Отзывы и рeцензии. Белый шквал
«Белый шквал» — фильм классический и даже выдающийся в своей узкой нише воспитательных семейных американских фильмов. Не надо ждать от этого фильма оригинальных сюжетных ходов или интересной развязки, тут с самого начала понятно, что правильные мальчики-подростки преодолеют все невзгоды, сплотятся и вырастут в настоящих мужчин. Смотреть стоит в первую очередь ради визуальной составляющей: съемки парусника на фоне заката, загорелые парни на мачтах, далекие острова и портовые города. Выверенная композиция и цветовая гамма каждого кадра — то главное, что привлекает многих в американских фильмах 90-х. Отдельно радует, что сюжет развивается в 60-х и одежда эпохи, пусть и не слишком ярко выраженная, отлично сочетается с обстановкой корабля. Ненавязчивое, но качественное музыкальное сопровождение дополняет картинку. Да, это фильм-пропаганда. Пропагандируются «правильные» ценности: помощь ближнему, самоотверженность, дисциплина. Стандартный, в общем, набор ценностей для подрастающей молодежи. Патриотизм тоже обычно входит в пакет пропаганды во всех воспитательных фильмах, так что и Ридли Скотт позволил себе пару эпитетов по поводу действий американских солдат вообще и в Заливе Свиней в частности. В принципе, учитывая характер фильма, на это можно было бы закрыть глаза, но эпизод с кубинским кораблем выглядит откровенно лишним и вызывает слишком много вопросов, возражений и недоумения. Да что уж говорить: фильм наивный до предела, антигерои достаточно примитивные и с ними легко помириться объятиями и парой пафосных фраз. С кубинцами, впрочем, не обнимались, но прочие элементы наивности, увы, присутствовали. Актеров на главные роли, похоже, выбирали из модельного агентства и, в принципе, в этом нет ничего плохого. От парней только и требовалось быть идеальной картинкой. Модельную укладку им еще можно простить, но в паре сцен макияж просто бросался в глаза, это уже недопустимо. Каждый герой получил ровно одну сцену, чтобы парой фраз рассказать о своей ровно одной отличительной черте характера. Кажется, ношение очков тоже считается достаточым описанием персонажа, но это не раздражает: плоские герои для этой ниши фильмов абсолютно нормальны, фильм больше визуальный, а основные идеи должны впитываться как бы фоном. Одна беда: для сюжета потребовалось несколько сцен, действительно показывающих характер, и с ними вышел полный провал. Сложно даже сказать, не справились ли это актеры, сценаристы или все вместе. Персонаж Джереми Систо позиционируется как сложный подросток, мечущийся между проблемным воспитанием и благородными порывами души. По крайней мере, так о нем отзываются другие персонажи. Чтобы раскрыть такого героя, потребовалось бы слишком много экранного времени, поэтому создатели фильма просто решили менять его поведение на противоположное от сцены к сцене. Было непонятно ни почему он вообще сошелся с ребятами, ни почему потом стал с ними враждовать, ни почему потом все снова помирились. Отдельно выделяется сцена с дельфином: при всей своей жестокости она просто не объясняется. Почему он в него выстрелил, почему остальные при этом так за него заступились? По привычке? Непонятно было и зачем вообще понадобилась такая жестокая сцена, когда, например, количество жертв в фильме уменьшили и постарались не показывать смерть напрямую, люди ушли под воду живыми и с запасом воздуха. Сцена с дельфином явно несет воспитательный характер, но в общей мягкой канве фильма выглядит инородно. Подводя итог: фильм соответствует всем канонам жанра. Если вы ищете фильм про кораблекрушение или про становление личности — можете не тратить время, тут всё достаточно просто и сюрпризов не будет. Если ищете красивое незамысловатое кино, чтобы отдохнуть глазами и душой — тогда рекомендую.
Если ружьё висит в первом акте, то в третьем оно должно выстрелить. Это аксиома фильмов приключенческого жанра, к тому же основанному на реальных событиях. Задача простая, запастись попкорном, а для тех у кого нервы послабее. ещё и валидолом. Оказалось, что фильм, проходящий по списку одноразовых плавно превратился в тот, который вполне даже можно и пересмотреть. Здесь нет звёзд, мало крутых сюжетных поворотов; обыкновенный фильм-катастрофа, которых пруд пруди. Но он всё же отличается от сонма таковых. И прежде всего тем, что здесь к романтике морского путешествия, приправленной обычными в таких случаях элементами мелодрамы и психологизма прибавляются неповторимый драйв молодости, энергетика юношества в полноценном ёё варианте, а именно юношества, принадлежащего к стране, которая сама по себе ещё юная, и поэтому полнокровная, дерзкая, не заморачивающаяся своим имиджем, плюющая с высокой колокольни на весь остальной мир. Таковы и герои фильма: у них свои тараканы в головах и скелеты в шкафах — они не сковывают себя в проявлении чувств, не ущемляют своих прав быть самими собой, не боятся выносить на общее обозрение свои слабости, душевные терзания, не стесняются своих слёз. А в этом фильме их много, они льются обильно по молодым щекам, и они лишь проступают в глазах тех, кто уже знает им цену. Фильм оставляет приятное послевкусие, кроме того, повышает настроение, но это, наверное, больше тому, кто верит в неоднократность жизни. Когда-нибудь и мы увидим небо в алмазах: будем жить в цивилизованной стране, в которой свободное развитие каждого является условием свободного развития всех. И если кто-то один убивает дельфина, потому что считает его рыбой, то остальные вправе исторгнуть его из своего общества, потому что этот человек произошёл от обезьяны и должен уйти к подобным себе. Пусть наш мир будет наполнен красками моря, солнца, свежести, пусть люди находят упоение в стихии и бесконечности пространства, насыщенности чувств и полнокровности жизни.
