так далеко. В мире идет страшная война. Сюжет вертится вокруг усталого и циничного американца Рика Блэйна, который покинул свою родину и держит свой клуб в Касабланке. Находит этого мужчину женщина, которая когда-то оставила его и разбила ему сердце - Ильза. Она в отчаянии и просит помощи у Рика для своего мужа Виктора, работающим в антифашистском сопротивлении. Им нужны документы, чтобы покинуть Касабланку, ведь фашисты усердно ищут Виктора... Эта действительно одна из лучших романтических драм, и кино прекрасно от первого и до последнего кадра. Здесь все вертится на теме, что происходит внутри главного героя. Ему предстоит нелегкий выбор: как известно чувства или долг. Должен ли он переступить через себя и помочь мужу своей любимой женщине? Поступить благородно и спасти его от фашистов? Ведь хотя всей своей сущностью он в душе ненавидит его и хочет снова прикоснуться к Ильзе и быть с ней. У Хамфри Богарта столько много разных ролей, самых невероятных фильмов. Он играл с легендарными голливудскими звездами, да и сам является легендой в западном кинематографе. В этом фильме он сыграл так потрясающи, что его актерское мастерство тут становится неким уроком для всех. Куча пародий у его персонажа тут, куча актеров берут что-то для себя от этого героя. Одна лишь сцена в тумане перед самолетом чего только стоит. Ее можно пересматривать и пересматривать - она идеальная. На протяжении всей жизни эту сцену я видел в 'Симпсонах', в фильме Вуди Аллена, в фильме о 'Библиотекаре', а героя Богарта мы видим немного и в Индиане Джонсе и ряде других известных персонажей кино. Его взгляд, образ, мысли, коронные фразы - все это делает Рика одним из любимых героев мирового кинематографа. 'Луи, мне кажется, что это начало прекрасной дружбы.' (с) Рик. Женская роль тут у Ингрид Бергман, и мне всегда почему-то странно, что ее не номинировали на Оскар. Сыграла она чудесно, и от нее также нельзя было тут оторваться. Открыть для себя фильм 'Касабланка' и первый раз его посмотреть - вот нечто прекрасное и чему можно позавидовать. Это уникальное кино, о котором можно долго говорить, но его нужно обязательно просто посмотреть самому и насладиться магией голливудской картины. 'Касабланка' - американская, военная, романтическая драма 1942 года. Все гениальное просто, и фильм Майкла Кёртица в списке лучших и любимых. 'Один ответ может ответить на все вопросы.' (с) Ильза Лунд. 10 из 10

Danzig
Danzig12 марта 2019 в 13:52
Касабланка: город разбитых сердец.

На протяжении многих десятков лет художественный фильм «Касабланка» является эталоном в жанре мелодрама, а американской публикой признан, едва ли, не самым романтичным фильмом всех времен и народов. Американцы вообще любят громкие названия. Настолько, что в рейтингах лучших фильмов «Касабланка» до сих пор занимает существенные позиции. Впрочем, как и воспевающий нежно-возвышенные чувства фильм «Красотка». Ну, и, Хамфри Богарт. Лучший актер, конечно. Все это смешно. Хотя бы потому, что сюжет фильма – сплошное нагромождение банальных условностей и штампованных идей. Безусловно, талантливых идей, и заслуги братьев-близнецов Эпштейн, отмеченных «Оскаром» за лучший сценарий, отрицать бессмысленно. Но и возводить в культ предмет воображения все же не стоит. Ведь в кино действует художественная реальность, а не суть настоящее Поэтому в саму историю сильных чувств между Риком (Богарт) и Ильзой (Бергман), находящихся в самом разгаре Второй мировой в порту Касабланка, современный (и это надо подчеркнуть) зритель не поверит даже под дулом пистолета «Магнум». Даже если держать его будет великий актер театра и кино, не меняющий своего выражения лица даже под страхом смерти, Клинт Иствуд образца 1967 года. Уж тем более кажется бредом воспаленного воображения диалоги между вишистами и нацистами, да и сами борцы за чистоту расы, показанные в картине, вообще-то, вполне дружелюбно. Да, зритель предупрежден, что где-то там, далеко за кадром, они убивают и насилуют, сажают в концентрационные лагеря и уничтожают еврейское население, но на экране, разумеется, ничего этого и близко нет. Касабланка демонстрируется зрителю как сплошной Уолл-стрит посреди рабочего дня: напрочь сотканное из торгашей, спекулянтов, грабителей и воров пространство, в котором вполне комфортабельно чувствует себя главный герой – циник с человеческим лицом – Рик Блейн, чье сердце однажды разбила негодная чертовка Ильза Лунд. Наиболее честно представлена в картине миссия по превращению в хорошего парня главного героя - Рика. На протяжении всего фильма он остается в стороне и не принимает ни одну из них. Однако, в финале, он, кончено же, вступает на путь чести, достоинства и справедливости в оболочке голливудского лоска. Осталось напомнить зрителям, что Соединенные Штаты успели не только повоевать и «выиграть войну», но и нажиться на ней. Что практически не завуалировано и демонстрируется в фильме. Но фильм все-таки стоит смотреть. Хотя бы из-за Ингрид Бергман и атмосферы абсолютной голливиудизации происходящего, хотя бы из-за хорошего сценария и ярких, запоминающихся диалогов. Ну, и ради сцены прощания героев, напоминающей нам, простым смертным, что в жизни все-таки есть вещи, которые не продаются. 6 из 10