Режиссера картины Ридли Скотта можно смело назвать одним из величайших режиссеров старой школы Голливуда. Во многом за счет того, что Ридли Скотт никогда не был пленником определенного рода фильмов и жанров. Тем самым, пробуя свои силы в абсолютно разных проектах и практически всегда одаривая зрителя действительно достойными художественными фильмами, большинство из которых нашло особое место в сердцах зрителей. Таким же произведением оказался и данный фильм режиссера, который возможно и не стал хитом и лучшим творением режиссера, но уж точно занял особое место в сердцах поклонников творчества этого великолепного режиссера. Весь фильм представляет собой очень сильную историю о торжестве человеческого мужества. Ведь на протяжении всей ленты мы видим нисколько обычное путешествие, которое неожиданно для всех заканчивается на трагической ноте, а скорее то как зеленые юнцы крепчают и превращаются в настоящих мужчин. Не только одолевая свои страхи, но и наконец-таки получая ответ на главный интересующий их вопрос «кто же я на самом деле». Сюжет картины развивается плавно и размеренно, а сама история оказывается весьма многослойной и достаточно не простой на первый взгляд. Ведь за всеми событиями демонстрируемыми на экране мы видим ценнейший урок жизни, который неожиданно даже для себя преподносит капитан в исполнении Джеффа Бриджеса. Тем самым, закаляя их, подарив немало мгновений, которые каждый из героев запомнит до конца своей жизни и создаёт образ настоящей семьи, в которой каждый годов придти на помощь в любой момент. Всё это преподносится на экране в достаточно легкой и даже увлекательной форме, а сам факт того, что фильм основан на реальных событиях лишь усиливает общее впечатление от всего увиденного на экране. Изначально перед просмотром картины настроившись на очередной фильм катастрофа на подобии «Идеального шторма» Вольфганга Петерсена, неожиданно фильм оказался абсолютно иным. Отсюда и не может не радовать, что режиссер картины Ридли Скотт не снял типичный поп-корн проект, который бы максимально сильно опирался на масштаб и зрелищность. Фильм получился очень жизненным, глубоким и духовно сильным. Тем самым, удивительным образом находя особый путь к сердцу зрителя. Вся молодая актерская команда сработалась на ура. В добавок ко всему поражая тем, насколько сильно Скотт Вульф похож на Тома Круза в молодости, Джереми Систо на Гаррета Хэдлунда, а Эрик Майкл Коул на Мэтта Дилона. При этом, основным центром внимания безусловно оказывается великолепно воплощенный на экране Джеффом Бриджесом образ. Бриджес всегда выделялся удивительной способностью не играть свои роли, а буквально жить ими на экране. Что он великолепно демонстрирует и тут. Отсюда и не удивительно, насколько живым и настоящим получился его герой, а в сумме он создаёт впечатление поистине идеального наставника жизни и даже отца каждому из молодых героев. 8 из 10 Белый шквал — это безусловно одна из самых недооцененных работ великолепного режиссера Ридли Скотта, которая идеально сочетает в себе как приключенческую зрелищность, так и духовную глубину и серьезность. Очень интересная и пожалуй даже личная история о том как юнцы превращались в мужчин и как трагедия способна сплотить абсолютно разных людей. Не «Титаник» конечно, но от этого фильм Скотта хуже не становится.
«Белый шквал» («White Squall», 1996-ой год выхода) — это приключенческая драма, снятая Ридли Скоттом по книге Чарльза Гига младшего, написанной в соавторстве с Феликсом Саттоном, сценаристом-адаптатором же стал Тодд Робинсон. Для знаменитого Ридли Скотт «Белый шквал» стал десятым по счёту полнометражным фильмом, когда сам он числился в списке самых лучших постановщиков Голливуда, д и не только Голливуда. Однако же картина не стала хитом, получив в американском прокате лишь 10 миллионов долларов, при вложенном бюджете на сумму 38 миллионов. Ридли Скотт в этом фильме несколько напомнил работу Фрэнсиса Форда Копполы, когда тот открыл несколько актёров, сняв их в юном возрасте в своих молодёжно-криминальных лентах «Бойцовая рыбка» и «Изгои» (обе вышли в 1983-ем году). У Скотта же снялись Скотт Вольф, Джереми Систо, Дэвид Лэшер, Эрик Майкл Коул и другие, а также Райан Филлипп, который, согласитесь, из всей этой компании более-менее известен. Но не только молодые актёры стали главной действующей силой в «Белом шквале». При всём уважении и надежде на молодых амбициозных в первую очередь выделяется Джефф Бриджес, сыгравший капитана судна «Альбатрос» Кристофера Шелдона по прозвищу «Скиппер». «Альбатрос» — это парусная бригантина, на которой и проходят обучение молодые и неопытные. Среди них — бунтари и тихони, маменькины сыночки и забияки. Скиппер решает, что море даст им закалку, сделает из них настоящих мужчин, а сам же он обучит их знанию, что такое дисциплина, что значит команда и что означает не оставлять друзей в беде, рискуя даже собственной шкурой. Чтобы они это всё поняли бушующее море задаст им такой экзамен, который они никогда не забудут, но после шторма и после того, как они себя проявят в отношении к Скипперу, они навсегда могут гордо себя называть настоящими мужчинами. Путь к этому статусу и будет показан в фильме Ридли Скотта «Белый шквал» про несколько отважных парней, таких непохожих друг на друга, но ставшими друзьями и одной командой. Джефф Бриджес здорово воплотил образ настоящего морского волка, для которого его судно — это как что-то живое, каждый скрип его он называет вздохом корабля, он покорён морем и сам же хочет его покорить. В бушующем море он чувствует себя прекрасно, он готов побеждать разгулявшуюся стихию, но только та решила доказать, что она сильнее, нежели какой-то там человек, ведь она может его смести одной-единственной волной. Но Скиппер остаётся непоколебимым и с честью несёт звание моряка, не страшась укоров и порицания. Всё это прекрасно передал Джефф Бриджес, поэтому неудивительно, что несколько парней из команды «Альбатроса» станут называть Скиппера образцом для подражания и настоящим морским офицером. Даже другие опытные актёры — Кэролайн Гудолл, Джон Сэвэдж и Хулио Оскар Мечосо — не смогут ничего противопоставить отличной и столь убедительной игре Джеффа Бриджеса. Даже сцена с Хулио Оскаром Мечосо, когда тот в гневе и негодовании что-то кричит кубинским военным морякам никак не заставляет проникнуться его героем, а ведь это была его кульминационная сцена. Но с другой стороны такая хорошая игра Джеффа Бриджеса сделала так, что многие молодые актёры оказались под прессом его авторитета и, такое чувство, что часто уходили в тень, дабы не мешать столь знаменитому коллеге. А ведь лучше бы поддерживали этот образ, тогда бы и сами стали бы более заметными персоналиями «Белого шквала». Пожалуй, только Скотт Вольф, сыгравший как раз Чарльза «Чака» Гига младшего, да местами Райан Филлипп оставляют о себе особенные воспоминания. Ну и ещё Эрик Майкл Коул, который сыграл агрессивного бунтаря, впоследствии ставшего таким же другом для всех, как и они для него. Скотту Вольфу по тому, что ему предоставлено больше отснятого материала, то есть в кадре он чаще остальных. И, в принципе, 28-летний актёр удачно справился с поставленной задачей, только всё равно хотелось чего-то большего, более впечатляющего. Но всё равно неплохо. Райан Филлипп, как уже говорилось, местами доказывал своей игрой мощь своего таланта. Только вот нюанс — его в «Белом шквале» увидел после того, как посмотрел «Жестокие игры» и с трудом принимал его испуганного героя в «Белом шквале». Но всё равно и он хорошо сработал. Достойный фильм, который в первую очередь надо посмотреть молодым людям, которые думают, что они «пупы Земли». Пускай попробуют себе доказать, что они чего-то стоят, увидев то, как каждый из состава «Альбатроса» становится настоящим мужчиной. Во-вторых, смотреть надо тем, кто любит и уважает такого разнообразного актёра как Джефф Бриджес. И, в-третьих, надо смотреть тем, кто любит фильмы про корабли и море, тут они во всей красе. Ну и поклонникам Ридли Скотта надо познакомиться с его приключенческой драмой. 8 из 10
Не признанный в 1996 году и абсолютно не адекватно оценненый кинокритиками фильм Ридли Скота. Фильм, который как писали многие газеты того года, вышел не в то время. Ведь в 1996 году был шквал шедевров. Так для примера в этот год Оскара взял «Храброе сердце», претендовали такие фильмы Аполлон 13, Разум и чувства, Почтальон а близко к Оскару подошли Никсон, Мертвец идет, Мосты округа Мэдисон, Покидая Лас-Вегас, Казино, 12 Обезьян, Подозрительные лица. И вот действительно в этом все сравнении Белый шквал, оказался среди этих мировых кинокартин, не в своё время! Картина Ридли Скота, рассказывающая о сильных духом мужчинах во главе с капитаном в исполнении Джефа Бриджеса, затрагивает множество жизненных моментов. Жизнь и смерть, победы и неудачи, радость и разочарование. Картинка для тех времен, просто замечательная. Стихия, которая бушует на экране, поглащает не только героев фильма, но и телезрителя. Очень интересно пересматривать фильм будет тем, кто смотрел его в молодости, мне например удалось посмотреть эту картину, когда я был в 9 классе. И вот через почти 19 лет, я решился на повторный просмотр, и был в восторге. Картина была снята Ридли Скотом для большой аудитории, от юношей до взрослых мужчин. Каждый в ней найдет что-то для себя, возможно и увидит в этих мальчишках свои поступки или свою молодость, или самого себя! Ридли Скотт замечательный режиссер. Его подход к работе, оставляет только положительные эмоции, а данная картина точно не испортит Вам вечер проведенный у экрана телевизора. Приятного просмотра! 9 из 10
Хотя фильмы Ридли Скотта не обладают особенно выделительными стилистическими чертами, ощущается внимание к деталям, особенно, если речь идет об историческом повествовании. В данном случае, фоном для морского становления группы парнишек выступит назревающий «Кубинский ракетный кризис», а также первый орбитальный полет американского астронавта Алана Шепарда. Это одно из важнейших достоинств картины — всепоглощающая атмосфера присутствия. В рамках создания достоверного антуража Соединенных штатов образца 1960—1961-х годов, обращаешь должное внимание на музыкальное сопровождение, одежду, автомобили и даже общественные стереотипы и нормы поведения. По ощущениям передаваемой эпохи, увиденное напоминает такие культовые картины, как «Назад в будущее» и «Форрест Гамп». Отдельно стоит отметить другую важную составляющую истории — попытку показать юношеский коллектив изнутри. И хотя герои не врезаются в память по отдельности, у персонажей на экране определенно возник симбиоз, который достигает апогея в последних сценах фильма. Не стоит ожидать от фильма с таким красноречивым названием двухчасовой сцены борьбы с разрушительным штормом. Такое обозначение носит во многом вид метафоры, характеризуя столкновения шестнадцатилетних парней с новой, почти необъятной, гранью их жизней. Памятному событию, как не трудно догадаться, здесь все же уделена значимая роль, но не определяющая — это своеобразный штрих под предшествующими увлекательными событиями. Все морские сцены выполнены с завидным уровнем постановки — от встречи рассвета на палубе «Альбатроса», до яростной борьбы с водной стихией. В такие моменты совершенно забываешь, что имеешь дело с постановочной работой — по ощущениям, действительно проводишь с героями эти минуты по ту сторону экрана. В обязательном порядке хочется вспомнить прекрасный актерский состав. Отметить игру неоднократного номинанта, а в будущем лауреата премии «Оскар» Джеффа Бриджеса. Созданный им образ капитана судна, одновременно сурового наставника и любящего мужа, вызывает даже с частой скупостью на эмоции, лишь расположительное отношение. Как говорят молодые герои этого фильма, такому человеку хочется понравиться, за ним возникает желание следовать. Представители молодого сословия картины представили на зрительский суд целый набор колоритных, иногда приятных, порой отталкивающих героев. Подобное многообразие лишь дополняет и без того увлекательное путешествие. 8,5 из 10
Некоторые уважающие себя киноманы считают «Белый шквал» одним из лучших образчиков жанра, одним из лучших фильмов среди постановок британского кинорежиссера Ридли Скотта и даже роль капитана в исполнении Джеффа Бриджеса отмечают едва ли не лучшей в его карьере. До просмотра картины мотивы таких неожиданных дифирамб были непонятны, тем более цифры, а это кассовые сборы и рейтинг фильма, говорили об обратном. Все сомнения и опасения на счет фильма мигом испарились, как только удалось с ним ознакомиться. Эта приключенческая драма действительно заслуживает похвалы, потому что она способна приковать зрительское внимание к экрану с помощью живописных натуралистичных съемок открытого моря, остросюжетного психологизма, способного вызвать всплеск эмоций, вскружить голову свободолюбивым духом и романтикой дальних плаваний, жаждой морских приключений под парусами бригантины. Уж в чем в чем, а в визуальном вкусе Ридли Скотту не откажешь ни в коем разе, в этом плане его картина сбалансирована идеально. Другой интерес вызывает сюжет фильма построенный на воспитании командного духа в обществе юных и разношерстных ребят для которых жизнь, с ее подводными камнями и течениями, только начинается, а некоторые из них совершают свойственные неокрепшим умам ошибки. Каждому из них суждено пройти путь вместе, подружиться и научиться осознавать себя частью единого целого, чтобы объединиться перед лицом стихии и других препятствий, которые им уготовила судьба. В фильме как таковой акцент делается не на определенных героях, а на особых взаимоотношениях в команде между опытным капитаном учебного судна и группой подростков. Среди молодых людей можно заметить персонаж Райана Филиппа, ныне известного киноактера, роль для которого тогда была своего рода трамплином или билетом для входа в «фабрику грёз», очевидно, дав успешный старт в актерской деятельности. Кроме того, картина раскрывает перед нами ещё одну грань мастерства Ридли Скотта, как добросовестного певца воспевающего на этот раз красоту и суровость морской стихии. Белый шквал — бесподобный остросюжетный фильм для истинных ценителей жанра, который заслуживает звания «жемчужины жанра». 8 из 10