iamjupiter
iamjupiter4 марта 2019 в 12:33
Добро пожаловать в кафе 'У Рика'

Касабланка - это классический голливудский фильм 1942 г. от Майкла Кертиса. Основные роли в фильме играли Хамфри Богарт, Ингрид Бергман и Пауль Хенрейд. Суть фильма: Касабланка сосредоточен на нескольких темах: война, любовь и внутренняя борьба человека. Этот фильм объединяет весь спектр военного конфликта того времени в физическом месте, под названием кафе “У Рика”. Это маленькое кафе вмещает в себя глобальные военные действия между Германия, Франция, США, Россия. И тем, как картина умрудряется это сделать, она выделяется жирным шрифтов среди остальных. Этим кафе владеет человек по имени Рик. Его таинственное прошлое, скупость на эмоции и строгая деловитость -это его броня. И все же, внимательный зритель увидит, что этот человек пытается преодолеть некие чувства, и его прошлое не дает ему покоя. В привычную жизнь кафе вмешиваются экстраординарные личности, которым суждено навсегда изменить порядок вещей. По крайней мере, здесь. И Рику, как руководителю этого спектакля, предстоит сделать выбор: свое благополучие или благая цель. Для зрителя, незнакомого совсем, или отчасти знакомого с фильмами классического голливуда, Касабланка сразу засверкает, как бриллиант в глазах искуссного вора. Это эстетически чистый, очень сентиментальный и пафосный фильм. Все это сразу бросается в глаза. Ведь фильмы нового времени всеми силами пытаются изобразить калейдоскоп чувств и событий по-другому, чтобы не быть обвиненными в использования штампованных приемов. Это честный фильм, играющий на периферии сильных чувств, как любовь. И делает он это в духе своего времени. Поэтому, такие фильмы нужно смотреть с учетом этих обстоятельств. Хамфри Богарт и Ингрид Бергман - известные имена. Уважаемые профессионалы своего дела, навсегда закрепившие свои имена в истории кино. Этот фильм, как и лица, ответственные за его создание, заслуженно занимают свои места в истории кинематографа. Вывод: Касабланка является очень цельным фильмом. Он небольшой по продолжительности, и каждый его элемент чувствуется необходимым. Перед нами один из апостолов кинематографа. Такое кино нужно увидеть хотя бы раз в жизни.

D_R_Sheman
D_R_Sheman13 августа 2018 в 14:54
Скромное обаяние классики

Нельзя не заметить, изучая историю кинематографии, что каждый национальный кинематограф имеет свои культовые фильмы, часто понимаемые лишь одним народом и недоступные всем остальным. Так, являющиеся знаковыми для жителей постсоветского пространства фильмы 'Ирония судьбы', 'Место встречи изменить нельзя', 'Кавказская пленница' и прочие, часто не понимаются иностранцами, выражающими свое недоумение вопросом: 'А, почему, собственно, этот фильм стал культовым?' В свою очередь, и мы не всегда можем понять, отчего тот или иной фильм является незаменимым для, скажем, американской нации. Многие классические ленты, без которых рядовой американец не может представить себе национальный кинематограф, кажутся нам наивными, устаревшими и, хуже того, даже вторичными (на самом деле, эти ленты, становясь культовыми, порождали волну подражаний, от чего первоисточники и могут показаться нам неоригинальными). И, вне всякого сомнения, главным американским фильмом всех времен (уж в жанре драмы точно) является 'Касабланка' аж 1942 г. выпуска. На первый взгляд, это банальная история о возникшем в годы Второй мировой войны любовном 'треугольнике', где влюбленным мешают оккупировавшие Северную Африку проклятые нацисты и сочувствующие им французы. И все же: умелая постановка, первоклассный сценарий, который хочется разбить на цитаты, замечательные актеры, искренность, открытость и идеализм, - все это заслоняет собой поначалу мешающие зрителю романтические штампы, превращая обыкновенную любовную историю в гимн мужеству, жертвенности и надежде. Любовь главных героев 'Касабланки' Рика Блейна (в исполнении несравненного Хамфри Богарта) и Ильзы Ланд (которую играет удивительная везде Ингрид Бергман), - их любовь расцвела в предвоенном Париже с его туманной и таинственной атмосферой (как тут не вспомнить 'Триумфальную арку' Ремарка, в экранизации которой тоже сыграла главную роль госпожа Бергман). Встретившиеся, как кажется, случайно молодые люди договорились, что не будут спрашивать друг друга о прошлом, а станут наслаждаться каждым мгновением своей любви, словно бы предчувствия, что история ее будет недолгой. И действительно - несколько месяцев спустя германская армия оккупирует Париж, а Ильза в это ужасное время расстается со своим любимым, отказываясь объяснить, почему она не может с ним уехать. Встретятся они лишь в декабре 1941 г., когда Ильза приедет в Касабланку в Северном Марокко, не одна, а с мужем из Сопротивления. Меланхоличная и, как чувствуется, нежная история рассказывается так проникновенно, что поневоле им сочувствуешь - и брошенному Рику, и изменявшей Ильзе, и ее уверенному, мужественному супругу Виктору. Война мешает планам, разрушает семьи, разлучает близких и сталкивает их, заставляя зрителя поверить в неотвратимость - и в правильность надежд. И странно так звучат слова в финале фильма (сказанные в 1942 г.): 'Не нужно много, чтобы понять, что трудности трех маленьких людей в этом безумном мире - это всего лишь пустяки... Но вопреки всему я верю: теперь мы обязательно победим'.