Ридли Скотт замечательный режиссер, и он снимает стоящие и сильные фильмы, которые всегда актуальны и заслуживают внимания. «Белый шквал» — один из моих любимых его фильмов. Данная приключенческая драма уносит в невероятную историю о мужестве, о свободе, о силе моря и о трагическом происшествии, которое каждый из героев запомнит на всю жизнь. Фильм получился чистым и вдохновляющим, и у него приятная атмосфера. Когда я первый раз посмотрел эту приключенческую драму, она меня покорила, и я этот фильм запомнился на всю жизнь. Мы видим молодых парней, которые отправились в морское путешествие по всему свету на борту «Альбатроса» во главе со строгим капитаном, который является настоящей личностью и человеком своего признания. На этом корабле мальчишки станут настоящими мужчинами, и это путешествие изменит их навсегда. Мы видим незабываемую морскую историю с ярким и драматическим финалом… Актерский состав был удачным, поэтому и фильме мне то так понравился. Джефф Бриджес интересный и стоящий актер, и данная его роль моя любимая в его карьере. Он создал интересного и сильного персонажа, который был самым важным человеком в этой истории. Кэролайн Гудолл неплохая актриса, и в этом фильме ее героиню было мне очень жаль, и когда она была в корабле, который тонет, а ее супруг смотрел в окно и ничего не мог сделать и помочь ей, этот момент запомнился мне на всю жизнь: было очень драматично и трогательно. Райан Филипп яркий и талантливый актер, который тоже мне давно нравится, и с данной сложной ролью он справился хорошо. Бюджетом в 38 000 000 миллионов долларов Ридли Скотт снял настоящий шедевр, который я люблю и считаю достойным и сильнейшим фильмом. Это кино снято в атмосфере приключения, свободы, молодости и силы моря. Мы видим в концовке ураган с белым шквалом, который забрал у капитана две его любви: супругу и корабль, а все мальчишки, которые выжили стали мужчинами и поняли, что на самом деле в этой жизни имеет высшую ценность. Посмотрите «White Squall» (белый шквал), и это кино унесет Вас в историю мужества и силы, приключения и жизни настоящего капитана. Кино шикарное, смотрите не сомневайтесь! Приятного просмотра! 10 из 10
Одна из лучших ролей Джеффа Бриджеса. Один из лучших фильмов о морских приключениях. Лучшая драма Ридли Скотта. Фильм о человеческих отношениях, страхах, ошибках и о настоящем мужестве, которое хранит каждый человек внутри себя. Разница только в том, как глубоко зарыто это мужество. Под слоем каких фобий и лицемерных помыслов сокрыта большая душа человеческая, которая способна противостоять неизмеримой силе, способна спастись и помочь другим в бескрайней и бездонной бездне. Главное в таких условиях отбросить сомнения, сплотиться всем в единый механизм и не сломаться. Ребята из этого фильма учились всё это преодолевать. И преодолели. Но урок получился уж слишком жестоким. Если учитывать, что фильм снят на реальных событиях, то это уникальная картина. Когда простор для творчества съемочной группы под руководством талантливого режиссёра ограничивается рамками реальных событий, тогда труд огранки жесткого камня истории удваивается. Ещё и однообразные горизонты океанских пустынь добавляют сложности в подачи картинки. Да и сам жанр морских приключений часто строится на грани клише, и часто это делается неосознанно. Сама тема ограничивается однообразными происшествиями и только красивые пейзажи далёких берегов пару раз за фильм ляпают на морскую картину яркие пятна. Но в этой работе всё гармонично. Нет ни намёка на то, чтобы не поверить происходящему на экране. Даже тем, кто любит придираться к мелочам, при просмотре данной ленты делать нечего. Нет ни секунды в фильме для разгула нареканий. Сцены на корабле погружают зрителя в этот масштабный и опасный мир. Отрезки с участием белого шквала, как явления, завораживают и держат в напряжении. Всё реалистично и волнующе. Драматичные сцены получились тяжёлыми и располагающими к глубоким размышлениям внимательного зрителя. Сложный, разнообразный внутренний мир подростков, оказавшихся по разным причинам на «Альбатросе», прозрачный и понятный в исполнении молодых актёров. Ребята показали свою многогранность, будучи на тот момент неопытными, особенно в этом сложном жанре. Да и сценарий для молодых «матросов» попался непростой. Но они справились с ролями. Джефф Бриджес неподражаем в данной работе. Хотя на первый взгляд, в начале просмотра, может показаться, что эту роль надо было отдать на разработку другому мастеру. В голове всплывают такие примеры, как Рассел Кроу с блистательной работой над «Хозяином морей», или легендарный Хорнблауэр в исполнении Йоана Гриффита.. Но тут перед нами довольно современный персонаж, даже не 60-х годов, а как-будто бы сегодняшних дней. Строгий, прямой и острый, как стрела. Несгибаемый и закаленный, как стальной меч. Искренний и любящий муж. И при всём этом до зубов вооруженный опытом морской волк. Идеальный капитан для тех условий, в которых оказалась трудная и неопытная команда. Но от ошибок нет заклинаний. И неожиданный гнев океана отобрал у него нескольких ребят из команды, корабль и любимого человека. Но как Джефф отыграл отрезок своей роли на суде — это заставляет назвать его настоящим мастером. И его герой заслуживает твердого уважения. Отмечу ещё и Кэролайн Гудолл. Единственная женская роль на первом плане этой картины. В памяти надолго останется её последний взгляд из каюты на мужа через прозрачный люк. Взгляд наполненный надеждой и любовью до последней доли секунды. Минусов не вижу, и искать их в таких фильмах не очень то и хочется. Разве что можно придираться к концовке, но на то это и драма, чтобы не ставить перпендикуляр на векторе судьбы героя. Правду, наверное, говорят про море; что оно наркотику подобно, что это образ жизни избранный раз и навсегда, что страдания, тяготы и штормы никаких масштабов не смоют желание ощутить себя в открытом море. Мечта многих мальчишек в этом фильме гениально показана с разных сторон. Жаль только, что в наше время, засорившее фильмотеку антихудожественными «картинами» и вездесущими штампами на искусство прошедших дней, в сухое время экономических кризисов и обманной политики, время колоссальных бюджетов картин, время калейдоскопа новых технологий для съёмок, так мало снимают фильмы о море. Ведь дух морских приключений, сражений в океане, дух свободы и простора да ещё и укреплённый настоящим драматическим сюжетом — это уникальное творчество. Это несравнимое удовольствие для многих и многих зрителей. Мало фильмов о море.. Я жду новое. Но чувствую, что придется снова пересмотреть «Хозяина морей на краю земли», «Хорнблауэра», «Моби Дик», «Белый шквал», «Идеальный шторм», даже сказки о карибских пиратах с Джонни Деппом, плюс советские фильмы в рамках жанра, и всё.. Отбросив слово «прекрасно», фильм больше напрашивается на «хорошо». И не потому, что он хуже братьев по жанру, а потому что у него нет лишнего шарма и надутости, нет вселенских масштабов напыщенности, нет громозвучных саундтреков и нелепой торжественности. Есть неотразимый Стинг при финальных титрах, есть Джефф Бриджес, есть настоящее мужское кино. 10 из 10