ElaraSmith
ElaraSmith28 сентября 2017 в 18:52

«Касабланка» с самого начала погружает в, наверное, въевшуюся в мозг благодаря «Ночи в Лиссабоне» Ремарка атмосферу – только Лиссабон замаячит в самом конце. А так – действительно, пристань ковчега. И здесь всё – и вечное противостояние Франции с Германией, и непышная Пышка, и арабский колорит едва заметен – мысли всех тварей, от несчастных до ловящих момент, сосредоточены на Арарате-Америке (тем более что почти все участники съемок испытали «бег» на себе). А тела их сосредоточены на осколке этого Арарата, в кафе, где свобода виснет в воздухе подобно дыму сигарет, где чернокожий Сэм за роялем олицетворяет не политкорректность, но всю афроамериканскую романтику. Странно, сколько книжных ассоциаций вдруг вызывает фильм: тут хемингуэевский герой, не столько циничный, сколько с задубевшей кожей; тут песня, приоткрывающая дверь в воспоминания о Париже, который был не только у героев, но у того же Хемингуэя, у Фицджеральда, чья Дэйзи, кажется, просвечивает под чистыми и мягкими чертами северянки Ильзы. И ещё – часто вспоминают «Унесённые ветром», возможно, потому, что фильм словно вырос из того момента, где Ретт ещё держит в руках желанную и неподатливую Скарлетт, но мыслями уже там, где до чувств нет дела, да и не должно быть. Кажется, что Хамфри Богарта взяли на эту роль вместо молодого Рейгана не случайно; лицо Богарта – не только лицо героя, к сорок второму году это лицо человека стареющего. Дело даже не в том, что он – не пылкий юноша, а в том, что уходил типаж, с этой породой, этими морщинками в уголках умных глаз, этой сентиментальностью, видной только близкому да дну бутылки с самым крепким. Уходил мужчина, который правил миром, решал за себя, женщину, друга и соперника. Потомок циника, бутлегера и безупречного аристократа Батлера, он, кажется, был последним из этих могикан. Фильм, переходящий от мелодрамы к бадди-муви, от формального нуара к совершенному антинуару, ни одну женщину не показал хорошей, что не значит – ни одну не показал настоящей. Ильза тоже кажется последней настоящей женщиной, насколько отвратительно слабой, настолько и слабой восхитительно. Женщина, в которую не бросишь камень, потому что, в отличие от её кривого зеркала, юной болгарки, она хотя бы продаётся задорого, ужасно задорого. И дело даже не в том, что фильм неожиданно совершенно точно и чётко показал, почему чужое не только по моральным соображениям, но и по соображению физической невозможности счастья нельзя трогать. При всех ножницах игры Богарта и Хенрейда чувствовалось одно: настоящее страдание, перед которым меркнут мелкие драмы, метания и выборы. Перед лицом этого страдания нельзя фальшивить; и, парадоксально, чтобы не фальшивить, приходится солгать. Да, в конце Рик говорит Ильзе о том, что до Касабланки у них не было Парижа; увы, Париж был у них до Касабланки, а после Касабланки не пропал, нет, но изменился. Ибо до Касабланки предательница была своей, была желанной и была песней. Франция в лице кокотки, «пошедшей» с немецким офицером, пела со слезами на глазах Марсельезу; любимая женщина тоже в конце концов поднялась высоко. Но, чтобы она поднялась, её надо было подсадить, даже подкинуть. Неизвестно, кто из героев выживет в этой войне, но ни Франция, ни женщина для американца уже прежними не будут. Париж будет Парижем, но от города Хемингуэя и Фицджеральда останутся лишь воспоминания. Закончится, по сути, период отношения Америки к Европе как сентиментального отношения к женщине; начнётся деловая мужская дружба. А былое – былое останется только поднять в своей памяти на недоступную высоту. Вечный парадокс как для сильных женщин, так и для сильных мужчин: иногда песней, самой прекрасной песней на свете, жизнь делают не подвиги, а люди, причём те, кто сам не слишком достоин песни. Но самый, наверное, главный урок этого фильма, похоже, таков: и частную историю, и историю страны, в сущности, делает выбор, и иногда этот выбор нужно успеть сделать вовремя.

аррмен
аррмен24 октября 2010 в 16:00
Чужая мифология

У каждой страны мира с, более – менее развитой киноиндустрией, есть свои «касабланки», т.е. культовые фильмы, которые любит подавляющее большинство населения. Экспорт таких картин проблематичен. Например, трудно себе представить испанцев, смотрящих с придыханием фильмы Эльдара Рязанова. Пожалуй, в этом и уникальность «Касабланки» – чисто американского фильма, не отличающегося новаторством даже в момент выхода, но который знают во всём мире как шедевр шедевров. И относятся к нему предельно возвышенно, почти как к работам Эйзенштейна и Феллини. Американцы и без того успешнее других продают свои кинопродукцию, так они ещё умудрились навязать миру собственную мифологию. И, если успех комиксовых экранизаций поддаётся статистической аналитике, то «Касабланка» по сей день остаётся магической диковинкой с обаянием неизвестного происхождения. Картонные декорации, стереотипные диалоги, заурядный любовно – приключенческий сюжет. Можно сколько угодно критиковать очередной глупый миф от пропагандистской машины фабрики грёз, но презрение к этому фильму – это презрение к Хэмфри Богарту и Ингрид Бергман, пусть они и сыграли здесь не лучшие свои роли, а презрение к Богарту и Бергман – это уже презрение к киноискусству в целом. В истории кино очень мало таких вот волшебных картин, не утративших ощущение праздника при просмотре. Инородная мифологема никогда не займёт место в другой культуре, если не будет соответствующего зазора. «Касабланка» не так любима в России, как на родине и в Европе, но воспроизводимый мотивчик после фразы «сыграй это ещё раз, Сэм…» вызывает повсеместно схожую улыбку от приобщения к чему – то родному и значимому… 9 из 10

FlashBack2210
FlashBack221017 октября 2010 в 07:30
Шикарно!

Именно этим словом я хочу охарактеризовать фильм 'Касабланка'. Все в этом легком, красивом фильме подходит под это слово: шикарная актерская игра, шикарная история, шикарная режиссура. Много говорить не буду, ибо этот фильм лучше увидеть самому, чем слушать о нем чей-то рассказ. Все герои тщательно проработаны - ни одного из них нельзя убрать из фильма, иначе вся картинка рухнет. Каждый из них - невероятно харизматичен и интересен. Мне очень понравился полицейский Рено (Клод Рейнс). Наверное, он самый яркий персонаж фильма! Диалоги в этом фильме просто восхитительны. Каждая фраза словно отлита из металла - она емкая, точная, яркая, настоящий афоризм. Вообще все разговоры из фильма я бы с удовольствием разобрал на цитаты. Ни в одной из фраз нет ни лишнего, ни недостающего слова. Сценаристу браво! Несмотря за заявленный жанр - мелодраму - в фильме очень много комичных моментов, которые не дают скучать зрителю. Много смешного в вышеупомянутых диалогах. Этот фильм - отличная история любви, история о Касабланке, о начале войны... Какой простой сюжет и как много в него заложено! Даже в черно-белом варианте 'Касабланка' стала одним из моих любимейших фильмов. Советую посмотреть. Классика восхищает! 10 из 10