Правдивая история, рассказанная голливудским языком — такое можно использовать краткое описание к фильму «Белый шквал». После известности, которую принесли режиссеру фильмы «Чужой» и «Бегущий по лезвию», Ридли Скотт берет некое затишье и присматривается к различным жанрам, один из таких экспериментов и оказалась данная лента. На учебном паруснике собрались молодые ребята, для которых такой круиз должен стать неплохим аргументом для своей дальнейшей учебы, но по-настоящему ценным их путешествие станет тогда, когда все они поймут, что это тот порог, за которым находится мужество и взрослая жизнь. Хоть бери и армию заменяй такими круизами, но такого рода испытания свое дело делают. Конечно же, ребята вначале все как ежики, но потом подтягивают знания друг друга, распивают вместе ром и рассматривают приятных на внешность девушек. Еще чуть-чуть и уже семьей одной станут, осталось только наладить контакт с «папой» этого семейства, а именно капитаном. Но и этот рубеж преодолевается американской молодежью, и все это под восторженный музыкальный аккомпанемент, без которого не проходит ни один пафосный голливудский фильм. Но весь этот пафос можно списать на время, в которое был снятый фильм, в начале и средине девяностых США показали миру «кузькину мать» не только в экономических показателях, а и в кинематографе. Фильм же сам смотрится отлично в конечном итоге, то, что Ридли Скотт умеет лучше всего — балансировать серьезность и масштабность, стало полезным и в данном случае. 6 из 10
«Вы знаете что нас ждёт? Ветер и дождь, иногда огромные волны. Рифы, скалы, песчаные отмели и туманные ночи, которые всё это от вас скроют.» (капитан Кристофер Шелдон) Осенью 1960 года бригантина «Альбатрос», чей экипаж состоял из юных выпускников морской академии, отправилась в кругосветное плавание. Спустя время, с успехом и честью пройдя сквозь казусы и препятствия, уготованные им морской стихией, ребята почувствовали вкус к жизни и стали единым целым — командой. Но главное испытание ждало их ещё впереди… Англичанин Ридли Скотт известен всему миру прежде всего как человек создавший «Чужого» и «Бегущего по лезвию», две культовые ленты, перевернувшие представления зрителя о фантастическом жанре (а значительно позже будет «Гладиатор», сотворивший то же самое с жанром исторического пеплума). Но на самом деле Скотт настоящий режиссёр-универсал, постановщик, который с успехом попробовал себя в фильмах абсолютно разного жанра и направлений. Однако середина 90-х гг. была ознаменована целым рядом коммерческих провалов в его карьере («1492: Завоевание Рая», «Солдат Джейн»). И среди них был и «Белый шквал»: история о кругосветном путешествии совсем молодых и неопытных моряков не нашла поддержки у зрителя и с треском провалилась в прокате, но коммерческая несостоятельность ленты Скотта не говорит о его творческой неудаче. Мировой кинематограф знает немало лент, посвящённых теме столкновения человека с природой, основной мотив подобных картин сводится, как правило, к единому знаменателю: открытый конфликт, вызванный человеческим стремлением покорить природную стихию и её нежелание подчиниться тому, выраженное в сугубо губительной, стихийной форме и как результат — человек вынужден бороться за своё выживание, зачастую безуспешно. Но в фильме Скотта, разрушительное природное явление, настигшее героев в финале ленты, носит другой характер, это скорее скрытая метафора: Белый шквал, в чьём существовании до сих пор сомневаются многие учёные и океанологи, символизирует собой невзгоды, преграды и лишения с которыми столкнутся совсем ещё незрелые юноши на своём дальнейшем жизненном пути. Беспощадный шторм выступает здесь в роли предвестника грядущих бед и жизненных трудностей, нежели платой за наглое и бесцеремонное человеческое вмешательство, как это часто бывает в фильмах подобного рода. Однако это только одна составляющая идейного замысла картины, другая (и именно она является здесь главенствующей) — это тема коллективного единства и железной дисциплины, возведённых в абсолют и являющихся главным источником успеха и гарантией выживания в сложной или экстремальной ситуации («Если у нас не будет дисциплины — у нас не будет ничего»; «Куда идёт один — туда идём мы все»). А видеоряд, между тем, впечатляет и радует глаз до сих пор (от Скотта, набившего руку на создании видеоклипов, другого и не ждёшь). Многометровые волны, бросающие корабль как спичечный коробок, вечнозелёные острова и бескрайние моря и океаны, в чьих водах отражается искрящееся слепящими бликами солнце — незабываемое и по истине очень красивое зрелище. Оператор Хью Джонсон выбирает на редкость удачные ракурсы и блестяще умеет ставить кадр, но вот панорамных съёмок в фильме преступно мало: кадров, снятых с высоты птичьего полёта, практически нет, и лента от этого только проиграла. Музыка малоизвестного Джеффа Роны очень мелодична, сочетая в себе и удивительно вдохновляющие, и умиротворяющие композиции, привнося в фильм и радость, и грусть и наполняя его морской романтикой. Но и на солнце бывают пятна: в фильме нет главного героя как такового, поначалу им предстаёт перед зрителем герой Скотта Вульфа (от чьего лица и идёт закадровое повествование практически весь хронометраж), но затем акценты резко смещаются в сторону героя Джеффа Бриджеса — капитана Кристофера Шелдона, перетянувшего на себя зрительское внимание (чему поспособствовала блестящая и уверенная игра актёра). Ситуация усугубляется и общей коллективной размытостью юных персонажей в фильме: казалось бы среди них есть и яркие, подчёркнуто-индивидуальные личности, подогнанные под определённые жанровые штампы и образы (трус, бунтарь-смельчак, маменькин сынок, подлец из обеспеченной семьи и т. д.), но никто из них не врезается в восприятие надолго, ближе к финалу сливаясь в единую людскую массу — это ещё один заметный промах авторов ленты. Но в свою очередь «Белый шквал», практически лишён пафоса и навязчивого морализаторства — что для современного Голливуда большая редкость. И пусть работа Скотта буксует в повествовании (темп у фильма всё-таки неспешный), а персонализация оставляет желать лучшего — на всё это как-то не хочется обращать внимание, когда перед зрителем разворачивается совершенная по своей визуальной красоте история, наполненная величием всепобеждающего человеческого духа. Итог: технически-безупречная, крепкая и цепляющая за душу приключенческая драма. Фильм о преодолении страхов, поисках себя и становлении личности — в чём-то наивный, но от этого не менее поучительный и трогательный. Одна из лучших картин Ридли Скотта, несправедливо осуждённая как критиками, так и обычными зрителями.