Inter United
Inter United5 сентября 2010 в 19:26
Из Парижа с любовью

«Касабланка» - легендарный фильм о том, как два человека друг друга любят, но не могут быть вместе. Картина Майкла Кертиса, конечно, не лишена некоторой доли условности, если не сказать, сказочности (в частности, ситуация, в которой фашистский офицер, вместо того, чтобы сразу расправиться с лидером Сопротивления Виктором Ласло, любезничает с ним и спрашивает разрешения на рандеву с Виктором у французского жандарма, потому что Касабланка – это французская территория). Честно говоря, те события меня не очень интересуют, и я не могу утверждать, что таких благородных порядков не было. Но с другой стороны, пока на земле господствовал фашизм, много ли кто вспоминал о благородстве? Ну да ладно. В первую очередь эта картина интересна как искусство, а не в качестве исторического источника. И ее художественная ценность уже многие десятилетия не подвергается сомнению. Что же в фильме такого, что по версии Американского института кино, он входит в тройку лучших картин 20 века? Во-первых, блестящий актерский состав – и речь не только об исполнителях главных ролей Ингрид Бергман и Хэмфри Богарте. Во-вторых, ни единого кастингового промаха – каждый здесь на своем месте, включая Питера Лорре, сыгравшего незадачливого приятеля ресторатора Рика. В-третьих, отличный сценарий. Практически каждая фраза героев отточена и продумана, при этом не припомню в «Касабланке» ни одного скучного диалога. Более того, порой куртуазность героев заставляет подумать, что кино не про 20-й, а 19-й или 18-й век. В-четвертых, простая и в то же время очень интригующая фабула. До последних минут остается в тайне, как же решит Рик Блейн свой внутренний нравственный конфликт.

Andrew Steyn
Andrew Steyn21 июля 2010 в 11:26

Даже 19 дюймов моего монитора хватило для того, чтобы достойно оценить этот истинный шедевр 20 века, который в рейтинге фильмов всегда будет занимать одно из первых мест. Творческий тандем Богарт – Бергман блистает во всей красе. Сюжет великолепен, все сцены отлично продуманы и выполнены, игра актеров ставит высочайшие планки для кино сегодняшнего дня. Меня всегда поражали концовки старых фильмов. И в «Касабланке» она очень яркая. Фраза «Я думаю, что это – начало крепкой дружбы», пародированная Кустурицей в пикантной ситуации в фильме «Черная кошка, белый кот» подняла мне настроение. Одна из наиболее запоминающихся сцен – французы, поющие «Марсельезу», что перепели немцев в кафе Ричарда Клейна. А как можно забыть сияющие глаза Бергман, с восторгом смотрящей на своего мужа, который, собственно, и затеял это негласное соревнование, выйдя победителем! И по истории хороший урок – сразу видно, как любили солдат фюрера французы, несмотря на правительство маршала Петена. Префект Луи – хороший пример этому. Советую всем посмотреть этот фильм. Один из лучших о войне. Один из лучших о любви. 10 из 10

Fammy
Fammy25 мая 2010 в 21:19

Один из лучших фильмов в истории кино, классика любви отправившая легендарного Хамфри Богарта и скромную будущую шведскую супер звезду Голливуда Ингрид Бергман разряд легенд кинематографа. Нет более романтичного фильма, чем Касабланка, а конец входит в десятку одних из самых культовых концовок в кино. Картина превосходна на всех уровнях, истинная романтика, высокохудожественное зрелище, классные актерские работы, а музыка, легендарная композиция As Time Goes By теперь ассоциируется только с этим фильмом, и Ингрид Бергман, уговаривающая Сэма сыграть ее, как напоминание старым добрым временам проведенных с Риком в Париже, которые уже не вернуть. Касабланка один из тех фильмов, которые нравятся всем, от критиков или членов различных киноакадемий, до подростков, только начинающих интересоваться классическими лентами. Стоит ли говорить, что фильм выиграл Оскара за лучший фильм. И был поставлен на 2 место в списке 100 лучших Американских фильмов по версии Американского Института Кино (AFI) в 1998 и на 3 в обновленном в 2007 году том же списке. А также на 1 место по версии все того же AFI 100 самых культовых и лучших романтических фильмов в истории американского кино AFI's 100 Years... 100 Passions 10 из 10

iranbek
iranbek6 апреля 2010 в 11:00
' Here's lookin at you , kid '

Шедевральная мелодрама, которую можно считать эталоном и примером для всех фильмом с тематикой любви и романтики. Воистину красивейшая картина, и красота ее заключается не в дорогих заведениях, элегантных фраках или больших сумм денег, а в прелести любви, настоящей любви, без каких-либо дефектов или изъянов, о любви, которая воспевается в песнях и восхваляется в стихотворениях. Сейчас такие фильмы снимать уже не умеют, к сожалению. Наверное самая красивая пара кинематографа за всю ее историю - Богарт-Бергман заставила нас понять на своем опыте, что любовь - это не только борьба за то, чтобы все время находиться рядом с человеком, который тебе дорог, а еще и проверка на то, сможешь ли отпустить главного человека своей жизни, зная, что не увидишь его до конца своих дней, при этом не жалея своих чувств и тех страданий, которые ты некогда пережил, уже однажды теряв свет твоего сердца. Казалось бы, хладнокровный бизнесмен Рик безразличен ко всем человеческим чувствам, настоящим дружеским отношениям, ему чужды какие-либо эмоциональные проявления - 'Я никогда не подставлю шею ради другого человека' - разбитое сердце заставило его так относиться так ко всем вокруг; до одного момента. Когда он вновь встречает ее. Фильм недаром занимает высокие места во всех рейтингах кинокритиков, хотя и был снят около 70ти лет назад, до сих пор являясь, на мой взгляд, гениальным фильмом и лучшей мелодрамой, которую мне приходилось смотреть, и все те цитаты, на которые разобран фильм - самом деле имеют глубочайший смысл. 10 из 10

John Doe
John Doe10 января 2010 в 09:42
комикс о том, как мечта-мужик Богарт фашистов победил

Правильно сделанные околовоенные фильмы здорово поднимают дух патриотизма среди граждан. В 40-х, как известно, нашим предкам было не до фильмов. Но это у нас. США же не нужно было расчищать свою территорию от руин и восстанавливать промышленность. Великим и объединённым ничто не мешало штамповать фильмы прямо в разгар боёв в Европе. Вот в 1942-м многоуважаемая компания Warner Brothers и выкинула на чёрно-белые экраны фантастическую мелодраму под названием 'Касабланка' с целью подбодрить американский народ и уверить в том, что как они там за океаном ни воюй, решающее слово будет за США. Придумать такой картонный сюжет - это надо постараться. Американец Рик (культовый Хумпхрей Богарт) держит кафешку в городке Касабланка, что во французском Марокко. Франция оккупирована фашистской Германией, но в Марокко фашистские законы, типа, не действуют. И вот в кафешке появляется Руководитель Европейского Сопротивления по фамилии Лазло, сбежавший из концлагеря (!) и люто мешающий фашистам всех зверски изничтожить. Да появляется не один, а с женой, с которой у героя Богарта была короткая и клишированная интрижка в Париже (с убийственными репликами прекрасной дамы вроде 'Я больше не могу думать, поэтому думай за нас обоих!' и 'это пушечные залпы или это бьётся моё сердце?'). Будь это обычной голливудской довоенной мелодрамой - одно дело. Но авторы, очевидно, решили придать сюжету злободневности и привязать его к военным событиям. Ну ей-богу, глубина персонажей как в комиксах. Рисованные зверушки из серии Looney Tunes тех же Уорнер Бразерс выглядят и действуют суровее, чем касабланковские гестаповцы, которые максимально вежливо обходятся со своим, по сюжету, главным соперником и всего-навсего отказываются выдать ему документы, позволяющие покинуть город. Реалистичность полная. В общем, Хамфри Богарт практически в одиночку выиграл Вторую мировую, ради чего пожертвовал своей Великой Любовью. Всплакнём, друзья. Великий ж фильм, чего уж тут... Касабланка - ни что иное как заурядная, но красиво снятая мелодрама, кощунственно завёрнутая в военную обёртку. И это - один из лучших фильмов 20-го века по данным разных опросов и списков? Грош цена таким спискам. Пусть американцы сами смотрят свою Козью Банку и цитируют строку 'Here's looking at you kid' хоть по пятьсот раз на дню.

Евгеша
Евгеша14 июня 2007 в 16:21

Вообще, я не поклонница старых фильмов, но этот фильм мне понравился. Некоторые актёры меня поразили. Герой Хэмфри Богарта мне почти до самого конца (до последнеё сцены в кафе) казался эгоистом, который думает только о себе и своих чувствах. Пол Хенрейд хорошо сыграл отчаянного противника фашистам, но я не увидела какой-либо любви к жене с его стороны... Из сцен с его участием запомнилось противостояние фашистов и простого народа в ресторане, когда они хором начинают петь разные гимны. Очень запоминается капитан местной полиции в исполнении Клода Рэйнса: тоже почти до самого конца кажется, что он заботится только о себе, но, в отличие от Богарта, был мне приятен с самого начала. Честно говоря, мне не нравится игра актрис тех времён, но Ингрид Бергман всё же сыграла неплохо: мне до сих пор не совсем понятно, кого её героиня любила, но, наверное, в этом и есть суть её роли... (наверное, всё-таки мужа). Ещё запоминается её очаровательная улыбка и костюмы (и не только её, но и мужские костюмы и пальто, за что отдельное спасибо художнику по костюмам). И, конечно, запоминается музыка: во-первых, мелодия 'As time goes by', которая в том или ином виде часть звучит на протяжении фильма, во-вторых 'Knock on wood'в начале фильма - ритмичная и неплохая песня. Про режиссуру ничего сказать не могу, но раз получился такой чудесный фильм, то значит, он хорошо проделал свою работу. В общем хороший и реалистичный фильм о любви... Или, как было написано в одном журнале, 'самый мудрый фильм о любви', с чем я абсолютно согласна. 10 из 10

Liliopa
Liliopa30 декабря 2006 в 08:41

Я не очень-то люблю фильмы про войну, но этот просто чудесный. Конец очень печальный, но так, наверное, и бывает в жизни. Такая игра актёров, что даже порой незамысловатые диалоги не позволяют тебе оторваться от экрана даже на минуту. Музыка очень чувственная. Обожаю старые фильмы!