Фильм неплох, но не более того. Ничего нового для себя я не открыла. Хотя, если честно, глядя на имя режиссёра, и на актёрский состав, я ожидала большего. Фильм рассказывает о непростых взаимоотношениях капитана и его команды — нескольких молодых парней. Вместе они отправились в кругосветное путешествие. Во что всё это переросло и чём всё закончилось — увидите сами. Скажу только, что в фильме много психологии, драм, интересных характеров. Преодолевая трудности, молодые ребята превращаются в настоящих мужчин. Однако, выживут не все. Джефф Бриджес в роли капитана превосходен. Пожалуй, он — главный плюс картины. Из остальных актёров я бы выделила Райана Филиппа. Он приятно удивил. Ну а в остальном ничего нового не ждите. Не самый лучший фильм Ридли Скотта. 6 из 10
«Куда идет один, туда идем мы все» — повторяют как священное заклинание герои на протяжении фильма. Кому-то приходится учиться идти вместе со всеми, а кому-то дается возможность осознать, что для этого он рожден. Сильный сердцем, телом и душой капитан «Альбатроса» ведет юнцов в красивое путешествие, где им предстоит найти себя, познать тяжелый труд и принять дружбу. Идеальная школа для мальчика, который считает, что быть мужчиной — большая ответственность, и хочет им стать. Пусть Скотт Вулф не стал новым Томом Крузом, Райан Филипп — новым Ривером Фениксом, Эрик Майкл Коул — новым Мэттом Диллоном, Бальтазар Гетти — новым Патриком Суэйзи (как обещал некий испанский постер), зато их персонажи имеют шанс, и даже в нынешнее время, стать героями для ребят. Потому что мужество — черта характера, которую нет оснований высмеивать, потому что мужество не заставляет обладателя своего стыдиться себя, и потому что мужество приобретаемо, если его еще нет в человеке. Джефф Бриджесс с его волевым лицом правил бал в этом фильме, ну а юнцы старались как могли держать планку, установленную капитаном. Никакого проамериканского пафоса в фильме нет — кубинский корабль не разнесен вдребезги, как наверное многим хотелось на родине фильма, корабельный литератор не пел по утрам гимн Америки и парни не мечтали попасть в горячие точки. Они вообще не хотели никого убивать; все, кроме избалованного ребенка, выстрелившего в дельфина, но в нем родительская кровь в битве с трудовым воспитанием победила. Зато проиграла слабость Дина Престона, прятавшаяся за деланным высокомерием, проиграла трусость Гила Мартина. Таков устрой: мир теряет и приобретает каждый день. Великолепие пейзажей и морских видов придется по вкусу любителям природы, красота человеческих душ пленит ценителей хороших, качественных драм. Центральные образы раскрыты, внутренний мир героев созерцателен, актеры достойны похвалы. Финальная песня в исполнении Стинга объединит впечатления от самых запомнившихся кадров в единую честную историю, рассказанную Чаком Гигом — человеком, имевшим счастье знать о дружбе не понаслышке. 10 из 10
Боярского в этом фильме нет, но он был сегодня на Кубане… Белый Шквал это фильм о жизни, это целая жизнь, прожитая одним фильмом. Этот фильм относится к разряду фильмов, которые нужно посмотреть вовремя, в своё время. Я этот фильм впервые увидел в 15 лет, и он перевернул мое мировоззрение… Сегодня ночью по волею случая, спустя 15 лет, я пересмотрел этот фильм и вновь ощутил волнение и меня настигло неизбежное переосмысление обыденной действительности… Можно купить дорогую, быструю машину, но нельзя купить скорость; можно купить дорогие часы, но нельзя купить время; можно купить женщину на улице Портовая, но нельзя купить Любовь… Можно продолжать до бесконечности, но вы никогда не купите Дружбу… Может быть много знакомых, но друзья познаются в трудностях бытия… И об этом этот фильм, и еще много о чем. Большинству людей не нравиться когда их окунают в то, чем они живут долгое время, когда им в глаза говорят, то, что они боятся услышать, особенно когда им об этом говорят с голубого экрана, который для многих уже давно не читающих стал вместилищем правды, пророком в отечестве… Тем, кто не смотрел этот фильм — смотреть до конца, тем, кто начинал смотреть и не досмотрел до конца — мои сожаления… Поклонникам медвепутов смотреть до упоминания о холодной войне, дальше бесполезно… Море — главный и беспощадный герой этого фильма, но при этом хотелось бы отметить игру Джефа Бриджеса, по моему мнению, это лучший его фильм, очень сильный актер, одиозней разве что роль в Троне 1982 года… Итог подводить сложно. Не так давно перебирал шкаф у родителей дома и нашел в нем тетради школьного периода. В одной из них есть надпись: «Куда идет один, Туда идем Мы Все!»… и криво нарисованная рында… Белый Шквал хоть и снят пендосами, но это очень сильный и правильный, но, к сожалению, недооцененный фильм!!! Сегодня я был на свадьбе Людмилы и Александра, сочетавшихся в городе герое Новороссийске! Семья офицера Русской армии! Совет им да Любовь. Видимо благодаря им я пересмотрел (по реконструируемой 7ке) и переосмыслил Белый Шквал… При этом мои Друзья в Краснодаре и Москве неожиданно поддержали меня! Видимо пить в ночь с субботы на воскресенье определенная традиция… Вася В. из группы КИРПИЧИ как-то сказал: «люди поумней, не пишут в гостевухах» … завтра утром мне будет трудно читать эту рецензию, а сегодня я горд за возможность сделать это… Если в нашей Великой стране люди Снова начнут помогать другу, почувствуют себя сплоченной командой, я буду спокоен за будущее своих детей… Куда идет один…