GypsyKing
GypsyKing30 ноября 2006 в 20:08

Одним словом - гениально! Смотрел в 'Иллюзионе' в оригинале. Поражен игрой Богарта! Финал оставил внутри очень приятное чувство! Просто хотелось улыбаться! Несомненно 10 из 10!

yurok
yurok27 июня 2006 в 16:51

Типично американский взгляд на Вторую мировую - где-то война, а в баре Рика Блейна в Касабланке все сидят и выпивают за одним столом. Ему всё равно - лишь бы платили. Но только до того момента, когда сюда прибывает его возлюбленная, с которой Рик расстался при загадочных обстоятельствах. Не одна, её спутник Виктор Ласло - один из лидеров европейского Сопротивления, и ему надо бежать в США. Но без бумажки оккупационных властей сесть на самолёт не удастся. Теперь Рик должен сделать выбор, как написано в одной замечательной рецензии, 'между любовью и честью'. Великолепны здесь Хамфри Богарт и Ингрид Бергман. Великолепны диалоги. Великолепна постановка. Всё просто выдающегося качества. Умберто Эко назвал 'Касабланку' достаточно посредственным фильмом со стандартной критической точки зрения; популярность фильма, по мнению Эко, основывается на собрании всех наиболее щемящих сердце культурных архетипов (несчастная любовь, расставание), которые были впервые в истории кино скомбинированы так удачно. Всем смотреть обязательно. И вообще - с этого фильма лучше начинать знакомство с историей звукового кино. 10 из 10

Лемберг
Лемберг4 октября 2012 в 18:21
Обычное Мыло

«Касабланка» - Господи ты Боже мой, какой же это скучный и неинтересный фильм. Мне безумно понравились похожие картины, речь идет об 'Унесенные ветром', 'Мост Ватерлоо', это фильмы, которые я бы с большой радостью еще раз пересмотрел, они действительно интересные, их приятно было смотреть. 'Касабланка' Майкла Кёртица - это черт знает что, я поверхностно в сюжет вник, но потом задал себе вопрос, из за чего, он такой популярный, что в нем есть такого, чем бы стоило восхищаться. 'Касабланка' оказалась для меня обычным хозяйственным мылом, которое, на данное время уже заполонило наши телевизоры по завязку. Это тоже кино о любви, как и любое мыло, только очень, очень старое. Может это смешно звучит, но самый интересный и просто отличный персонаж здесь - это чернокожий пианист, который отлично пел и играл в кафе «У Рика». Бесящий фильм, не реально сложный своими пластмассовыми куклами в виде актеров, играющих живых людей. О какой любви здесь можно говорить, ее я здесь не увидел. МылоДрама из той же оперы, он ее полюбил, она его тоже, но у нее есть муж, и она как бы тоже его любит, и не знает что делать, бред, бред, бред. Я пишу этот текст с невероятным отвращением, потому что весь этот пузырный фильм, удостоился таких наград, как лучший режиссер, лучший адаптированный сценарий и лучший фильм. Многие подумают и скажут, ты еще слишком мал, что понять такое шедевральное кино, или, ты ни черта не понимаешь в любви, о ее сложностях, особенно когда перед тобой стоит выбор. B]Мне не нравится это кино!!! Я назвал актеров, пластмассовыми куклами как бы не зря, они не попали под раздачу только потому, что мне фильм не понравился. На самом деле, актеры играли как то слишком искусственно, меня прям тошнило от их реплик и диалогов, это было очень глупо. Подводя итог скажу, да, я разочаровался, да, очень, причина одна - это простой плохой фильм и все! 2 из 10

Александр Попов
Александр Попов23 марта 2022 в 13:19
Грезы об Америке

Еще один стыдный пробел в моей синефильской биографии – посмотренная лишь сейчас легендарная «Касабланка» Майкла Кертица, положившая начало культу Хэмфри Богарта в американском кино и открывшая дорогу (наряду с «Газовым светом» Кьюкора) тогда еще молодой и малоизвестной Ингрид Бергман. Однако, Кертицу удалось создать нечто большее, чем актерское кино: «Касабланка» стала не много не мало символом Америки, концентрацией грез зрителей-европейцев, мечтавших сбежать куда-нибудь от коричневой чумы. Снятый ровно 80 лет назад этот фильм можно рассматривать как утопию, оазис свободы посреди пустыни нацистского террора, вернее не сам фильм, а локацию большинства его сцен – кафе «У Рика», куда стекаются иммигранты (прежде всего французы) из Европы, наводнившие столицу Марокко в годы Второй Мировой. В этом кафе играет джаз, посетители режутся в азартные игры, а хозяин кафе, носящий маску циника и дельца, нарочито сохраняет нейтралитет посреди большой войны. Типажно-самоуверенное исполнение Хэмфри Богарта, потом перекочевавшее в десятки науров с его участием, призвано сталь аллегорией стопроцентного американца, выше всего ценящего свою шкуру, деньги и почести. Однако, таким он кажется лишь поначалу. Кертицу, его сценаристам и Богарту удается создать невероятно сложный характер, проходящий путь от личной обиды за преданные чувства к обретению долга и завязыванию с нейтралитетом. То, что «Касабланку» продолжают смотреть и любить во всем мире, - результат детальнейшей проработки даже самых эпизодических героев: здесь есть место и типажам, и сложным образам, эпизодам, навсегда врезающимся в память, и равноверной пульсации главного конфликта в ткани нарратива. Лично я перед просмотром просмотрел небольшой ролик Кинопоиска «Что делает «Касабланку» культовым фильмом?», он очень помог мне разобраться в концептуальных и стилевых особенностях этой ленты. В частности, обратил внимание на очевидную визуальную преемственность фильма Кертица американским нуарам, заметную по игре света и тени, освещенности лиц (в частности чувственной эффектности лица Бергман, тотальной освещенности Хенрейда и своеобразном дуализме в изображении Богарта). Безусловно, что «Касабланка» - притча, заряженная американской идеологией: здесь Штаты в лице Богарта проходят путь и нейтралитета к вовлеченности в борьбу добра и зла (фильм неслучайно снят после Перл-Харбора). Однако, очевидная в начале ленты нравственная непривлекательность Рика, героя Богарта со всей очевидностью указывает на иронию авторов картины в отношении американского менталитета и игру с клише, тем, как американцы предстают в глазах европейцев. В ролике Кинопоиска указывается на возможную символическую параллель кафе «У Рика» с чистилищем: мол, иммигранты покинули Европу, превращенную нацистами в ад, и ждут шанса попасть в рай, которым является для них Америка. Такой подход, имеет место быть, тем более что почти все голливудские ленты до начала 1970-х, так или иначе пропагандируют американские ценности. Однако, эта очевидная идеологичность «Касабланки» не должна затмевать ее формальной безупречности – с содержанием картины можно не соглашаться, но нельзя не воздать хвалу ее стилю и структуре. Ведь фильм Кертица столь точно ритмически выдержан, что его сто минут сделаны фактически без лакун, пустот и провисаний, а все эпизоды равноценны, здесь фактически нет главного и второстепенного, и, если не знать сюжета, то фильм для простодушного зрителя с каждой минутой все набирает свою остроту, чтобы в финале разрешиться совершенно непредсказуемой развязкой. Что и говорить, но финальная беседа героев Богарта и Бергман столь душераздирающа и взволнованна, что язык не поворачивается назвать «Касабланку» посредственной мелодрамой, что свойственно совсем уж снобам среди синефилов. Да, сочетая в себе элементы военного фильма, комедии и мелодрамы, фильм Кертица представляет собой подлинно гармоничное целое, поэтому совершенно неудивительна его последующая слава и любовь среди миллионов зрителей.

_Vladimir_Berk_
_Vladimir_Berk_19 марта 2022 в 18:55
Прекрасное в прекрасном

Касабланка – это тот фильм, который не просто впечатлил меня, а привел в восторг! Пусть кто-то и считает его довольно медленным в повествовании, возможно даже банальным, но для меня это невероятно красивая история, которая к тому же снята превосходно и не уступает многим современным картинам! Сценарий… Конечно, вы не найдете здесь что-то экстраординарное, но если вы в поиске такой работы, которая могла бы создать у вас чувство эстетического удовольствия плавным повествованием о чувствах и эмоциях, о долге и чести, то определенно этот фильм вам подходит. На мой взгляд, Майклу Кертницу, режиссеру этой картины, удалось прекрасно передать историю с точки зрения обычной влюбленной пары, жизнь которых строилась и рушилась из-за войны, постоянно нарастающая драма между героями и трагичный финал, в котором одновременно присутствует надежда, заставляет поражаться снова и снова! Операторская работа… О ней могу сказать одно – это классический Голливуд. Трехточечное освещение всюду, но есть и много интересных световых рисунков, которые приковывают к себе внимание. Наиболее запоминающийся кадр, на мой взгляд, был в эпизоде начала оккупации Парижа, когда герои стоят вместе, обнявшись. Свет идет от трех источников, он мягок, но есть и довольно резкая светотень за героями, контраст выдержан за счет костюма Ричарда и нет «выпадающих» частей. Композицию можно отнести к диагональной, что означает дополнительную динамику в, казалось бы, статичном кадре. Нельзя опустить и работу актеров, которая заставляет нас испытывать самые разные эмоции. А потому она действительно хороша! Касабланка – не самое сложное кино, но она определенна заслуживает просмотра за свою прекрасную постановку и красоту реализации.