Фильм открывается титром — «Основано на реальных событиях». И надо сказать, что очень часто такие «реальные события» настораживают. Учитывая, что фильм — это художественное произведение, то иногда может возникнуть сомнение, а где самые настоящие реальные события, а где художественный вымысел. Но это так, небольшое отступление. Осенью 1960 года бригантина «Альбатрос», под управлением капитана Кристофера Шелдона, приняла на свой борт группу подростков, которые записались в «морскую школу». Мальчишки должны были пройти под парусом чуть ли не полмира и за это время продолжали не только учиться, но вырабатывать командный дух. Но мало ли кто мог подумать, что в своем путешествии «Альбатрос» столкнется с так называемым «белым шквалом». Теперь же кратко по реальности, которая явилась отправной точкой, сначала для книги, а потом и фильма. Действительно морское судно «Альбатрос» с экипажем отправилось в плавание. 2 мая «Альбатрос» затонул, по утверждению выживших, вследствие метеорологического явления «белый шквал», когда признаки бури не видны сразу, и различить их можно только по белым гребням волн. Надо отметить, что большинство специалистов вообще сомневаются в существовании такого природного явления. Что касается фильма, то мне понравился. Есть, конечно, погрешности, к которым можно придираться, но для меня они были не столь значимые и не портили впечатление от хорошей истории, сопровождаемой красивой картинкой. Мои самые большие претензии были лишь к двум сценам. Первая — абсолютно неаргументированный эпизод с убийством дельфина. И второе — вся финальная сцена разбирательства с заседанием комитета морского лицензирования, настолько этот сегмент смотрелся фальшиво, приторно и с ненужным пафосом, что весь драматизм улетучивался. А в остальном понравилось. Я приятно провел время.
«А ведь очень неплохая драма…» — думала я, когда на экране показались лишь титры и послышалась приятная уху мелодия Sting`а. Фильм про моряков. Про матросов. Про юнцов, которые решились на отважный шаг — вступить на территорию морской стихии. Фильм про то как отважный капитан, выращенный и воспитанный водой, решился взять к себе на борт молодых парнишек, с которыми можно разделить всю прелесть моря и научить их настоящему мужеству! «Шквал» поразил эмоциональностью! А ведь это снято на реальных событиях! Представь себе как это вживую… мне сложно. Я люблю смотреть фильмы про море, океаны, про воду… мне это интересно, потому что я сама до ужаса боюсь воды. Мне 19, а я до сих пор не умею плавать! «Мы всегда встречаемся со своими страхами…»(с) Наверное поэтому мне сложно представить насколько это опасно — быть моряком! Для меня это сродни чему-то высокому и я снимаю шляпу перед такими выносливыми людьми! Ставлю, 10 из 10 P.S. За тех, кто в море! За тех, кто не струсил и весел не бросил…
Таков один из главных принципов любой команды, группы или коллектива. Когда каждый может опираться друг на друга, может ожидать поддержки в трудной ситуации, или в другой раз быть готовым помочь товарищу. Лишь в этом случае можно надеяться на успех всей команды, на достижение поставленных целей. Фильм и строится на этом принципе. Вернее на выращивании его у молодых ребят, которые, заканчивая обучение в Океанской академии, ушли на парусной бригантине «Альбатрос» в кругосветное плавание. Здесь они и познают мир, и познают себя, познают дух команды и поддержки, когда один за всех и все за одного, познают дружбу и многое другое. Включая и резкий поворот в виде трагического случая во время путешествия, того самого шквала из названия картины. Среди команды молодых ребят засветились Райан Филипп, Джереми Систо, остальные известны меньше, но работы довольно запоминающиеся. И конечно куда команде без капитана. Здесь в его роли выступил харизматичный и колоритный Джефф Бриджесс. И вроде актерские работы немного запоминающиеся, но сильно не впечатляют и не удивляют, наверное, это больше из-за лиц, молодости одних, которых уже знаешь по более поздним работам и узнаешь в этой ранней, и колоритности других, уже зарекомендовавших себя сильными другими работами, а в данном фильме той силы не чувствуешь. Еще больший минус — пафосная и излишне драматичная концовка, причем продемонстрированная ненатурально, а с целью выжима слез. Тут конечно в дело вступает фраза «основано на реальных событиях», но и это не добавляет веры или настоящее драмы. Но все остальное выполнено качественно. Сама история взросления и взращивания, хотя и не особо «взрослая», но довольно искренняя, с правильными и нужными мыслями. Другой, самый большой плюс — визуальный ряд. Здесь все можно описать одним словом шикарно: пейзажи, обстановка, корабельная романтика, жажда приключений и познания неизведанного. И главное — море, которое практические можно записывать в персонажи и герои фильма, красивое и опасное, таинственное и прекрасное одновременно. И, в общем, получилась вполне неплохая приключенческая драма, где последняя может и слабовата, особенно в концовке, но фраза «основано на реальных событиях» все-таки придает некой натуральности и слегка повышает веру, а вот приключенческая составляющая с отличной визуализацией — то, как минимум ради чего стоит посмотреть. 8 из 10
Море… Стихия, притягивающая и чарующая. То спокойная и игривая, то яростная и страшная. «Белый шквал» — это прежде всего кино о море. О том, какое оно, о том, каким оно может быть, каким мы его видим и каким не знаем. Шикарные виды, атмосфера присутствия, когда кажется, что слышишь его запах и ощущаешь соленые брызги на лице. И на этом фоне проходит целая жизнь. Мальчишки, еще вчера не знавшие проблем и волнений, вынуждены становиться мужчинами, обретая самостоятельность. У каждого из них свои причины быть на этом корабле: кто-то бежит от родителей, кто-то жаждет приключений, кто-то ищет своё место в мире. Но здесь, один на один с морем, им придётся взглянуть в лицо своим страхам и детским комплексам, научиться отвечать за свои слова и поступки, признавать свои ошибки и исправлять их. Процесс становления показан очень хорошо. Контраст между молодежью и старшим поколением только подчеркивает все особенности взросления. Плюс ко всему отличная игра актёров во главе с великолепным Джеффом Бриджесом. Действие развивается неторопливо, неспешно, убаюкивая и как будто обещая лёгкость. Сцена с кубинскими военными немного бодрит, но лишь добавляет уверенности, что всё будет хорошо. И лишь название фильма не даёт покоя… Белый шквал. Который никто не видел, который все считают мифом, с которым никто не сталкивался. А если и сталкивался, то уже не мог рассказать. Смогут ли вчерашние мальчишки преодолеть последнее испытание на пути к взрослению? И как оно повлияет на них? Ответы вполне очевидны. Но этот фильм стоит смотреть не ради ответов, а ради тех ощущений, которые возникают, когда группа людей становится командой и обретает истинное мужество и человечность в борьбе с природной стихией и человеческим несовершенством 8 из 10
Фильм о том, как из подростка вырастает мужчина, который в то же время не прячет эмоций. Фильм о том, что море не терпит слабых и не выбирает, кого накрыть белым шквалом. Ридли Скотт показал реальную историю об «Альбатросе» без лишнего пафоса или кричащей значимости. Сюжет построен интересно: в течение всего просмотра зритель знакомится с хаактерами молодых героев, с их страхами и желаниями. Причем хочется отметить, что актеры по сути играли самих себя и потому совершенно не переигрывали. Ведь наверное все взрослые мужчины помнят себя в их возрасте, как проходили через тот юношеский максимализм, когда тянет на подвиги или в драку при малейшем ударе по самолюбию. Поэтому картина и вышла такой жизненной. Конечно же, и здесь можно при желании обнаружить какие-то недостатки, но спишем это на 90-е и молодой возраст будущих известных актеров. Да, печально было наблюдать за гибелью судна, потерей друзей, однако до конца картину стоит досмотреть хотя бы для того, чтобы увидеть: команда никогда не подведет друг друга, даже если на ком-то лежит тяжелая вина. А главное,, чтобы понять: даже самый сильный мужчина не побоится показать чувств.
Белый шквал — шквал в субтропических или тропических морях при отсутствии шкваловых облаков, различимый только по белым гребням морских волн. Метеорологический словарь. Сразу скажу, что фильм идеальный в своем жанре. Для cооl-девочек и для мальчиков, в силу возраста не успевших обменять компьютерные мышки на армейские полуботинки. На паруснике «Альбатрос» десяток 15—16-летних мальчишек уходят в свою первую кругосветку. Уже это предложение из синопсиса вызывает лёгкое недоумение. Ничего себе каботаж для команды, где на двоих желторотиков приходится один более опытный моряк. Кто же утвердил этот маршрут в смутное время Карибского кризиса? Тем более в экипаже присутствует сын достаточно обеспеченного американца. Эпиграф «основано на реальных событиях» тоже не заповедь на скрижалях. Кэмерон, например, про «Титаник» такое не утверждал, а в «Ведьме из Блэр» или «Хостеле» сие повторяли регулярно. Не буду ерничать по поводу модельной стрижки и ухоженных рук морского волка Джеффа Бриджеса. Откуда читатели комиксов знают, какие на самом деле капитаны. А вот юные нахимовцы вызывают вопросы. Которые исчезают, когда узнаешь, что ребятишек играли 22—28-летние актёры. Зачем в кадре подростковая угловатость или юношеские прыщи на фоне морских брызг. Не гламурно. Непонятна и степень подготовки недорослей. То они два сальто прогнувшись в прыжке с реи крутят, то дружными шеренгами блюют от морской болезни. Но главный посыл создателей был не в реалиях суровых будней, сорванных мозолей, эмоциональных срывах в замкнутом пространстве. Основное здесь — из мальчиков растут мужчины и мы — одна команда. Ну, а финал с попыткой лишения лицензии капитана через суд — это, мягко говоря, цирк. Какая тут лицензия — здесь тюремный срок и не только одному Кристоферу Шелдону, но и радисту (которого, кстати, в течение фильма, не просматривалось), навигатору-диспетчеру и господину, утверждающему этот вид летнего лагеря. А для ещё десяти-двадцати причастных любым местом чиновников — конец карьеры. И миллионные выплаты. Смерть несовершеннолетних, какие бирюльки? Тем более, в Америке, где за чашечку пролитого кофе компенсации отсуживают на всю оставшуюся жизнь. Но хватит про сценарий и кастинг. Голливуд есть Голливуд, и наивным будет серьёзное отношение к показанному на большом экране. А вот к самой картинке никаких претензий. Лазурь волны перетекает в аквамарин, паруса захлебываются от дыхания ветра, мачты скрипят, бригантина покачивается. Романтика. Фильм смотрится легко, конфликты не достигают критической массы и не заставляют искренне сопереживать какой-либо стороне. Возьмем, к примеру, эпизод «бана» богатенького сынка. Вроде бы пик локального значения, а ни бутафорский дельфин (привет крокодилу Сене из «Гостьи из будущего»), ни вопль с мачты юного акрофоба не задевает. Возможно, недостаток картины в размытости персонажей. Пройдёт небольшое время, и большинство зрителей не вспомнят героев Кэролайн Гудолл, Джона Сэвиджа, Скотта Вулфа, Джереми Систо… Разве что, как-нибудь свяжут их с другими ролями. Только мужественный красавец Джефф на высоте. Кроме эпизода раскаяния в суде, там он наигранно смотрится. Ридли Скотт через 4 года поставит «Гладиатора». Оператор Хью Джонсон через 8 лет снимет «Хроники Риддика». Композитор Джеф Рона через 8 лет напишет для «Волшебника Земноморья». Джефф Бриджес через 5 лет сыграет в «Планете Ка-Пэкс», а Райан Филлипс через 3 года в «Жестоких играх». «Белый шквал» был для них только ступенькой наверх.